I år, som det har varit fallet de senaste åren, tar vi som familj några dagar på sommaren på campingen. Jag ska inte ljuga; Jag tycker att det är tufft att camping. Jag gillar inte olägenheterna som camping kräver, men jag älskar lägerelden och stjärnorna. Det här året har varit särskilt svårt när vi gick under en värmebölja. Värmen var obeveklig, och under dagen kunde vi inte ens stanna i våra tält. Vi var tvungna att söka skydd i skogen i timmar när vi inte gick på en lång promenad.
Den här artikeln kom till mig på en av de morgnarna som fann paus från värmen i skogen. Mina barn ritade, satt på gungorna, hackade en väg genom några buskar och jag satt på en picknickfilt med min kamera. Jag gav mig själv det maximala utrymmet på mattan att röra mig i, cirka 1,5 meter kvadrat. Allt jag hade med mig var min Nikon D610 och en 60 mm micro prime-lins, så jag gav mig själv en utmaning. Vad kan jag fotografera kreativt medan jag är limmat på denna picknickmatta?
4 idéer för att få mer kreativa bilder när de är begränsade i utrymme och position
1. Riktning och perspektiv
För att få mer kreativa bilder, titta på olika perspektiv. Här lade jag mig och tittade uppåt på grenarna och löven ovanför mig mot himlen.
Jag försökte hitta mer intressanta kompositioner med tanke på det begränsade ämnet. Jag försökte också hitta lager av grenar för att uppnå lite bokeh och skärpedjup och fokuserade på de närmaste grenarna ovanför mig.
Jag rörde mig runt mattan medan jag fortfarande var på ryggen och tog skott med trädstammarna som ledande linjer som sträckte sig upp till himlen för intresse medan jag fortfarande tittade uppåt som bilden ovan. Sedan tittade jag ner och tog några närbild av kvistar på skogsbotten som bilden till höger nedan.
Se båda riktningarna: vänster och höger.
Till vänster om detta träd (bilden ovan till vänster). Jag använde skogsbotten för att skapa intresse i förgrunden, lite grönska som mittpunkten (som var fokuserad) och det stora trädet i fjärran som bakgrund. Till vänster var en stor trädstam täckt av mossa och knutar, som båda hittade ett intressant ämne att ta närbilder av.
Det här är vad jag älskar med denna mikro- / makrolins. När du skjuter på nära håll, även vid små bländare, blir du fortfarande riktigt vacker bokeh. Så jag utnyttjade detta och använde de avlägsna bladen och himlen för att uppnå bokeh bakom den mossiga bagageutrymmet.
2. Avstånd
För mer kreativa bilder, ta blicken längre och se vad som är i horisonten. Nedan är den längsta vyn jag kunde se.
Till vänster om denna trädstam är det höga spindelvita trädet som dominerade mitt avlägsna landskap. Jag tyckte att detta var ett ganska ovanligt träd och skapade ett bra, starkt motiv. Den stod ut från den frodiga grönskan som om den ständigt växte sig in i himlen.
Glöm inte att kontrollera vad som ligger framför dig - särskilt allt som kan vara närbildsmaterial också. Nedan till höger är ett avskuren trädskott på normalt avstånd från ögat. Jag lade ett litet blad ovanpå, så jag hade lite närbildsmaterial att leka med.
Denna bagageutrymme nedanför var för lång för att jag skulle kunna nå eller göra en närbild av så det här var mitt "halvvägs" motiv att fotografera. Återigen använde jag förgrunden och bakgrunden för att skapa lite intressant bokeh.
3. Skapa ett nytt ämne
Även om det är bra att använda våra observationsförmåga för att hitta intressanta saker att fotografera, får vi inte enbart lita på det som redan finns! Var kreativ och tänk på ovanliga out-of-the-box-idéer som du kan sätta ihop som ditt ämne.
Här råkade jag se hjärtformade blad precis utanför filten jag satt på, så jag skapade en ring av frön runt den. Jag gillade hur det färgade bladet dyker upp ur den bruna jorden.
Vår picknick låg på filten och undrade vad jag kunde göra med en tom vattenflaska. Jag fotograferade den och tittade genom hålet högst upp i flaskans botten.
4. Experimentera med effekter
Vi hade lite plast från vår picknickstash och jag använde den för att skapa en mjuk fokuseffekt på det här landskapet av trädet. Jag uppnådde detta genom att linda plasten runt min lins, så den täckte lite av linsen runt kanterna. Genom att göra det gjorde dessa områden mjuka medan resten av trädet fortfarande är i fokus.
Jag spelade med hur mycket eller hur lite av plasten jag ville dölja bilden. Den här nedan hade mer mjukt fokus och lämnade bara horisontalremsan skarp och tydlig.
Jag försökte återskapa en tilt-shift-effekt.
Tilt-shift-linser kallas så för att du kan rotera, luta och förskjuta linsoptiken för att suddiga delar av bilden medan du lämnar andra delar skarpa om du vill. Detta är ett snyggt trick när man försöker fotografera miniatyrer. Jag bad min dotter att skapa en liten miniatyrtepee åt mig. Det här är mina försök när jag förskjuter min lins positionsvinklar eftersom jag fortfarande använde 60 mm mikro och inte en tilt-shift lins.
Detta var en rolig liten utmaning för mig och fick mig ur tristess och att tänka kreativt! Jag hoppas att du gillade det här och kommer att prova det någon gång!
Om du har andra idéer för mer kreativa bilder, dela dem i kommentarerna nedan!
