Kreativiteten i dina fotografier är det som gör att dina bilder sticker ut. De flesta av oss, om vi ägnar oss tid, kan tekniskt behärska fotograferingshantverket. Att fånga en övertygande bild kan vara mycket svårare, särskilt när du är upphetsad, upplever något för första gången och är visuellt överbelastad.
Du börjar peka och skjuta på allt du ser. Du kommer hem, tittar på dina fotografier och ser att du har tagit extraordinära motiv eller en vacker plats, men bilderna är något mediokra. Att ta ett extraordinärt fotografi av och extraordinärt motiv är det du vill sträva efter.
Jag vill dela med dig några tips som snabbt kan hjälpa till att höja kreativiteten i din fotografering och hjälpa dig att fokusera på den konstnärliga sidan av fotografering; utan den kreativa processen vrider du egentligen bara rattar och trycker på knapparna.
Porträtt
Ögonen är fönstren mot själen. Om du ska placera ditt motiv i mitten, kom nära, fyll ramen och anslut dig djupt till ditt motiv.
En mer intressant porträttkomposition är att placera ditt motiv utanför mitten, titta in i ramen i en liten vinkel, med en suddig eller ren bakgrund.
Upp nu ditt spel och lägg till lager av slag genom att lägga till en enkel men vacker bakgrund.
Ta det ett steg längre genom att lägga till en andra person för att dra tittaren djupare in i ramen.
Rita ögat
En av de grundläggande reglerna för komposition är ledande linjer, men om det finns fler än en kan det vara mer effektivt att hålla tittaren längre på bilden. I den här bilden finns en ledande linje från nedre högra till övre vänstra sidan och en annan som leder tittaren tillbaka över fotografiet.
Att använda lager av slag ger en mycket kraftfull bild. När jag fotograferar människor älskar jag att använda en vidvinkelobjektiv, närma mig mitt huvudobjekt med något intressant i bakgrunden för att dra vyn in i fotografiet. Här är mina huvudämnen intressanta, placerade framför en vacker bakgrund längs Omo-floden som böjer och leder till kvinnorna i fjärran och skapar lager av slag och djup i bilden.
Jag älskar att använda selektiv fokus för att dra tittarens blick exakt om jag vill ha det. Detta fungerar vanligtvis bäst med upprepande mönster och grupper av föremål som: kryddor eller grönsaker, hantverk på en lokal marknad, blommor i ett fält eller en hjord djur, som några exempel.
Ändra ditt perspektiv
Att vara i ögonhöjd med ditt motiv ger en mer dynamisk bild. Så, om ditt motiv är nere på marken, slå i smutsen och bli smutsig. Tänk dig hur detta fotografi skulle se ut om du stod och sköt ner på dessa motiv. Denna vinkel får tittaren att känna sig som om de är där.
De flesta hade precis tagit det här fotografiet från stranden med ett zoomobjektiv men jag ville ha något mer kraftfullt. Jag planerade att vara i det här området under den torra årstiden och drabbas av 110+ värme när floden skulle vara som lägst. Jag kom ut i floden med min vidvinkelobjektiv och fotograferade detta i ögonhöjd med kanoten. Det var många utmaningar, att se upp för crocs var en av dem, och även om jag inte fick det fotografi jag hade tänkt mig, visste jag att jag och ett unikt perspektiv.
Skjut från en annan vinkel. Att bli lägre än ditt ämne lägger till drama och kraft. Motsatsen kan fungera lika bra som att komma över motivet och skjuta ner på dem.
Viktigast, det behöver inte vara nytt; det måste vara du. Vi ser alla saker annorlunda och uttrycker dem annorlunda. Detta är anledningen till att många av oss tog upp kameran för att leta efter platser för oss själva som vi redan har sett genom någon annans ögon. Vi vill uppleva det själv och fånga vår egen vision. Hur du uttrycker din unika syn genom linsen är det som gör det nytt och intressant.