Hur man använder skugga och kontrast för att skapa dramatiska bilder

Innehållsförteckning:

Anonim

Du kan använda skugga och kontrast för att skapa dramatiska bilder. Nyckeln är att glömma skuggdetaljer. Du behöver inte det. Skuggor är tänkta att vara mörka och mystiska. Det här är bra - det lämnar något åt ​​betraktarens fantasi.

Använd det dynamiska området för din sensor. Exponera för höjdpunkterna och låt skuggorna falla där de vill. Om ljuset är tillräckligt starkt kommer skuggorna att innehålla mycket små detaljer.

Hårt ljus kan skapa dramatiska bilder

Jag tog följande bild i Bolivia. Solen sjönk bakom mig och kastade en stark skugga som började röra under den gamla bilen. Skuggan fyller den nedre tredjedelen av bilden. Vi behöver inte detaljer i skuggan, även om lite skadar inte. Fotografera i Raw-format, och i de flesta fall kommer du att kunna dra ut några skuggdetaljer i efterbehandlingen, vilket ger dig ett val.

När jag ser en dramatisk bild som denna, med starka skuggor, är min omedelbara instinkt att konvertera den till svartvitt. Scener med hög kontrast ser bra ut i svartvitt. Det finns något med att ta bort färg som betonar skuggans djup och kompositionens drama. Du kan öka effekten genom att öka kontrasten i Lightroom och betona strukturen med reglaget Clarity. Här är min svartvita konvertering av bilden ovan.

Leta efter naturligt kontrasterande scener

Jag tog nästa foto inomhus, i en gammal herrgård som hade omvandlats till museum. Äpplen tändes av ljus som kom genom ett fönster. Fönstren var små, så det inre av rummet var naturligt mörkt, varför det finns så lite detaljer i bakgrunden. Det är en scen med hög kontrast - området upplyst av fönsterljus är mycket ljusare än resten av scenen.

Här är samma bild omvandlad till svartvitt. Utan färg läggs tonvikten på texturer och skuggor.

Silhuetter

Följande foto av en närmande storm använder använder också skugga och kontrast. Bergen är bakgrundsbelyst och silhuett. De närmaste stormmolnen är mörka och illavarslande. En starkt upplyst himmelremsa fyller klyftan mellan de två mörka områdena. En silhuettad telegrafstolpe bildar en naturlig kontaktpunkt. Ljusets drama har skapat en dramatisk bild.

Bilden är naturligt monokromatisk och omvandlas väl till svartvitt.

Det finns många skuggor i detta marinmålning. Men de som fångade mitt öga var de silhuettade figurerna till höger. Efter att jag hade satt upp skottet gick två barn över stranden och klättrade upp på klippan. Jag använde en lång slutartid (30 sekunder) för att suddiga vattnet, vilket också suddade ut de silhuettade barnen. Jag hade turen eftersom siffrorna tillför mänskligt intresse och skala till scenen. De är en naturlig kontaktpunkt som drar ögat över fotot.

Det omvandlades också bra till svartvitt.

Den slutliga bilden är också en som använder skugga för att skapa mysterium och drama. Jag fokuserade på gräset i förgrunden, satte en bred bländare och lät solen gå ur fokus. Jag justerade vitbalansen i Lightroom för att betona värmen från den nedgående solen. Denna bild skiljer sig från de andra genom att färgen är en viktig del av kompositionen och den inte fungerar lika bra i svartvitt.

Slutsats

Ett av mina mål med den här artikeln är att skingra idén att det är viktigt att fånga massor av skuggdetaljer, och att om du inte gör det är det någon form av teknisk brist. Inte så - låt oss fira det faktum att kamerasensorer inte fångar hela ljusstyrkan som våra ögon kan se. Låt oss använda samspelet mellan ljus och skugga för att skapa intressanta och dynamiska kompositioner. Låt oss skapa lite mysterium och lämna luckor för tittarens fantasi att fylla i.

Använder du skuggor i dina bilder? Dela dina bilder med mycket skugga och kontrast i kommentarerna nedan.

Masteringskomposition

Min nya e-bok Mastering Composition hjälper dig att lära dig att se och komponera foton bättre. Det tar dig med på en resa bortom tredjedelens regel, och utforskar principerna för komposition du behöver förstå för att göra vackra bilder.