Föreställ dig detta: Du står framför ett fantastiskt naturunderverk, ett gigantiskt berg eller ett extraordinärt monument. Du lyfter ivrigt upp kameran mot ögat och * klickar * för att ta en bild.
Där på LCD-skärmen på baksidan av din kamera ser du att all majestät på scenen har försvunnit.
Ett foto av Skogafoss vattenfall på Island, taget för att visa scenens skala och majestät.
I övergången från verkligheten till skärmen på din kamera har ditt motiv förlorat sin storhet och sin känsla av skala - det finns ingen riktig representation av hur imponerande scenen är. Har detta hänt dig?
Fotografering fungerar för det mesta med endast två dimensioner. Världen, å andra sidan, ses i tre dimensioner. Att sakna den extra dimensionen kan vara en stor sak.
Utan att tänka lite på din komposition kan du förlora en stor del av känslan av skalan - vilket gör att även det mest anmärkningsvärda ämnet ser helt opassande ut på kameran.
Förstå linsförvrängning
En kamera ser inte nödvändigtvis samma sak som våra ögon gör. Beroende på vilken typ av lins du använder och hur mycket zoom du använder kan det vara ganska stor skillnad mellan bilden och verkligheten.
Vidvinkelobjektiv kan göra en riktig röra av perspektiv, vilket gör att föremål nära kameran verkar betydligt större än de längre bort. Detta kan användas till din fördel för kreativa bilder, men det kommer att förstöra skalans känsla.
Från nära håll och sett med en vidvinkelobjektiv på 17 mm, väger denna gigantiska gnome över staketet den sitter på.
Ett gnom fotograferat på avstånd för att visa hur linsförvrängning påverkar skalan.
Vid en brännvidd på 55 mm återställs skalans känsla och vi kan se att gnomen faktiskt är ganska liten jämfört med staketet.
Ju mer du zoomar in (använder en längre brännvidd), desto mindre förvrängd kommer ditt objekt att visas. Tyvärr, om du tar bilder av stora byggnader eller naturens underverk, har detta ganska begränsad tillämpning. Det är inte alltid möjligt att jogga flera hundra meter på vägen för att ha utrymme att zooma in 200 mm vid fotografering av en hög byggnad.
Om vi vill få hela objektet i ramen måste vi göra några kompromisser med linsförvrängning, vilket leder oss till vårt nästa trick för att korrekt visa skalan.
Ge en referens
Så hur kan vi se om något är stort?
Det är vanligtvis inte ett problem i verkligheten att veta om ett objekt är stort eller inte. Men inom fotografering har vi inte alltid samma möjlighet att titta runt och få en känsla av proportioner. Denna besvärande lilla detalj kan innebära att även ett enormt, otroligt under i verkligheten kan se obetydligt ut.
Ett foto av ett berg, med en referenspunkt för en by nedan för att visa skalan.
Så hur kan vi se till att den enorma storleken uppskattas ordentligt? Ge en välbekant referenspunkt för att definiera skalan. Genom att inkludera människor eller vanliga föremål i en scen kan tittaren snabbt förstå skalan.
Hoppa över att ge den referenspunkten och dina mäktiga berg kan lika gärna vara makrobilder av småsten, för alla som din tittare vet.
Detta är den otroliga Gullfoss på Island, men utan en tydlig referenspunkt har vi ingen stark uppfattning om dess skala.
Användning av en längre lins hjälper oss att se att de små fläckarna på berget faktiskt är vandrare - och hjälper oss att förstå att detta vattenfall är enormt!
Visar avstånd
Hur kan vi se om något är långt borta?
Återigen är det inte svårt att känna igen avstånd i verkliga livet. Återigen har tvådimensionella bilder en vana att se extremt platt ut utan att ägna lite uppmärksamhet åt vad som ingår i ramen.
Till att börja med kan du använda skärpedjup för att ge en känsla av djup. När bakgrunden tappar suddighet hjälper det tittaren att lättare känna avstånd.
Skärpedjup avser mängden område som är i fokus i en bild. Du kan se till att bakgrunden faller ur fokus genom att använda en eller kombinera flera av följande metoder:
- Välja en bred objektivöppning
- Zooma in på ditt ämne
- Genom att ha ett betydande avstånd till bakgrunden bakom ditt motiv
En man som utforskar berget fotograferade för att visa ett smalt skärpedjup.
Men du måste göra mer än att bara skjuta med en stor bländare om du vill att en bergskedja ska se imponerande ut.
En annan bra teknik du kan använda är att lagra dina bakgrundselement. Detta är lättast att känna igen med berg.
Inklusive hela scenen
Ibland kräver det att ge och ta den verkliga skalan för en scen - du måste göra några kompromisser.
Att zooma in och fånga uttryck eller det mänskliga elementet kan få dig att förlora skalan. Å andra sidan kan zooma ut orsaka att din bild tappar någon interaktion eller intresse.
Vandraren sitter på kanten av en klippa - men utan att zooma tillbaka har tittaren ingen aning om hur stor droppen är.
Det bästa sättet att redogöra för detta är att helt enkelt vara medveten om det när du ställer in ditt skott. Balansera objekten i ramen och bestäm vad som är skottets prioritet och syfte. Om du vill visa storleken på en scen kommer du förmodligen inte att kunna ta ett tätt skott som visar reaktioner eller känslor.
Genom att dra lite tillbaka kan vi se hela klippan - men nu kan vi inte se vandrarens uttryck!
Ändra ditt perspektiv
Ibland krävs det ett kreativt perspektiv för att fånga scenens majestät. Många fotografer glömmer att utforska potentialen som uppstår genom att blanda ihop kamerans synvinkel.
Att ta ett lågt skott kan hjälpa till att lägga tonvikten eller styrka på en scen.
Ett lågt vinkelskott av ett vattenfall som visar dess storhet
Att använda en drönare för att kryssa över huvudet och titta ner över ett område kan också vara ett roligt sätt att visa skala. Fågelperspektivet kan användas för att upptäcka nya vinklar att titta på annars välbekanta landskap.
Drone - bild av dPS-författaren Suzi Pratt.
Använda linjer
Linjer har alltid varit ett viktigt inslag i alla kompositioner. De ger en bild en känsla av rörelse och kan rikta betraktarens öga runt ett skott, speciellt när de alla tenderar mot en enda försvinnande punkt i horisonten.
De starka linjerna i den här bilden hjälper oss att förstå storleken på denna bergsresa.
Att använda ledande linjer är också ett sätt att ge en känsla av djup och visa avstånd. Du får en snabb jämförelse av avståndet mellan objekt i ramen, vilket ger dig en snabb referenspunkt att arbeta med för resten av bilden.
Att känna igen och använda naturliga linjer i en scen är ett säkert sätt att skapa en dynamisk och intressant komposition.
En avsiktlig inställning till fotografering
Genom att ha de olika teknikerna som kan användas för att visa en känsla av skala uppåt när du är ute och utforskar med din kamera kan du öka din chans att komma tillbaka med några riktiga djurhållare.
Det är ett vanligt klagomål hos nybörjare eller avslappnade fotografer att de inte riktigt verkar få sina bilder att se lika imponerande ut som det verkliga livet. Men med lite övning kan du skjuta bilder som gör att din publik blir orolig!