Tonerna och den organiska karaktären hos analog film är saker som många av oss har börjat längta efter i vår digitala tidsålder. Oroa dig dock, det här kommer inte att vara en artikel om fördelarna eller nackdelarna med digital fotografering eller om film är bättre eller sämre än digital. Syftet med denna handledning är att leverera det som kan kallas det bästa av båda fotografiska världar. Och om inte det bästa, en mycket livlig kompromiss mellan charmen med analog film och bekvämligheten med digital avbildning - hur man simulerar utseendet på analog film med Lightroom.
Fotografi, som mest allt annat, är alltid på väg framåt. Letar alltid efter det näst bästa; bättre bilar, bättre datorer och för oss fotografer … nyare digitalkameror. Spännande nog missar vi ofta ”old school” -känslan av just de saker som vi försökte ersätta med successiva nyare versioner.
Att förmedla våra digitala foton med det fantastiska utseendet på film är inte bara utan möjligt utan också enklare än det någonsin har varit tidigare. Dessutom kan vi genomföra all denna retrograd efterbehandlingsalkemi i Adobe Lightroom. Ja, jag lovar att det är enkelt.
Saker att notera
Nu är det en bra tid att pausa och göra ett litet avslöjande. Det finns många andra variabler som existerar som bestämmer det slutliga utseendet på ett tryck av analog film. Dessa variabler sträcker sig från typen och temperaturen på den kemi som används för att utveckla filmen, till hur den trycktes och skannades. Även filmens ålder när den spelades in kan ändra utseendet på de slutliga resultaten. Så kom ihåg att även om exakt noggrannhet kanske inte är möjlig är det roliga med själva processen!
First Things First - Hitta en film du gillar
Det första steget i processen är att hitta filmen du vill kopiera. Det finns ett antal sätt att göra detta. Om du råkar vara en av de härliga hybriderna som spelar in både digital och film så har du förmodligen några exempel tillgängliga. Men det enklaste sättet jag har hittat för att upptäcka en mängd bilder gjorda med analog film är att titta på Flickr.
Det finns en hel del grupper där som är specialiserade på ”endast film”, så varje bild som läggs upp tas på analog film och skannas sedan in i datorn. Vissa av dessa grupper, till exempel Film Database, kräver att deltagarna lägger upp sina bilder med den angivna filmtypen. När du väl har hittat en bild med en korn och ton du gillar är det väldigt enkelt att lära sig vilken film som användes för att skapa den bilden. Ju fler bilder du kan hitta som tagits med den filmen, desto bättre kan du förstå den allmänna känslan av den.
Flytta till Lightroom
När du väl har hittat det filmutseende som du vill replikera är det dags att flytta till Lightroom och låta det roliga börja. Först ska vi titta på de tre viktiga sakerna att vara uppmärksamma på när det gäller att simulera egenskaperna hos filmfärgton, kontrast och korn. Sedan går vi igenom att skapa filmens utseende med en exempelbild så att du kan se hur lätt processen verkligen är!
Färg ton
Färgton är en bred term som för vårt ändamål beskriver filmens totala färgtemperatur och mättnaden av dessa färger. Analoga filmer finns i praktiskt taget alla färgtoner under regnbågen (ordspel avsedd). Vissa filmer är väldigt varmt tonade med rika, levande färger. Medan andra är mer dämpade, med svalare toner och mindre färgmättnad. Även svartvita filmer har vissa variationer i färgton.
När du letar efter de kromatiska egenskaperna hos en film, var noga med att notera om den totala tonen är varmare eller svalare i temperatur. Titta sedan om det finns någon färggjutning på bilden, som blått, rött, grönt osv. Om filmen du replikerar är svartvitt, var noga med att följa upp eventuella färgämnen. Svartvitt film är alltid mer än bara svartvitt!
Kontrast
Detta är kanske den enklaste aspekten av hela replikeringsprocessen. Kontrast är helt enkelt skillnaden mellan ljus och mörker i en bild. Filmer har olika kontrastbreddgrader (återigen, utveckling är nyckeln) som du kan observera. Är de svarta mörka och täta eller är de ljusare och mer bleka? Är höjdpunkterna ljusa och kontrasterade eller är fotot plattare och mindre kraftfullt? Senare i Lightroom kommer kontrastreglaget att göra mycket för dig.
Spannmål
Den kanske oändliga egenskapen hos analog film är närvaron av spannmål. Korn orsakas av storleken och antalet små små ljuskänsliga silverkristaller som finns i filmens emulsion. Högre ISO-film har mer korn och lägre ISO-filmer har i allmänhet mindre korn. Beroende på filmen kan dessa korn vara större eller mindre, grova eller fina och bokstavligen allt däremellan. Det är en bra idé att se bilden i den största storleken som är tillgänglig när du undersöker filmens korn. Var särskilt uppmärksam på mängden, storleken och grovheten hos kornen när du antecknar. Du tar anteckningar … eller hur? Såklart du är!
Processen med simulering
Nu här kommer den goda delen. Vi tar en digital bild och ger utseendet på en viss analog film. I det här fallet har jag valt en mellanstor ISO-film, Fujifilm Provia 400X. Det är en måttligt mättad film i termer av färg, med fin kontrast. Vid ISO 400 är kornen uppenbar, men inte lika grov som vissa andra mellanstora ISO-filmer. I de flesta bilderna som jag tittade på från den här filmen finns det en liten blå färgbesättning närvarande.
Gör en färdplan
Så innan jag gör något i Lightroom gör jag en färdplan för att hjälpa mig på vägen under min bearbetning. Den listar kärnattributen för filmen jag hoppas kunna replikera. Gör detta för din film nu:
- Färg ton: Lätt blå nyans, särskilt i skuggorna. Färgmättnaden är måttlig. Färgtemperaturen är något sval.
- Kontrast: Måttlig till stark kontrast med djupa svarta.
- Spannmål: Ganska tydligt men relativt smidigt.
Gör grundläggande justeringar först
Vi börjar med ett foto som har korrigerats för exponering men inga justeringar för färg eller kontrast. Detta är det bästa stället att börja för att replikera analog film.
Jag beskär bilden något och flyttar sedan tillbaka till grundpanelen.
Följ färdplanen
Återgå till färdkartlistan jag gjorde tidigare är kontrast den första justeringen. Jag ökar kontrastreglaget till +81 men det ger mig fortfarande inte djupet i skuggorna jag är ute efter, så jag går längre och mörknar svarta med -40. Medan jag är här minskar jag mättnaden för att bättre matcha de måttliga egenskaperna hos Provia 400x. Eftersom bilden måste vara lite svalare sänker jag också temperaturen mycket lite.
För att lägga till lite mer blått i skuggorna kommer vi nästa att använda en av de stora okända hjälten i Lightroom, tonkurvan. Klicka på tonkurvan och se till att den är inställd på "kanaler". Eftersom jag vill lägga till en blå färgbesättning väljer jag den blå kanalen (se nedan).
Eftersom jag vill applicera den blå toningen mestadels i bildens skuggområden, lyfter jag den vänstra änden av kurvan något uppåt. Detta kommer att införa en blå nyans för de svarta. Var noga med att inte överdriva det här. Lite går otroligt långt.
Lägga till korn
Allt som återstår nu är att fokusera på vår spannmålssituation. Min ursprungliga digitala bild togs med ISO 500 som ligger nära ISO 400 i Provia. Här är 1: 1 zoom på originalbilden.
Men filmkorn bär många fler nyanser. Så låt oss justera spannmålen i effektpanelen baserat på våra anteckningar från tidigare. Vi observerade att Fujifilm Provia 400x hade korn som var måttligt, men ganska fint. Så jag experimenterar med reglagen Mängd, Storlek och Grovhet tills jag når en korneffekt som ungefärligt ser ut som jag är ute efter. Var inte rädd för att manipulera dessa skjutreglage till underkastelse! Den rätta kombinationen kommer bara från att man visuellt jämför justeringarna.
Här är spannmålen vi har lagt till jämfört med originalbilden. Vid en 1: 1 se skillnaden eftersom lätt uppenbar.
Och nu är du klar!
Tveka inte att gå tillbaka och justera exponeringen eller andra justeringar för att få det utseende du vill ha. Men kom ihåg att om du ändrar kontrast eller färgredigeringar kan ditt foto ta avstånd från den analoga filmen du har försökt simulera.
*Bonus* Försök öka reglaget för minskning av färgbrus för att ta bort spår av färgbrus. Färgbrus är en egenskap exklusiv för digital avbildning och finns inte i analoga filmer.
Här är den färdiga simuleringen av Fujifilm Provia 400x-film jämfört med vårt ursprungliga digitala foto.
Slutsats
Vi kan inte exakt replikera filmens utseende på grund av avvikelser i utvecklings- och tryckprocesserna, men vi kan uppnå mycket liknande utseende. På ett sätt har vi mer mångsidighet eftersom vi kan sträva efter att uppnå utseendet på en mängd filmer i våra digitala mörkrum. Visa oss dina egna analoga filmsimuleringar i kommentarfältet nedan!
Vill du börja med att skapa dina egna analoga filmsimuleringar? Ta en titt på dessa förinställningar som utvecklats av mig själv, som replikerar utseendet på många klassiska analoga filmer. Allt med bara ett musklick!
- Analoga filmsimuleringar: Volym 1
- Analoga filmsimuleringar: Volym 2