Arkitektur: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Den här artikeln är skriven av Nisha Ramroop och Ron Pepper.
Fastighetsinteriörfotografering kan verka enkelt, men det intrycket kan förändras när man försöker fånga ett utrymme som har stora ljusa fönstervyer och många områden med ljus och skugga inuti. Ofta är det viktigt att uppnå balans mellan de ljusa och mörka områdena och samtidigt fånga utsikten utanför fönstret.
I den här artikeln diskuterar vi fotografering av interiörer med olika ljusmetoder. Dessa metoder inkluderar användning av enstaka och flera Speedlight-blixtar, större stroboskopljus och användning av parenteser för HDR.
Konstgjord belysning
Blixt blixt
Termen ”Speedlight” avser den typ av blixt som kan anslutas till kamerans hotsko. Dessa batteridrivna blixtar är mycket mångsidiga och relativt billiga (ofta tillgängliga används) eftersom de också kan användas utanför kameran. Nikon använder den här termen för den här typen av blixt, Canon använder den mycket liknande "Speedlite" och andra kan säga "blixt på kameran" eller andra termer.
Arkitektur: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Att bara använda en enda blixtblixt med kameran för att tända ett rum kan vara ett bra sätt att fånga interiörer snabbt med minimal utrustning. Detta kräver viss övning och en kraftfull Speedlight.
Vanligtvis vill du behålla detaljer i den ljusaste delen av ditt rum (antingen utsikten genom fönstret eller i en armatur) och bygga din blixtbelysning runt det.
För att uppnå detta måste du skapa en basbild som exponeras för fönstervyn. Om fönstret är det ljusaste området i rummet blir resten av rummet underexponerat. Därför måste du tända de underexponerade områdena i ditt rum med din blixt. Experimentera med din blixt på olika effektnivåer för att utjämna ljuset i rummet. Du kan också använda en ljusmätare för att mäta ljuset som kastas i ett visst område. Detta hjälper dig att medvetet justera blixten.
Ljusutrustning gör att du kan fylla skuggområden för att fånga detaljer i de mörka områdena. En kraftfull teknik är att ”studsa” din blixt från en vägg eller ett tak för att fylla dina skuggområden jämnare.
Notera: Medan studsande blixt mjukar upp ljuset innan det träffar motivet och ger dig icke-riktat ljus kan du använda det för att komplettera alla riktade ljus så att skuggorna från din naturliga ljuskälla är vettiga.
Tänk på följande tekniska detaljer när du hittar den perfekta balansen med hjälp av blixt:
- Din slutartid påverkar inte blixtinställningarna - den påverkar bara det omgivande ljuset i ditt rum (omgivande ljus avser kontinuerliga ljuskällor i rummet. Till exempel sol eller lampor). Om du saktar ner slutartiden höjer det alla omgivande ljusnivåer, vilket innebär att det också påverkar utsikten ut genom ditt fönster.
- Bländaren påverkar både blixt och omgivande ljus eftersom en mindre bländare minskar mängden allt ljus som passerar genom linsen.
- ISO påverkar också både blixt och omgivande ljus. Det gör detta genom att ändra kamerans ljuskänslighet.
Fördelar
- Bilden är nästan klar i kameran, väldigt lite efterbehandling
- Gör att du kan ha kreativ kontroll över den slutliga bilden
- Låter dig välja din bästa vinkel / komposition tidigt i processen och ljus för det specifikt
- Du behöver inte ett stativ
- Mindre kamerautrustning behövs
Nackdelar
- Beroende på rummet kan du behöva mer än en blixt / ljus
- Dessa mindre blixtar ger mer “hårt” ljus när de skjuts direkt in i scenen
- Viss kompetens krävs. Om du gör det fel kan du sluta med inkonsekventa skuggor till din naturliga ljuskälla eller verka onaturlig / falsk
- Ditt yttre måste mätas korrekt till kamerans blixtsynkroniseringshastighet
- Kostnad och hantering av batterier
Notera: Att använda bara en hastighetslampa kan vara svårt att uppnå balanserat ljus när fönsterkällor är stora med starkt solljus.
Använda flera Speedlights med en fjärrkontroll
Att använda flera Speedlights på stativ med en fjärrtrigger kan vara praktiskt när man skjuter större utrymmen med överdrivna naturliga ljuskällor som kommer genom fönstret. I vissa fall kan du behöva mellan två och fyra Speedlights för att möjliggöra tillräckligt med internt ljus för att utjämna starkt externt fönsterljus - speciellt om du fotograferar med direkt sol utanför fönstret. Om du fotograferar med flera blixtar kan du få rätt bild med en enda bild, snarare än att behöva använda exponeringar inom parentes.
Arkitektur: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Fördelar
- Tillåter fin kontroll över innerbelysningen
- Det låter dig tända mer mörka områden
- Du kan ställa in exponeringen för varje enskild blixt efter dina behov
- Inget behov av ett stativ
Nackdelar
- Relativt komplex inställning som normalt kräver en erfaren fotograf
- Att bära nödvändig utrustning kan vara utmanande
- Flera punkter med (batteri) fel
- Behöver ställa in blixtar så att de inte är i bilden
- Medan inget stativ behövs behövs flera ljusstativ
Strobe-lampor
Här avser en “strobe” större, kraftfullare lampor. Moderna strober drivs av batterier. Tidigare (och nedre strömstrålkastare) behövde lysdioder anslutas till elkraft eller stora batteripaket.
Arkitektur: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Strobe Lights kan vara bra att använda för inredning av fastigheter, särskilt om det finns ett stort fönsterljuskälla. Ju större kraft ger flexibilitet. Om du till exempel lägger till en ljusmodifierare blir ljuset mjukare och undviker hårda skuggor som händer med mindre blixtar.
Ställ in strålkastarljuset för de mörkare områdena i rummet. Beroende på din fotograferingsvinkel kan du ställa in stroben bakom kameralinjen och studsa blixt från väggen eller taket ovanför eller bakom dig för att fylla eventuella skuggor framför dig.
Fördelar
- En större ljuskälla betyder mjukare, mer attraktivt ljus
- Full kontroll över belysning
- Stativ valfritt
- Ljuset är vitt och rent
- Kan lösa färggjutning
Nackdelar
- Utrustningen är tung att bära
- Dyrt jämfört med Speedlights
- Kan vara svårt att ställa in i små utrymmen
- Kan behöva anslutas om inte en avancerad batteridriven strobe
Naturligt eller tillgängligt ljus
Det finns ett alternativ till att använda konstgjord belysning för att fånga ett rum med ljusa och mörka områden. Det är kanske inte möjligt att använda bländare eller strober eftersom fotografen inte har den här utrustningen, inte vet hur man använder den eller helt enkelt föredrar tekniken nedan.
Arkitektur: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Vi står inför samma utmaning att kameran kan se antingen det ljusa området eller det mörka området, men inte båda. Detta kan lösas, inte genom att lägga till ljus, utan genom att lägga till fler exponeringar från kameran.
Högt dynamiskt omfång (HDR)
När du använder naturligt ljus för fastighetsinteriörer är det en viss efterbehandlingsnivå involverad. En av de vanligaste bearbetningsteknikerna som används är High Dynamic Range (HDR) -behandling. HDR-tekniken innebär att du tar exponeringar inom parentes med kameran, sedan kombineras de med HDR-programvara.
Arkitektur: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
1. Exponering för hakparenteser
Så var börjar du fånga det dynamiska omfånget i ditt interiör (vad dina ögon ser)? Eftersom du kanske arbetar med en scen med hög kontrast, börja med en process som heter "Exponeringsfäste."
Exposure Bracketing är där du tar (ett minimum) av tre identiskt sammansatta bilder vid olika exponeringar. Den första bilden använder de inställningar som rekommenderas av kameran. Då exponeras en eller flera bilder avsiktligt och en eller flera underexponeras medvetet.
En av utmaningarna med att få den första bilden (där kameran rekommenderar inställningar för så exponerade) är att kameran kan välja slutartid baserat på det ljusa fönsterljuset. Detta val kan lämna resten av bilden för underexponerad. En bra lösning för denna underexponering är att låsa din exponering på ett område som varken är för ljust eller för mörkt och använder det som din baslinje. Använd ett stativ när du tar parentesbilder inomhus. Håll bländaren konstant, ISO låg och variera slutartiderna för att uppnå olika exponeringar.
De flesta DSLR-kameror har nu inbyggd parentes som kallas "Automatic Exposure Bracketing" (AEB), vilket gör det till en enkel process med ett klick. Om du inte känner till den här termen är din kamerahandbok en utmärkt källa för att lära dig mer om den här coola funktionen, och videor som visar hur du ställer in AEB på många populära kameror finns här.
Om du känner till AEB, fortsätt och ställ in exponeringskompensationsvärdena till plus och minus 2 EV (+/- 2EV) eller det maximala exponeringssteget (EV-avstånd) som din kamera tillåter. Din kameraskärm ska nu visa tre exponeringsmarkörer: en underexponerad av 2-steg (-2EV), en korrekt exponerad (0) och en överexponerad av 2-steg (+ 2EV). Dessa representerar de tre bilder som kameran tar.
Viktig notering: Exemplet ovan är för en HDR-bild med tre bilder. Om din kamera kan ta fler bilder för HDR-sammanslagning (vissa tar 5 eller 7) kan du använda det maximala antalet bilder som är tillgängliga för dig.
Sätt din kamera i sitt kontinuerliga fotograferingsläge, komponera din bild och ta dina bilder. Minimering av skakning rekommenderas starkt, så använd en avtryckare eller timer fjärrkontroll där det är möjligt. Dina parentesbilder är nu redo för nästa steg.
2. HDR-programvara
Som tidigare uttryckt garanterar du en korrekt exponerad bild genom att kombinera dessa parentesbilder. Denna metod är särskilt användbar när du har utmanande ljussituationer och är en populär bearbetningsmetod för fastighetsfotografer. Photomatix Pro är en av de bästa programvarorna som används av proffs för sammanslagningsprocessen.
En av de outtalade reglerna för fastighetsfotografering är att de vertikala linjerna måste vara vertikala. Horisonten måste också vara i nivå. Detta är lätt att uppnå genom att nivellera kameran. Men om du upptäcker att bilden inte är helt jämn, kan Finishing Touch Panel i Photomatix Pro enkelt korrigera perspektivproblem.
Fördelar med att använda denna metod:
- Lätt att lära sig skjutteknik
- Snabb fotografering med lite övning
- Minimal utrustning som behövs (kamera / objektiv och stativ,)
- Naturliga skuggor
- Ingen tung utrustning att släpa runt / ställa in
- Viss flexibilitet med komposition
- Perfekt för fotografering av praktiskt taget alla utrymmen
- Kompakt utrustning - fotograf kan plocka upp stativ / kamera och lägga ner den för nästa bild
Utmaningar
- Skjutvinklar kan vara begränsade för att undvika flare etc.
- Färggjutning händer mer jämfört med att använda konstgjort ljus
- Efterbehandling krävs
- Minne som behövs för att spara parentesfoton
- Ett stativ krävs
Arkitektur: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Slutsats
Som nämnts finns det fördelar och nackdelar med varje belysningsmetod när du fotograferar fastighetsinteriörer. När du bestämmer dig för vilken metod som är bäst för dig, överväga behoven hos den fotografering du gör.
Om du är nybörjare är det också bra att först experimentera med naturligt ljus. Genom att göra det kan du förstå hur ljus fungerar innan du går vidare till att lägga till konstgjort ljus i ditt rum.
Om du är bekväm med att lägga till ljus, kom ihåg att hålla det mjukt och var medveten om din ljusriktning hela tiden. Om du fotograferar med tillgängligt ljus kan du behärska dina bearbetningstekniker. Använd HDR-programvara som Photomatix Pro för att kombinera dina exponeringsfästen och uppnå en fin exponeringsbalans.
Oavsett vilken teknik du använder är några viktiga saker att komma ihåg: visa detaljer, balansera dina väl upplysta områden mot de i skuggorna och visa utrymmet på det mest smickrande sättet - precis som du ser det när du går i rummet.
Ansvarsfriskrivning: HDR Soft är en betald partner för DPS.