7 olika situationer där du kan använda Fill Flash effektivt

Innehållsförteckning:

Anonim

Många fotografer upplever ångest när de tänker på att använda blixt. Det är en stor okänd, svår att kontrollera och förutse hur resultaten kan se ut.

Att veta när du behöver använda blixt för att förbättra ett fotografi är bara ett annat val du behöver göra. Lite som att bestämma vilken lins som ska användas för att ta ett visst foto. Att erhålla rätt mängd ljus från din blixt för att komplimangera din bild är nyckeln till effektiv fyllningsblixtfotografering.

© Kevin Landwer-Johan

I den här artikeln delar jag några tankar om när och varför du kan välja att lägga till fill flash. Jag går också igenom sju situationer där användning av fill flash hjälper till att förbättra en bild.

Använda fill flash - vad, när och varför

Fyllningsblixt används vanligtvis för att balansera med det omgivande ljuset för att ge huvudmotivet en mer tilltalande exponering. Så du fyller i lite extra ljus för att få en bättre eller mer intressant exponering. Balans är nyckeln. När ljus från en blixt överstyrer omgivningsljuset är detta inte en blixt.

Du kan använda påfyllningsblixten inte bara på natten eller på mörka platser, men också när det finns mycket ljus. Fyllningsblixt kan användas för att effektivt minska eller eliminera oönskade skuggor när det omgivande ljuset är mycket starkt.

1. Fyll blixt och ljus sol

© Kevin Landwer-Johan

Den ljusa solen kastar en hårdkantad mörk skugga. När det inte finns någon annan ljuskälla eller reflekterat ljus kan kontrast orsaka problem.

Fotografera människor i starkt solsken kommer de ofta att ha mörka skuggor under ögonen, näsan och hakan. Att lägga till lite fyllning kan hjälpa till att fylla i dessa skuggor.

Att lägga till precis rätt mängd ljus från din blixt är viktigt så att den balanseras med solljuset. På det här fotot av en skyltdocka som jag såg på vägkanten en morgon har jag lagt till påfyllningsblixt. Jag riktade min blixt mot den leende figuren. Jag ställde in produktionen så att hon var väl upplyst, men hennes skugga från solljuset är fortfarande klar.

2. Elektrisk ljuskälla och påfyllningsblixt

© Kevin Landwer-Johan

När du har någon ljuskälla som gör att huvudmotivet är dåligt upplyst kan det vara tillfredsställande att fylla på blixt.

Det stora förstoringsglaset på detta foto har ett ljus bakom det för att belysa elektronikkortet. Hade jag inte lagt till någon påfyllningsblixt skulle elektronikkortet vara väl exponerat, men förstoringsglasets vita omgivning skulle underexponeras.

Fyllningsblixten kan jämna ut ljuset när det är viktigt att allt i ditt foto är väl exponerat.

3. Använda omgivande ljus som bakgrundsbelysning

© Kevin Landwer-Johan

Att fotografera ditt motiv med huvudljuskällan bakom det kallas bakgrundsbelysning. Denna situation igen kan skapa problem när du vill ha jämnt exponerade foton.

Om du lägger till påfyllningsblixt till ett motiv som är bakgrundsbelyst kan du skapa en balans mellan ljus och få en jämn exponering.

På det här fotot av den unga kvinnan som dricker, ville jag inkludera tåget i bakgrunden. Ljuset bakom henne var ganska starkt, så jag balanserade det genom att lägga till en blixt från min högra sida.

Genom att styra blixten för att få ut lite mindre ljus från det omgivande ljuset kunde jag lämna en mjuk skugga på hennes ansikte. Hade jag inte inkluderat blixten skulle skuggan vara för mörk och inte hjälpa till att förmedla att det var en varm dag så bra.

4. Fyll blixten med en ljus bakgrund

© Kevin Landwer-Johan

Ljusa bakgrunder, även på molniga dagar, kan ibland få dig att underexponera motivet om du inte är försiktig. Att lägga till lite blixt hjälper.

Den ljusa bakgrunden bakom min modell på det här fotot var inte superljus, eftersom det var en mulen dag. Jag ville att hon skulle vara lite ljusare än bakgrunden, så jag placerade blixten till vänster. Jag hade också en liten softbox för blixt så den sprids för att matcha känslan av omgivande ljus.

5. Tänd motivet vid solnedgång eller soluppgång

© Kevin Landwer-Johan

I vardera änden av en dag, när solen är lågt på himlen eller strax under horisonten, kan fyllningsblixt vara till hjälp. Soluppgång och solnedgång kan producera vackert färgade himmel, men de kommer ofta att bli ljusare än ditt motiv.

Om du ställer in din exponering för himlen blir motivet underexponerat. Om du ställer in exponeringen för ditt motiv exponeras din himmel för mycket och du tappar effekten av färgen i ditt foto.

Om du lägger till en liten blixt i motivet så att det balanseras med ljuset på himlen tänds motivet och låter färgen på himlen fångas också.

6. Fyll på blixt och eld

© Kevin Landwer-Johan

Detta exempel är lite annorlunda men har samma princip. I det här fallet är en del av huvudämnet ljuskällan.

Jag fotograferade det här inuti. Verkstaden var ganska mörk så lågorna kastade skuggor över den mörka metallen.

Hade jag inte inkluderat någon blixt i den här scenen, hade degeln, tången och omgivningen varit för mörk. Jag ville att mer detaljer skulle vara synliga i dessa områden.

7. Långsam slutare och blixt

© Kevin Landwer-Johan

Varje gång du rör dig i en scen kan du använda en lång slutartid för att skapa oskärpa i dina foton. Att använda lite fyllblixt kan lägga till en helt annan dynamik, särskilt om du ställer in kamera och blixt för att synkronisera väl.

Många kameror låter dig ställa in synkroniseringen så att blixten avfyras strax innan den andra, eller bakre gardinen på slutaren stängs. Detta orsakar en partiell ”frysning” av rörelsen på ett mer attraktivt sätt.

Återigen är det viktigt att balansera din blixt för att uppnå bästa effekt. För den här tekniken ställer jag i allmänhet in min blixt som ljusare än det omgivande ljuset. Om utdata är samma eller mindre kommer du inte att se effekten mycket eller alls.

Hur du använder din blixt bra

© Kevin Landwer-Johan

Du behöver inte ha blixten monterad på kamerans hetsko att peka direkt på ditt motiv.

Om du sprider din blixt eller studsar av den från en reflektor eller annan yta, kommer ljuset att mildras. Att placera din blixt åt sidan, ovanför eller under, ger ofta mer intressanta och tilltalande resultat.

Det är alltid viktigt att du kontrollerar din blixt. För mycket eller för lite ljus från din blixt orsakar obalans. Du måste bestämma hur mycket ljus ditt foto kräver och göra rätt justeringar av din blixt.

Genom linsen (TTL) är mätning ofta den enklaste inställningen. Du kan också använda autoläget. Ibland, med någon av dessa inställningar, kan du behöva ringa in kompensation så att ljuset blir lite starkare eller svagare.

Att använda den manuella inställningen på din blixt kräver lite mer eftertanke och experiment. Det kan ofta ge en mer tillförlitlig effekt från blixt när du tar en serie bilder. Detta är särskilt användbart när det finns variabler i ljus eller kamera / motiv / bakgrundsavstånd.

Slutsats

© Kevin Landwer-Johan

Att lägga till fill flash kan göra en positiv skillnad för dina foton i många situationer. Om du inte är nöjd med det omgivande ljuset ensamt, överväg att lägga till lite ljus från din blixt. Även om den enda blixt du har är pop-up på din kamera.

Du kanske inte får rätt resultat de första gångerna du testar den här metoden. Öva. Studera dina resultat. Jämför foton där du inte använde blixten med de där du gjorde. Med tiden kommer du att utveckla en känsla för när du lägger till lite fyllningsblixt kommer att förbättra dina foton.

Dela några bilder i kommentarfältet nedan och berätta om din erfarenhet av att använda fill flash, oavsett om du lyckades eller inte.