Gatufotografier på ytan kan verka som de är oberoende av varandra och kan bara gå så långt till att berätta en historia, till skillnad från att säga fotojournalistik. I vissa fall kan detta vara sant, men det finns faktiskt mycket övergång mellan dokumentär och gatufotografering. Dina gatufotografier kan verkligen berätta en historia.
Om du tittar på de enskilda böckerna eller till och med hela fotograferna som Martin Parr, Trent Parke, Garry Winogrand eller Josef Koudelka kan du se att dessa fotografer hade en synvinkel. De kunde berätta riktiga historier med sitt fotografi.
Hur berättar du historier med gatufotografering?
Men hur gör du det här? Om du precis börjat med gatufotografering är du troligen fokuserad på att ta bra bilder och inte på övergripande teman. Du behöver aldrig börja försöka visa omfattande teman i ditt arbete, många fantastiska fotografer gör det inte. Men om du vill, planera att utveckla detta över tiden.
Verkligheten är att det inte finns något viktigare än konsekvent fotografering. Men medan du utvecklar, här är några tips som hjälper dig att komma dit.
* Bilderna som används i den här artikeln är alla en del av en serie som heter Luxury for Lease, som handlar om bortkoppling, hyper gentrifiering, överensstämmelse och konsumtion som märkbart har ökat i New York sedan 9/11.
1. Skapa samlingar i Lightroom och gruppera dina bilder baserat på idéer och teman
När du är ute och skjuter vill du ha ett klart huvud. Var öppen för vad som än händer, så att du ger dig bästa chansen att ha tur. Ibland, om du är för fokuserad på en sak, kommer du att sakna allt annat omkring dig.
Men under redigeringsfasen kan du verkligen börja räkna ut vad du skjuter. Det är här du kan utveckla din röst. Titta igenom dina foton, välj dina favoriter och börja sätta ihop dem. Välj dina bilder som verkar ha vissa likheter i innehåll, ton eller utseende.
De behöver inte relatera perfekt, bara på något sätt. Brainstorm, prova många saker och ha bara kul med det.
Jag använder samlingar i Lightroom för att göra detta. Samlingar låter dig lägga in bilder i en mapp utan att flytta dem fysiskt på hårddisken. Det är ett utmärkt sätt att bygga portföljer av ditt arbete och att bygga och förändra historier och idéer.
Med tiden kommer dessa berättelser att utvecklas. Ibland kommer de att förvandlas till ingenting och du kommer att skrota dem, men andra gånger kommer de att förvandlas. Ibland kommer fröet att utvecklas till en helt formad idé under flera års skytte, och slutresultatet blir något som du inte kunde ha föreställt dig i början.
Det är det roliga, och det hjälper dig att tänka kritiskt medan du är ute och skjuter. Det kommer att lägga till ett nytt lager för dina förmågor när du fotograferar eftersom du kommer att märka saker som passar in i dina projekt.
2. Studera andra fotografer
Jag kan inte ange vikten av detta nog. Det är svårt att verkligen förstå kraften i denna typ av fotografi om du inte tittar på fotografernas arbete som har levt det i årtionden. Ibland kommer det att hjälpa dig att skapa dina egna idéer att se vad andra har kunnat göra, särskilt när de tittar på hur olika idéer och stilar är. Du kan välja en egenskap från en fotograf och ett annat attribut från en annan fotograf och blanda dem båda i din stil.
Vissa fotografer som jag rekommenderar att du letar efter gatufotografering är; Robert Frank, Martin Parr, Trent Parke, Garry Winogrand, Josef Koudelka, William Eggleston, Todd Hido och Daido Moriyama. Även om det finns så många andra som jag kunde ha nämnt här.
3. Gå konsekvent till samma områden för att skjuta
Jag gillar att tänka på stil som konsistens i vad du skjuter kontra hur dessa fotografier ser ut. Ja, det finns en stor del av hur dina foton ser ut som passar din stil, men det är mer än så. Det handlar om känslan bakom bilderna.
Genom att skjuta upprepade gånger i samma områden låter du denna konsistens stiga upp till ytan. Du kommer att börja förstå platsen bättre och ge dig själv mer tid att komma över rätt bilder. Troligtvis kommer du att känna till området väl eftersom du bara verkligen kan fotografera konsekvent på platser som ligger nära där du bor - så att du redan har en nyanserad förståelse för platsen.
Försök att visa en känsla för hur området är under ytan. Fånga känslan av att vara där. Är det glad eller ledsen, finns det roliga aspekter eller stressiga egenskaper? Vad gör området intressant (eller inte intressant)? Det finns så mycket du kan göra med detta.
4. Fånga känslor och gester
Detta är gatufotografering 101, men du kan skildra så många idéer och känslor baserat på uttrycken i människors ansikten eller gesterna i deras kroppar. När du sätter ihop en sammanhängande arbetsdel kommer detta att vara ett sätt att lägga till några kraftfulla känslor för att driva en historia framåt. Försök att förstå vad människor känner och försök att fånga dem när de visar dessa känslor.
5. Leta efter bilder med något som händer under ytan
Detta är ett tips som är svårt att förklara exakt hur man gör. Leta efter bilder där det händer något under ytan. Vad det är behöver du inte precis svara - det kan lämnas åt tittaren att bestämma.
Dessa bilder kommer att börja visa sig oftare när du börjar följa de andra tipsen i den här artikeln. Dessutom, ju mer du fotograferar på samma plats och börjar förstå platsen, desto mer kommer dessa bilder att dyka upp.
6. Tänk på dig själv
Det finns några fotografer som visar något om sig själva i sina bilder. Denna känsla gör deras arbete så mycket kraftfullare. Glada fotografer tar ofta glada bilder, deprimerade fotografer tar ofta deprimerade bilder. Vissa fotografer som verkar glada på ytan, använder sin fotografering för att uttrycka känslor som de håller inne. Tänk på vilka känslor du känner och använd dem. Ju mer du känner dig själv, desto mer kan du låta det skina igenom.
Josef Koudelka är ett exempel - han växte upp så att säga under den sovjetiska invasionen av Prag 1968. Han kom så småningom ut, blev en statslös person, vandrade och reser, och han tillbringade mycket av sitt liv på att fotografera resenärer. Han har också arbetat med ett pågående projekt om de israelisk-palestinska murarna och de dystra landskap som har påverkats av samtida människa. Han växte upp bakom en vägg och han drogs till att fotografera väggar. Du kan se på hans bilder, även på slumpmässiga platser och vid slumpmässiga tillfällen, att de ämnen han drogs till var de som visade hans inre känslor.
Sätta ihop allting
Allt detta kan tyckas svårt att göra, särskilt om fotografering är din hobby. Missförstå mig inte, det är svårt. Men om du fotograferar tillräckligt ofta och tänker på allt detta kan du verkligen se ditt arbete förändras på bara några år. Ju mer du är i linje med det, desto snabbare ska det komma, och det är mycket roligt att se.
Så gå ut och fortsätt skjuta!
Om du vill lära dig mer om gatufotografering, kolla in min e-bok The Essentials of Street Photography.