Det verkar som att nästan alla utomhus- eller landskapsfotografier lider av samma sjukdom när de kommer ut ur kameran. Symtomen är:
- En alltför ljus himmel
- Förgrund som är för mörk
- En allmän brist på färg och kontrast.
Låter bekant?
Lyckligtvis finns det ett botemedel mot denna sjukdom. Egentligen, som alla som har arbetat med efterbehandlingsprogram under en längre tid vet, finns det mycket av olika botemedel. Men jag vill visa dig ett super enkelt sätt att fixa bilder med dessa problem. Jag utförde dessa korrigeringar i Lightroom, men du kan också göra dem på Adobe Camera Raw-skärmarna i Photoshop eller Photoshop Elements.
Snabbkorrigeringen som visas här innebär inget annat än att flytta sex skjutreglage, var och en finns i Basic-panelen i Lightrooms utvecklingsmodul. Ändringarna tar mindre än 30 sekunder av din tid. Jag utförde dessa ändringar - och bara dessa ändringar - till bilderna du ser i den här artikeln för att visa effekterna.
Stegen
Låt oss inte stämma med mycket förklaring ännu. Här är stegen för att snabbt fixa landskapsfoton. De tre första stegen är de viktigaste, där du kommer att se cirka 90% av ändringarna i dina bilder. Efter att ha gått igenom dessa steg kommer jag att förklara processen lite mer detaljerat.
- Minska höjdpunkterna: Dra bara höjdreglaget åt vänster så mycket som behövs för att lägga till mer detaljer i din himmel.
- Öka skuggorna: Dra reglaget Shadows åt höger för att göra förgrunden ljusare. Oroa dig inte om det ser lite tvättat ut efter det här steget.
- Minska de svarta: Dra reglaget Blacks åt vänster. Detta kommer att ge kontrasten tillbaka till bilden och fixa det tvättade utseendet som kan ha kröp in i din bild efter det sista steget.
- Öka vibrationen: Dra skjutreglaget Vibrance åt höger för att lägga till mer färg i bilden.
- Öka kontrasten: Dra skjutreglaget Kontrast åt höger för att öka den totala kontrasten. Gå inte för långt, annars kan du börja ångra ändringarna som du just gjort ovan.
- Öka tydligheten: Dra skjutreglaget Klarhet till höger för att ge lite tydlighet (kantkontrast) till ditt foto och få det att se mindre mjukt ut.
Det är allt. Flytta bara dessa sex skjutreglage så skulle du se en avsevärd förbättring av dina landskapsbilder. Detta kan tyckas mer komplicerat än vad det faktiskt är, eftersom det finns sex steg. Men efter ett tag kommer du att kunna göra allt på några sekunder.
Vad händer här
Nu när jag har visat dig stegen och några exempel, låt oss prata om den här processen.
Vad du gör först är att minska tonerna på himlen med hjälp av reglaget Highlights. Himlen är vanligtvis den ljusaste delen av landskapsbilder. Skjutreglaget Höjdpunkter kommer ENDAST att påverka de ljusaste tonerna i bilden, så att den minskar bör tona ner i din himmel men inte vidröra de mörkare delarna av bilden. Att minska höjdpunkterna kommer inte bara att förhindra att himlen blir för ljus, utan kommer också att lägga till detaljer och struktur till molnen.
Efter bytet till himlen är steg 2 att öka förgrundens ljusstyrka. Förgrunden är nästan alltid för mörk på utomhusbilder, och du måste lysa upp den och lägga till detaljer där. När du drar skjutreglaget Shadows åt höger bör du se din förgrund lysa upp. Himlen, som inte är bland skuggorna på ditt foto, bör förbli i stort sett opåverkad. Ditt foto borde se mycket bättre ut nu.
Många gånger, när du gör ändringen i förgrunden i steg 2, börjar det området se lite tvättat ut. Steg 3 är därför att dra svarta reglaget åt vänster. Medan föregående steg ljusade skuggorna tar vi nu de allra mörkaste tonerna på fotot och för dem närmare svart. Skuggorna gjordes ljusare i sista steget, och nu görs de svarta ännu svartare. Det ger mer kontrast till förgrunden och eliminerar det tvättade utseendet. Det lägger ofta till lite mer kontrast till din himmel också.
Notera: För ett praktiskt tips om hur du använder skjutreglagen, läs artikeln The Magic Alt Key här.
Vid den här tiden bör ditt foto se ganska bra ut. Faktum är att cirka 90% av effekten appliceras på ditt foto efter steg 3. Nu rensar du bara genom att göra fotot lite tydligare och mer färgstarkt.
I steg 4 kommer vi bara att öka fotoets vibration för att ge mer färg till scenen. Skjutreglaget Vibrance ligger precis under skjutreglagen du har arbetat med. Dra den till höger för att lägga till mer färg i bilden. Du kan justera reglaget hur du vill, men överdriv inte det.
Du kanske undrar varför du ska använda skjutreglaget Vibrance istället för reglaget Mättnad. Svaret är att vibration är utformad för att ha en högre inverkan på mindre mättade färger. Mättnadsjusteringar gäller för alla färger lika, så en ökad mättnad kan göra att vissa mycket mättade färger ser snygga ut. Vibrans, genom att fokusera på färger som är mindre mättade, låter dig öka den totala mättnaden av dina färger utan att överdriva några färger.
Därefter lägger du till lite kontrast. Dra skjutreglaget Kontrast till höger lite. Du måste vara försiktig här, för det som du gjorde i de tre första drag av denna process var i princip minska total kontrast (gör den ljusa himlen mörkare och den mörka förgrunden ljusare). Om du skruvar upp kontrasten nu med reglaget Kontrast, kommer du att arbeta mot de rörelser du tidigare gjort. En liten eller måttlig ökning av kontrasten kan dock ge mer textur till fotot, så jag rekommenderar att du gör det.
Slutligen får en liten till måttlig ökning av klarhet vanligtvis att bilden ser skarpare och tydligare ut. Överdriv inte detta, eftersom tydlighet är ett kraftfullt verktyg. Lägg bara till lite genom att dra skjutreglaget Clarity till höger, och det här sista steget kan verkligen få dina foton att dyka upp.
Efter att ha gått igenom denna process finns det inget som hindrar dig från att fortsätta med ytterligare redigering, om du vill. Du kan ta ditt foto till Photoshop och göra många andra ändringar, eller så kan du använda det plugin-program du väljer. Men även om du bestämmer dig för att göra ytterligare redigering kan den process som jag har beskrivit i den här artikeln fortfarande vara en bra utgångspunkt för dina landskapsbilder. Det fungerar också väldigt bra när du har bråttom eller vill bearbeta många foton på en gång.
Bonus Tips
Jag vill hålla den här processen så enkel som möjligt och inte förväxla den med en massa andra saker, men det finns bara ett tips till som jag vill skicka vidare i den här artikeln. Det är ett sätt att lägga till mer kontrast till din himmel i Lightroom (eller i ACR i Photoshop).
Rulla ner till HSL / Color / B & W-panelen i Lightrooms utvecklingsmodul, där du ser skjutreglage för åtta olika färger. Gå till den blå skjutreglaget och se till att fliken Ljusstyrka är markerad strax ovanför färgerna. Minska ljusstyrkan för blues i din bild genom att dra den blå skjutreglaget åt vänster. Detta gör färgen på din himmel djupare, rikare blå.
Kom ihåg att steg 1 i processen ovan var att minska höjdpunkterna i ett försök att tona ner och lägga till detaljer i din himmel. Om du minskar bluesens luminans kan du upptäcka att du inte behöver göra steg 1 (eller åtminstone att du inte behöver dra ner höjdpunkterna lika mycket). Att hålla höjdpunkterna snygga och ljusa, samtidigt som du minskar ljusstyrkan för dina blues, kan faktiskt lägga till en fin kontrast till din himmel.
Slutsats
Detta är ett enkelt sätt att göra supersnabba ändringar av dina landskapsbilder. När du har gjort det några gånger kan du göra dessa ändringar på bara några sekunder. Jag vet att vi alla är känsliga för att falla i spår och göra samma sak om och om igen, så du vill inte göra den här processen hela tiden. Men det är fantastiskt när du bara vill ha hög påverkan på kort tid, eller som en snabb baslinje för ytterligare förändringar.
Notera: om du inte har Lightroom ännu, kolla in det här specialavtalet som Adobe för närvarande har för dPS-läsare.