Hur går den spirande blomfotografen ut på att välja ämnen och välja kompositioner? I den här artikeln kommer jag att ge ett detaljerat svar på denna fråga. Först kommer jag att diskutera de olika typerna av blommafotograferingsämnen. Sedan kommer jag att ge riktlinjer för att skapa fantastiska kompositioner.
Hela denna artikel kommer jag att betona att man producerar rena, dynamiska bilder.
Ämnen
Att välja ett ämne i blommafotografering kan tyckas enkelt - blommafotografer skjuter blommor, eller hur?
Även om detta är sant är det viktigt att ta hänsyn till flera faktorer om en viss blomma. Bland dessa är blommans färg, blommans tillstånd (är den döende och / eller smutsig?) Och blommans form.
Färg
Att tänka på färg är enkelt. Ju mer färgglada blomman desto mer intressant kommer bilden att bli (allmänt sett naturligtvis). Jag gillar att använda ljusa färger, placerade framför en ljus färgad bakgrund.
Det kan också vara bra att tänka i termer av kompletterande färger. Dessa är de röda / gröna, blå / orange och gula / lila kombinationerna. När de placeras tillsammans i samma ram kan resultaten bli kraftfulla.
Tillstånd
En annan viktig faktor är blommans skick. Innan du tar ditt foto bör du inspektera ditt potentiella motiv noggrant.
Perfekta blommor är i toppblom: kronblad sprids breda, kanterna är skarpa och obefläckade. Jag försöker undvika att fotografera blommor som är på väg ut eftersom jag ofta är besviken över bilderna som resulterar.
De bästa blommorna är också fria från smuts. Jag torkar ofta bort smuts försiktigt med fingret. Om det finns insekter blåser jag dem försiktigt bort från blommacentret. En annan taktik är att dölja fläckar eller smuts genom att ta bilder eller silhuetter med mjukt fokus.
Denna blomma var inte i toppskick, så jag valde att skjuta en silhuett och betona formen över tillståndet.
Form
Denna sista aspekt av blommafotografering är svårare att förklara, men det är viktigt, så jag ska ge det ett skott. Vissa blommor är bättre än andra för blommafotografering.
Mer specifikt är blommorna som ger dig de mest tilltalande bilderna ofta de med tydliga mönster och djärva, dynamiska former.
Tänk på rosen. Det är en av mina favoritblommor att fotografera. Varför? Kronbladen är dynamiska, flyter och förändras. De har också ett tydligt mönster och gör därför dina bilder med en känsla av organisation.
En annan blomma som jag älskar att fotografera är tulpanen. Dess struktur är enkel men djärv och har stora kronblad som böjer sig något. Det är inte kaotiskt eller rörigt. Betraktarens öga kan enkelt spåra dess form utan att gå vilse.
Rosen och tulpan sitter i kontrast till blommor som zinnias, som är ganska kaotiska och därför svåra att fästa i en bild. Vilket är inte att säga att en bra zinnia-bild är omöjlig; det är bara mycket svårare.
Kompositioner
När du komponerar blommor är det en bra idé att hålla en checklista bakom dig. Försök att i varje blomma fotograferingsbild ta med åtminstone några av riktlinjerna nedan.
Förenkla
Mitt första tips är det viktigaste - förenkla!
Ta reda på vad det handlar om blomman som du gillar, och fokusera på det, ta bort eventuella främmande element, vare sig det är extra blommor, stjälkar, kronblad etc. Se till att inga störande element inte finns.
Använd Symmetry
Även om du inte alltid bör sträva efter att använda symmetri i dina blommor kan det vara en bra utgångspunkt. Blomcentra är ofta symmetriska eller nästan symmetriska. Det här är något som du kan använda, komponera med blomman smack-dab i mitten av din bild, förankrad av dess mittpunkt.
Jag använde blommans symmetriska centrum för att skapa en djärv komposition.
Ha en tydlig fokus
Utan en tydlig fokuspunkt i dina bilder kommer tittaren att gå vilse. Deras ögon kommer att vandra från plats till plats utan att verkligen dras in i bilden.
Hur skapar du en fokuspunkt? Du ser till att minst en del av din bild är skarpare än resten. Du komponerar också med den här fokuspunkten i åtanke och ser till att resten av bilden bara kompletterar denna fokuspunkt (snarare än att dominera den eller förringa den).
Här dras ögat rakt mot de blommande kronbladen i fokus.
Använd en ren och behaglig bakgrund
Ovan diskuterade jag vikten av färgglada ämnen. Men ämnet är inte det enda som borde vara färgglatt. Det är också viktigt att ha en färgstark eller åtminstone en tilltalande bakgrund.
Det här kan vara lite av en balanshandling eftersom du inte vill att bakgrunden ska överväldiga motivet. Vita och svarta bakgrunder kan fungera bra, liksom bakgrunder som är en färgstark men enhetlig tvätt.
Jag siktade på en enhetlig, lugnande bakgrund när jag tog detta öringliljefotografi.
Luta kameran
Ett sista tips för att skapa dynamiska kompositioner är att försöka luta kameran.
I stället för att låta blomman sitta statiskt inom ramen, genom att luta kameran, kommunicerar du en känsla av rörelse. Blomman verkar komma ut ur ramen på ett mycket tilltalande sätt.
Lägg märke till hur lutning av kameran för att skjuta den här svartögda Susan resulterade i en mer energisk bild.
Slutsats
När du gör blommafotografering är det viktigt att noggrant överväga både ämnet och din komposition. Genom att hålla dina motiv färgglada och rena och genom att sikta på enkla, rena kompositioner kommer din blomma fotografering att förbättras direkt.
