Det finns ingen väg runt det: att göra fotografering på natten vid evenemang är svårt. Festivaler, ceremonier, fester och parader involverar snabb action, svåra ljusförhållanden och hektiska miljöer. Det är inte konstigt att första försök till nattfotografering ofta resulterar i suddiga och oanvändbara bilder. Var inte rädd - den här artikeln hjälper dig att komma igång.
1. Lär känna fördelarna och nackdelarna med olika linstyper
Istället för att säga till dig, "använd en fast brännviddslins med bred bländare", vill jag att du ska ha ett öppet sinne för att zooma linser. Prime-linser är mitt första val för att fotografera nattliga evenemang där jag är fri att röra mig och komma nära mina motiv. För händelser där jag är begränsad till publiken eller pressavsnittet behöver jag dock möjligheten att zooma, rama in och isolera motiv utan att röra så mycket.
I den här artikeln är exempelbilderna en 50/50 blandning av fast brännvidd och zoomobjektiv. Genom detta ser du vad som är möjligt med varje typ. Även om zoomobjektiv med breda bländare (dvs. en Nikon 24-70mm f / 2.8) ofta sägs vara idealiska för nattliga evenemang, är de extremt dyra utrustningar.
En scen från Keelung Ghost Festival-paraden den 4 september 2017 - Taiwan. Detta är ett solidt exempel på en natthändelse som jag valde ett zoomobjektiv framför en prime. Jag sköt från pressavsnittet - kanten av en bred boulevard på handlingssidan av folkmassan - och jag kunde bara flytta från sida till sida, inte mot handlingen. Därför var möjligheten att rama in bilder med ett zoomobjektiv avgörande för mig.
2. Fokusera på samspelet mellan slutartid, bländare och ISO
Eftersom att skapa en korrekt exponering är en balans mellan olika inställningar är nästa steg att fokusera på samspelet mellan slutartid, bländare och ISO. I allmänhet vill du att dina natthändelsebilder ska vara skarpa; gör därför en hög slutartid till din prioritet.
Välj en bred bländare (prova f / 2.8) med en förstärkt lins och öka ISO tills dina testbilder registrerar en slutartid på 1/125 eller helst högre. Att fotografera vidöppen (dvs. f / 1.4 eller f / 1.8) kommer att resultera i långsam autofokusering och du missar ditt skott. Gå högre för att undvika dessa problem.
Med ett zoomobjektiv väljer du den bredaste tillgängliga bländaren (dvs. f / 4.0) och vrider ISO upp högt. Jag väljer vanligtvis ISO 3200 och avfyrar några testbilder av ett rörligt motiv. Med hjälp av dessa inställningar i bländarprioritetsläge kunde jag uppnå en slutartid på 1/640: e för bilden nedan.
En utklädd skådespelare klädd som en kinesisk gud springer rakt mot mig - Keelung, Taiwan. 1/640: e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L.
3. Använd tillgängligt ljus
För min stil med resefotografering använder jag sällan en blixt; Jag föredrar att resultaten utnyttjar tillgängligt ljus. Det krävs mycket skicklighet för att använda en blixt på ett sätt som komplimangerar dina bilder snarare än att förringa dem. Därför rekommenderar jag att du sparar den för ett senare, mer avancerat stadium av din fotograferingsresa.
Pirouetting zigenare-stil dansare förvånar publiken - Keelung, Taiwan. 1/250: e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L. Jag väntade tills dessa dansare var under en strålkastare för att använda denna ljuskälla och uppnå en snabbare slutartid.
4. Kom nära åtgärden
Kom så nära som möjligt utan att störa evenemangets deltagare. För bilden nedan var jag i Manipur, en avlägsen indisk stat vid gränsen till Myanmar. Jag satt korslagd precis som pojkarna mitt emot gjorde, vilket var bra tills den verkliga striden började. Denna kampsportdemonstration ägde rum efter mörkret i en dåligt upplyst pagod. Det var svårt att fokusera mina ögon, än mindre min kamera. Jag var tvungen att driva min ISO till det yttersta, även om jag använde en primärlins.
Den gamla Manipuri-kampkonsten i Thang Ta. Detta var det mest utmanande ljusförhållandet jag någonsin har tagit. 1/80: e | f / 1.4 | ISO 25,600 | Sigma 35mm 1.4 Art. Du läste rätt - ISO 25,600! Observera bullret.
5. Be dina ämnen flytta
Vid nattliga evenemang är jag alltid ute efter väl upplysta platser. Jag vill ha en plats med starkt konstgjort ljus som jag kan använda för att öka min slutartid. När jag väl har hittat både platsen och mitt villiga porträttämne frågar jag dem om de skulle vara snälla att kliva in i ljuset. Detta är den bästa metoden för att fånga vackra porträtt vid nattliga evenemang utan blixt.
Flicka av den etniska gruppen Meitei på festivalen Lai Haraoba - Manipur. Templet där festivalen ägde rum var svagt upplyst; Men ett hörn hade det ljus jag letade efter. Hon gick med på att flytta, vilket gjorde att jag kunde uppnå en slutartid på 1 200.
6. Använd kontinuerligt fotograferingsläge
När du väl har spikat dina inställningar i kombination med tillgängligt ljus rekommenderar jag att du ställer in kameran på kontinuerligt fotograferingsläge. Ta en titt på bilden nedan. Jag tog fem liknande bilder inom bråkdelar av en sekund av varandra och kunde sedan välja bilden med bästa komposition, ansiktsuttryck och belysning när jag var hemma igen.
Barnens rollerblade-displayteam vid Ghost Festival-paraden - Keelung, Taiwan. 1/250: e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L.
7. Observera, förutse och skjuta
En annan teknik är att spendera tid på att observera händelsen. Leta efter mönster i rörelse och människor som skulle vara de bästa ämnena. Försök att komponera det skott du vill ta i huvudet. Gå sedan in på plats och välj dina inställningar. Förutse vad som sannolikt kommer att hända och var redo när det sker. Slutligen skjut bort.
Damer som utför en dans för festivalen Lai Haraoba - Manipur, Indien. Dansen innebar att man rör sig långsamt i en cirkel i en timme eller längre. Jag kunde observera fulla rotationer, förutse exakt var jag skulle stå för den bästa utsikten och ljuset och sedan skjuta när damerna kom tillbaka.
8. Rama in miljön och ställ in scenen med bakgrunden
Detta är en värdefull teknik för att öka det visuella intresset och berättande element i dina nattliga evenemangsbilder. Håll utkik efter miljöfunktioner, som också kan ta form av andra människor, för att inrama dina bilder. Ta en titt på exemplet nedan.
De yngre Manipuri-damerna såg på sina äldres invecklade handrörelser för att kontrollera om deras egna var korrekta. För att kommunicera denna detalj ramade jag in skottet bakom de två äldsta kvinnorna och använde huvudet för att inrama de yngre damerna som tittade tillbaka på dem.
9. Rör dig och använd dina fötter
Dina ben är din zoom när du använder en fast brännviddslins. Kasta dig själv i handlingen. Huk, klättra och springa dig fram till intressanta vinklar och tillgängligt ljus. På bilden nedan lämnade jag min sittande ställning bland publiken, stod under scenen och tittade upp på prästen och komponerade skottet.
Hinduisk präst som utför Ganga Aarti ceremonin - Varanasi, Indien. 1/125: e | f / 1.4 | ISO 1250 | Sigma 35mm 1.4 Art
10. Interagera med dina ämnen
Få uppmärksamhet hos dina motiv och ta ögonkontakt innan du lyfter upp kameran. Jag minns att jag vinkade, ler och ropade ”Ni hao!” till artisten i bilden nedan, vilket ledde till en serie interaktioner och fotomöjligheter.
En skådespelare vid Ghost Festival-paraden den 4 september i Keelung, Taiwan interagerade med mig direkt efter att jag inlett kontakt. 1/125: e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L.
11. Människor förväntar sig att bli fotograferade. Håll inte tillbaka.
Detta är inte gatufotografering. Huvudpersonerna och gästerna vid ditt evenemang, särskilt festivaler och parader, förväntar sig troligen att bli fotograferade. Ett undantag från detta skulle vara religiösa ceremonier, som kräver extra känslighet från din sida. Be tillåtelse från någon ansvarig, och om någon ber dig att inte fotografera dem bör du absolut respektera deras önskemål.
Taiwanesisk dam marscherar med medlemmar av hennes organisation i Keelung-paraden. 1/400: e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L.
12. Undersök din plats i förväg
Slutligen, välj ett evenemang i förväg och undersök det. Överväg att delta på två olika nätter med två olika uppsättningar mål. Detta var vad jag gjorde när jag deltog i Ganga Aarti-ceremonin i Varanasi, Indien. Den första natten använde jag en 35 mm prime-objektiv och fokuserade på närbilder och porträtt. Den andra natten sköt jag ceremonin från en båt på Ganges med ett 24-105 mm zoomobjektiv.
När han gick över tätt packade båtar på Ganges, använde den här pojken sin tumme för att borsta färgat pulver i pannan på alla med 10 rupier att erbjuda - Varanasi, Indien. 1/50: e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L. Observera den lägre slutartiden, som slutligen inte spelar någon roll. Genom punktmätning av lågorna och utnyttjande av tillgängligt ljus kunde jag komma bort med inte bara en användbar bild utan också en av mina favoritbilder från två månader i Indien.