När jag först började fotografera hade jag svårt att slå mitt huvud runt ett av dess mest grundläggande begrepp: exponering. Jag lärde mig allt jag kunde om saker som bländare, ljus, slutartid, höjdpunkter, skuggor och dynamiskt omfång, men alla dessa var planeter som kretsade kring en central sol som kallades exponering och jag kunde inte spika ner exakt vad det betydde. Jag hörde ord som "exponera för höjdpunkterna" och "försök att få en bra exponering" mellan människor som pratade om "dubbel exponering" och "lång exponering" och mitt huvud simmade. Jag räknade ut saker så småningom, men det krävde försök och fel och ropar på hjälp till mina andra fotografer (för att inte tala om a massa online-forskning och böcker). Så, låt mig hjälpa andra blivande bildskapare att lära sig en sak eller två genom att förstå exponering.
Ett korrekt exponerat arkitekturfoto.
Här är den mest grundläggande men informativa definitionen jag kan erbjuda av exponering: det är hur ljus eller mörkt ditt fotografi är. Om ett foto är för ljust anses det vara överexponerat. För mörkt och det är underexponerat. Men den Goldilocks-godkända versionen av nästan vilken bild som helst kallas en riktig exponering - den är varken för mörk eller för ljus. Alla andra bitar åt sidan, när folk pratar om att få en korrekt exponerad bild eller justera kamerainställningar för att få en bra exponering, betyder det bara att få en bild som inte är för ljus eller inte för mörk.
Det ljusa solljuset gjorde det svårt att få en ordentlig exponering, men att förstå hur det fungerar hjälpte mig att få det foto jag letade efter.
Låter enkelt, eller hur? Det är det, och ändå är det mycket mer för att fotografering inte bara handlar om att få saker att vara varken för ljusa eller för mörka. Det är upp till dig som fotograf att inte bara veta hur för att få en bild som är korrekt exponerad men hur du justerar kamerans inställningar för att få exponeringen du vilja. Du kan titta på en viss scen och bestämma att du vill att sakerna ska vara lite för ljusa eller för mörka, eller så skulle du verkligen vilja att några av de mörkare delarna av bilden ska visas ljusare, eller om du vill få en bild av något i dagsljus är det normalt för ljust för din kamera att hantera. Eller kanske du gillar bilder med extremt mörka och ljusa områden och vill medvetet skapa en känsla av kontrast samtidigt som du behåller en viss typ av exponering. I autoläge kommer din kamera nästan alltid att försöka få det som den tycker är en korrekt exponerad bild, men om du kan tänka dig att prova bländarprioritet, slutarprioritet eller till och med manuellt läge kan du börja styra de olika parametrarna som kombinera för att skapa en bild och därmed få den exakta exponeringstyp du vill ha - inte vad din kamera tror att du vill ha.
Att veta hur jag skulle justera min exponering var avgörande för att fånga den här bilden. Min kameras automatiska funktion skulle ha lämnat mig med ett oanvändbart foto.
Så hur påverkar dessa andra element exponeringen, och vad kan du göra för att manipulera dem för att få den exponering du vill ha? Detta är en enkel uppdelning av de tre viktigaste sakerna du behöver veta:
Öppning: Storleken på öppningen i kameralinsen som låter ljus passera igenom bildsensorn. En större bländare låter mer ljus passera, medan en mindre inte kommer att släppa mycket ljus igenom.
Slutartid: Hur länge gardinerna framför bildsensorn är öppna. En långsammare slutartid (längre exponering) låter mer ljus passera, medan en snabbare slutartid (kortare exponering) inte låter mycket ljus passera igenom.
ISO: Hur känslig din bildsensor är för ljus. Lägre ISO-värden betyder att din kamera inte är särskilt känslig för ljus, vilket innebär att en korrekt exponering kräver antingen en långare slutartid, en större bländare eller båda. Höga ISO-värden betyder att din kamera är mycket känslig för ljus, vilket innebär att en korrekt exponering kräver antingen snabbare slutartid, mindre bländare eller båda.
I det här skottet använde jag ett speciellt ljusblockerande verktyg som kallades ett neutralt densitetsfilter för att få önskad exponering.
Vad betyder allt detta i praktiken, och hur kan du justera dessa element för att få den exponering du vill ha? För att illustrera några grundläggande principer, här är några bilder som visar vad som kan göras för att manipulera din kamera för att få rätt exponering (kombination av ljus och mörker) som du vill ha.
Den första bilden har en korrekt exponering: det finns några ljusa områden, några mörka områden och en blandning av båda i olika delar av fotot.
Tidig morgon på campus med en bra total exponering. 50mm, ISO 100, f / 4.0, 1/2000 sekund.
Titta nu på nästa som har blivit exponerad för höjdpunkterna. Det betyder att jag ville ta de ljusa områdena i bilden, särskilt trottoaren när den viker tillbaka till horisonten, och få den delen att exponeras ordentligt. För att göra detta var jag tvungen att påskynda min slutartid ganska (kortare exponering), vilket innebar att bara lite ljus fångades upp. Eftersom det var så mycket ljus som sken på trottoaren var det lite jag behövde. Du kommer att märka att resultatet illustrerar lite av en kompromiss: de mycket ljusa delarna av bilden är nu mer balanserade och du kan göra mycket mer detaljer på trottoaren, men de mörkare delarna är nu verkligen mörkt och du kan inte se mycket av någonting.
Samma scen, exponerad för höjdpunkterna. 50mm, ISO 100, f / 4.0, 1/5000 sekund.
Jag tog också ett foto av samma scen men exponerade för skuggorna. Eftersom de mörka områdena i en viss komposition inte reflekterar mycket ljus måste du hitta ett sätt att fånga så mycket av det som möjligt. I det här fallet valde jag att använda en mycket längre exponering (lägre slutartid) för att släppa in mycket mer ljus. Återigen kan du se en omedelbar avvägning: de mörka områdena är mycket mer färgstarka, men de ljusa områdena är alldeles för ljusa. Om jag ville betona träden, buskar och annat grönska är detta ett sätt att göra det, även om det skulle gå på bekostnad av en del av färgen och detaljerna på trottoaren.
Samma scen, exponerad för skuggorna. 50 mm, ISO 100, f / 6,7, 1/90 sekund.
Om du vill försöka ändra exponeringen för ett visst fotografi är det enklaste sättet att använda kamerans exponeringskompensationsfunktion för att snabbt - eller under - exponera din komposition. Alternativt kan du manuellt justera parametrar som bländare, slutartid och ISO för att få önskat resultat. Om du vill bli riktigt kreativ kan du använda olika mätningslägen på din kamera (spot, center-weighted, genomsnitt, etc.) för att justera hur din kamera tar hänsyn till olika ljuskällor för att få den exponering du letar efter .
Som en sidoanteckning kanske du har hört talas om en teknik som kallas HDR som står för High Dynamic Range och innebär att du tar flera exponeringar av samma scen och kombinerar dem på din dator med ett program som Photoshop. Det betyder att du får det bästa av alla världar: korrekt exponerade höjdpunkter och skuggor tillsammans med en bra övergripande färgbalans i hela bilden. Det är bara ett annat verktyg i ditt kit som du kan använda för att få den exakta bild du ska, varför förståelse för exponering är så kritisk för fotografering. Genom att veta vad det är och hur man kontrollerar exponeringen av en scen för att få bilden att visa hur du vill kan du ta mer kontroll över dina bilder och börja fatta kreativa beslut istället för att lämna saker till din kamera.
Jag hoppas att den här artikeln rensar upp den förvirring du kan ha om ämnet exponering, eftersom det är den typ av bit jag önskar att jag hade framför mig för flera år sedan. Har du fortfarande frågor om vilken exponering handlar om? Vilka är dina favorit tips och tricks för att hantera exponering? Lämna dina tankar i kommentarerna nedan.