Jag vandrar mycket i gryningen och tar bilder av staden när den vaknar. För det mesta är jag ensam, men ibland stöter jag på någon, en arbetare eller en person som kommer hem från en fest. I Paris, några somrar tillbaka, stötte jag på den här killen.
"Ta mitt foto, vän!" han sa till mig.
Så det gjorde jag naturligtvis. Han var fräck, men när jag var klar kramade han mig och fortsatte med sina äventyr tidigt på morgonen.
Om bara alla interaktioner med främlingar, när jag är ute med min kamera, kan vara så enkla! Men tyvärr är de inte det. Så när du inte har slumpmässiga främlingar som tar emot dig på gatan, här är några tankar om hur du får fantastiska bilder av människor du inte känner.
Tips för att fotografera främlingar
Låt oss börja med vad som hindrar de flesta från att närma sig den snygga främlingen eller från att lyfta kameran när de ser ett fantastiskt skott av intressanta människor.
1 - Hantera din rädsla
Att ha rädsla när du närmar dig främlingar för att fotografera är helt normalt. Alla fotografer som gör detta har upplevt rädsla och kan fortsätta. Ibland ger vi efter för rädsla och går iväg utan skott, men om vi kan komma igenom det och driva oss själva för att göra det vi älskar, blir det ofta enklare att fotografera främlingar.
När du tittar på definitionen av rädsla står det att det är: en obehaglig känsla som orsakas av hotet om fara, smärta eller skada. Nu har jag ibland skakats till när jag är ute och om - vanligtvis i situationer som jag förväntar mig att bli ropad på, som på en italiensk marknad där folk sålde falska designerhandväskor - men jag har aldrig hotat fara. Så jag gillar att tänka - "Okej rädsla, det finns inget som sannolikt kommer att orsaka mig smärta eller skada, jag låter dig bara hänga tills du känner lust att gå." Det låter förmodligen konstigt att prata med din rädsla så, men det fungerar för mig. Låt det bara vara där tills det försvinner på egen hand.
2 - Hemligheten
Men faktiskt finns det en hemlighet för detta - de flesta är inte bara glada att bli fotograferade, de älskar att bli uppmärksamma. Det är en enorm komplimang till dem att du har sökt dem och vill ta deras bild. Det här är din hemliga nyckel!
Jag vandrade runt Montmartre i Paris omkring klockan fem och gick förbi två män som tog sitt tidiga morgonkaffe och pratade. De tittade nyfiket på mig och för att vara ärlig vaknade jag. Jag gick rakt förbi dem. En språkbarriär kan ibland bidra till hotet. Men jag visste att om jag inte gick tillbaka skulle jag sparka mig själv hela dagen. Så även om jag har gjort det i tjugo år, även om jag hade fotograferat hundratals, om inte tusentals främlingar, återkommer ibland rädslan. Låt det inte komma i vägen för att ta bilder av de fantastiska främlingar som du ser!
Så jag gick tillbaka och log mot dem. De log tillbaka och jag gick ut mot min kamera. De nickade båda och jag tog några skott. Det tog högst en minut eller två, och jag älskade resultatet:
3 - Bryt ner din rädsla i bitar av bitar
Diane Arbus pratade mycket om sin rädsla för att fotografera främlingar. Hon beskrev att man tillbringade en sommar i en park i hopp om att få modet att prata med en grupp människor som hängde där de flesta dagar. Så småningom började hon lära känna dem över dagar och veckor. Hennes ständiga närhet hjälpte dem att lita på henne och hon började chatta med dem. Med tiden utvecklade hon ett förhållande, och det var först då hon introducerade kameran. Eftersom de litade på henne kunde hon få fantastiska porträtt av människor.
"Om jag bara var nyfiken skulle det vara väldigt svårt att säga till någon," Jag vill komma till ditt hus och få dig att prata med mig och berätta för mig historien om ditt liv. "Jag menar att folk kommer att säga, ' Du är galen. ”Dessutom kommer de att hålla väldigt skyddade. Men kameran är en slags licens. Många människor, de vill få så mycket uppmärksamhet och det är en rimlig uppmärksamhet som ska betalas. ” Diane Arbus
4 - Var äkta, var mänsklig
Jag har haft några tillfällen där folk har satt kameror i mina barns ansikten, tagit bort utan att fråga mig eller min fru, och det har verkligen irriterat mig. Det finns fotografer som tycks tro att allting är dina motiv, oavsett. Jag vet att lagen är din sida i de flesta länder (se anmärkning längst ner) men jag tycker inte att det är respektfullt att bara behandla alla som ett ämne oavsett - och jag tror att människor kan känna om du respekterar dem som människor.
Jag kommer alltid att visa motivet fotot om de vill se det och ge dem mitt visitkort eller ta deras detaljer så att jag kan skicka bilder till dem.
5 - Hur man närmar sig främlingar
Det spelar ingen roll vad du säger till människor, den viktigaste aspekten av att närma sig människor är att vara äkta, varm, vänlig och lugn. Människor kommer att läsa ditt kroppsspråk innan du öppnar munnen, så om du kommer ut som spänd kommer de förmodligen att tro att du är skiftande. Om du inte ler kommer människor att tro att du är ovänliga. Självklart är det naturligt att jag är lite nervös, jag blir fortfarande nervös också. Det är helt normalt. Men ju mer du tränar desto lugnare blir du. Då kommer du att bosätta dig mer, få ett litet mönster igång och det blir mycket lättare. Det spelar ingen roll vad du säger, hur du säger det eller vad du arbetar med, hur människor reagerar på dig är nästan 100% på grund av ditt kroppsspråk och de känslor du har när du närmar dig dem.
”Du kan hitta bilder var som helst. Det handlar helt enkelt om att lägga märke till saker och organisera dem. Du måste bara bry dig om vad som finns omkring dig och ha en oro för mänskligheten och den mänskliga komedin. " Elliott Erwitt
6 - Var snabb, var beredd
Det betyder inte att jag inte tar ett bra anonymt porträtt - jag älskar dem. Just nu verkar jag ha det bra med denna selfie-trend:
Jag tog bilden ovan i Venedig för några månader tillbaka. Jag gick uppför några trappor med en grupp studenter och slog, där var det. Eftersom jag var förberedd med min kamera och för att jag alltid ser vad som händer runt mig kunde jag fånga den direkt.
Jag gillade också det här fotot för att selfies för mig känns lite lediga, och bakgrunden var inte från Venedig utan ett stort foto av Venedig som täckte en byggnad. Både bakgrunden och selfien verkar för mig tala om hur de flesta ser världen, bara på dess yta. Vi fotografer måste vara beredda att gå djupare och se mer om vad som verkligen händer.
7 - Ha ett projekt och var professionell
Under de senaste somrarna har jag arbetat med ett projekt, bilder av människans magar. Jag kände alltid att det var en ganska underskattad del av kroppen och jag ville se hur människor kände sig för sina. Så jag började experimentera med att fråga folk om jag kunde ta bilder av deras magar.
Nu för den här typen av projekt är det svårare att sälja. Jag bad folk avslöja en del av kroppen som de oftast håller täckta över. Så som jag gjorde det var att jag skulle leta efter människor på gatan som var ensamma (för att människor av en bisarr anledning vanligtvis är mer mottagliga för att främlingar tar sitt foto när de är ensamma och de verkar avslappnade). Jag skulle närma mig dem, förklara vad jag gjorde och ge dem ett visitkort som jag hade gjort om projektet - som hade alla mina affärsuppgifter på ena sidan och en massa magefoton på den andra.
Bild från Belly Project av Anthony Epes Photography
Jag fick också folks foton genom att umgås på mitt lokala kafé, hänga runt sommarfestivaler, var som helst där jag bara kunde umgås och prata med människor. Det är ett lysande sätt att falla i samtal med människor, så tillvägagångssättet kan vara mer subtilt och avslappnat.
Jag är inte en superpratig kille. Jag är inte känd i mitt privatliv för att fylla utrymmet med episka konversationer. Du behöver inte vara en mästare i konversationen - du behöver bara vara riktigt nyfiken och folk kommer att känna det och börja öppna sig för dig. De flesta älskar att prata om sig själva och de älskar människor som är intresserade av dem. Det är ett mänskligt drag som fotografer måste vara medvetna om. När du väl har kontaktat någon eller när du bara umgås - ställa frågor om människor om sig själva. “Arbetat här länge? Vad handlar den här festivalen om? Det är en fantastisk t-shirt, var fick du den? ”
8 - Din bakgrund är ditt andra ämne
Vad jag hoppas att du ser i mina bilder är att personen inte är det enda motivet - där du placerar ditt motiv, färgerna, linjerna, ljuset - allt detta kommer att förstärka eller försämra porträttet. Helst vill du hitta en bakgrund som lägger till porträttet på något sätt - nästan som en kommentar om ditt motivs utseende eller ställning. Fråga dig själv - vad lägger den här bakgrunden till på fotot?
Jag tycker att många använder bakgrunder som är för upptagen, så ämnet går vilse. Kameran kan inte skilja mellan bakgrundsskikten så som ditt öga kan, så du vill nästan förenkla bakgrunden för att skapa maximal effekt för dina tittare. Bryt ner de element som du ser och räkna ut hur en person skulle påverka det.
Om du fotograferar ställda porträtt är det lättare, men innan du närmar dig människor, ordna din bakgrund först. Jag vandrar ofta och letar efter intressanta platser, intressanta element ute på gatan, och när jag väl har hittat något jag gillar väntar jag runt för att se vem som kommer.
Bild från Belly Project av Anthony Epes Photography
9 - Vilken historia berättar du med dina foton?
När du tar någons porträtt sätter du inte bara ihop en intressant kombination av färg, ljus och form - du gör det också - men det finns också något annat. Du har en fantastisk möjlighet att berätta en historia och kommunicera känslorna och känslan i ditt ämne. Det mänskliga ansiktet och kroppen är de mest uttrycksfulla och avslöjande sakerna på denna planet.
”En bild av en kille på gatan i Nya Guinea med ett ben genom näsan är intressant att titta på. Men för att det ska bli ett riktigt bra fotografi; det måste kommunicera något om hur det är att leva med ett ben genom näsan. Det är en fråga för tillfället att avslöja något intressant och djupt om det mänskliga tillståndet. ” Steve McCurry
10 - Hur får du människor att avslöja sina känslor?
När du håller upp en kamera mot en person ser du att de börjar med en känsla, men ganska snabbt kommer det att förändras. Efter några sekunder börjar de flesta bli obekväma att titta in i en kameralins, sedan när de passerar det börjar andra känslor dyka upp när deras sinnen går över till att tänka på andra saker - kanske hur obekväma de är i värmen, shopping de måste plocka upp senare. Människors tankar rör sig i en alarmerande hastighet och deras ansikten avslöjar allt. Så att bara vara med dem, titta på dem, fotografera dem, så börjar du se hur de skalar som en lök.
Sammanfattning
Så för att sammanfatta - var vänlig, le, njut. Kom ihåg att det här är kul vad vi gör! Jag har hållit kontakten (via Facebook och liknande) med en massa av mina ämnen som jag har träffat på mina resor. Det är ett utmärkt sätt att lära känna människor och skapa riktigt övertygande fotografier.
En anteckning om användning och tillstånd
I de flesta länder behöver du bara människors tillstånd om du ska sälja bilderna eller använda dem för kommersiell vinst. Foton för konst och redaktionellt bruk kräver vanligtvis inte individers tillstånd (men det finns undantag - som Ungern där det nu är olagligt att fotografera någon utan deras tillstånd). Det finns undantag, särskilt för barn, så kolla alltid lagen i det land du befinner dig i och kom ihåg att lagarna ändras hela tiden.
Dessutom, när du reser är det viktigt att vara medveten om kulturell känslighet innan du lyser där ute, kameran i handen. Det finns massor av information där ute på webben. Ladda upp kunskap och det hjälper dig också att känna dig trygg när du går ut och skjuter.