Slash från Guns N ’Roses
I min senaste artikel 6 tips för spirande konsertfotografer förklarade jag grunderna (och kamerainställningarna) för hur du kan börja din karriär som konsertfotograf. Jag vill säga ett stort tack för din fantastiska feedback och dina pågående kommentarer om det inlägget. Det betyder verkligen mycket för mig och visar hur många begåvade och hårt arbetande konsertfotografer är där ute.
Den här artikeln är en uppföljning och jag kommer att gå in på mer detaljer om "anatomi för en konsertfotografering". Speciellt när du är ny på konsertfotografering kan det vara överväldigande att stå i fotogropen helt ensam med din kamera. Platslamporna slocknar, bandet går in på scenen och du har bara tre låtar (i genomsnitt 10 minuter) för att få dina fantastiska bilder. Ärligt talat, i början var det också läskigt för mig, men lita på mig, efter att du har tagit några konserter kommer du att känna dig mycket mer bekväm framför scenen och du kommer att lära dig att känna till dina kamerainställningar utantill.
En av de punkter som ofta är undervärderade är det faktum att ett band består av olika individer. Det är frestande att bara skjuta sångaren (nyckelpersonen), men det här är bara en av hela bandet. Det finns också en gitarrist, trummis, basist och ytterligare musiker som är värda att titta närmare på. Därför är det svårare att fotografera de andra bandmedlemmarna, men du bör definitivt försöka fånga alla på scenen.
Låt oss bryta upp det:
Huvudsångaren (bandets kändis)
Den här killen är den vars namn ofta är länkat till bandnamnet som Iggy Pop, Morrissey, David Bowie, Neil Young eller Leonard Cohen.
De är kändisar och kommer att visas på varje VIP-fest och på TV. Så att fotografera den här personen är ett måste. Ur ett konsertfotograferperspektiv är detta den enklaste medlemmen att fotografera. De är alltid framför scenen och får den bästa belysningen. Jag fokuserar alltid först på sångaren och när jag har fått några fantastiska bilder kommer jag att följa upp de andra bandmedlemmarna.
Iggy Pop
Gitarristen och basspelaren
Därefter fokuserar jag på gitarristen och basisten. Båda står på ena sidan av scenen, antingen bakom sångaren eller på samma nivå. Jag har tagit konserter där bassisten stod i totalt mörker, så jag kommer inte ha en chans (även med DSLR med full bildsensor, f / 1.4-objektiv och ISO 6400) att få en anständig bild. Det här är de svåra tiderna för en konsertfotograf och du måste bara acceptera det ibland. Men gitarristar och basspelare ger fantastiska bilder när du tar dem, t.ex. poserar när du spelar solo eller hoppar runt.
(Se bilden nedan av Flea från Red Hot Chili Peppers och Slash från Guns N ’Roses överst i artikeln)
Trummisen
Trummisen är ”hjärtat” för bandet och pulsgeneratorn. Ett rockband utan trummis fungerar inte, men fotografer tenderar att ignorera dem i sina bilder. Trummisen är också den som får dig fantastiska actionbilder om du fångar dem i rätt ögonblick. Men dessa killar är nästan alltid på baksidan av scenen och därför behöver du en teleobjektiv som 70-200 mm för att fånga hans närvaro. På större scener (som festivaler) kan det hända att trummisen är så långt borta, att det inte alltid är möjligt att nå honom med ditt grundläggande linspaket. Men gör ditt bästa, så kommer dina ansträngningar att belönas.
Chad Smith, Red Hot Chili Peppers
Bandet
Försök också få en bild av hela bandet. Din bästa satsning är att använda en ultra vidvinkelobjektiv som en 14mm-objektiv. Detta gör att du kan få hela scenen i en bild. Om du får spela hela showen (du måste fråga bandet först), försök att få andra synpunkter från en balkong, från baksidan av arenan eller på scenen.
Fink
Publiken
Dessutom kan du också ta bilder av publiken. Vänd dig bara i fotogropen så står du inför de skrikande fansen som pressas in i första raden. Det här är knepigt, eftersom det saknas belysning där och du behöver en ultra vidvinkelobjektiv för att fånga några bra actionbilder. Försök att fånga dem när de är extatiska över bandet.
Några allmänna anteckningar till dig som konsertfotograf:
- Jag försöker alltid få musikerna med sina instrument. Så när jag skjuter sångerskan tar jag hand om att ta med mikrofonen. När du skjuter gitarristen, ta med gitarren i skottet och trummisen måste visa sina trumpinnar, annars ser det konstigt ut när någon sitter bakom ett stort trumset, men du kan faktiskt inte se honom spela.
- Generellt försöker jag rama in mina bilder så att jag inte hugger av gitarrhalsar, baskroppar eller tangentbord. För ett nära skott av trummisen måste du beskära trumset. Det är bra, försök bara få en tydlig inramning.
- Skjuter berömda band som Metallica, Iron Maiden, Red Hot Chili Peppers, de ger alltid bra belysning på scenen. Det blir svårare i mindre klubbar där du ställs inför dåliga ljusförhållanden.
- Försök att få några detaljer skott också. Skor, tatueringar, snygga scenkläder som lampor, grafik eller flaggor. Vissa band kan vara väldigt kreativa.
Sammanfattning:
- Lär känna din utrustning först (hjärtinställningar, linser)
- Även om sångerskan är kändis för bandet, försök också att få de andra bandmedlemmarna
- För trummisen måste du ofta använda en teleobjektiv
- Visa sammanhanget i dina bilder, t.ex. Sångaren med mikrofon, trummis med trumpinnar etc.
- Rama in dina bilder för att undvika att beskära instrumenten
- Få bilder av bandet, publiken och detaljer på scenen
- Ju mer känt bandet, desto bättre belysning på scenen (tumregel)