Ett gästinlägg av Chen Wei Li från www.bythewei.com.
Efter veckors förberedelse gick jag äntligen till Singapore Botanical Gardens för att spika bilden ovan med tekniken som kallas fokusstapling.
Fokusstapling är en teknik som används för att öka skärpedjupet i ett skott med efterproduktion. Detta fungerar särskilt bra för bilder med långa objektiv och i detta fall en makrolins. Låt oss gå tillbaka till fotografering 101 här. Det finns tre faktorer som påverkar skärpedjupet eller 'bokeh':
1. Brännvidd. I huvudsak ju längre objektivet är desto gruntare är ditt skärpedjup.
2. Avstånd till ämne. Ju närmare du är motivet, desto kortare är ditt skärpedjup och det gäller i hög grad makrolinsen.
3. Bländarinställningar. Ju mer du öppnar linsens bländare, har den resulterande bilden ett kortare skärpedjup. Detta spelar dock ingen roll så mycket vad det gäller bilden ovan.
Jag är glad att kunna säga att experimentet ovan har varit en stor framgång!
Lite mer bakgrundshistoria.
Allt började den 15 maj 2010, när jag gjorde min vanliga promenad runt Singapores botaniska trädgård för att ta bilder. Jag såg den här intressanta kaktusen och sprang några skott på den. När jag kom hem och laddade upp bilderna, under vad jag fick:
Jag är ganska nöjd med kompositionen och sånt. Men jag hatade det korta skärpedjupet och det resulterande ”bokeh”. Vissa kan hävda att det hjälper till att leda tittarna till kärnan men jag tror att kaktuslinjerna har gjort tillräckligt med ett jobb i den avdelningen (Gå reda på mer om ledande linjer för komposition om du inte är säker på vad jag pratar om). Jag ville också att andra delar av fotorafen skulle vara fokuserade.
Jag sa säkert till mig själv att jag var tvungen att komma tillbaka igen för att arbeta på samma skott … Men hur?
Tack och lov kom jag ihåg en vän till mig som en gång nämnde användningen av fokusstapling för matfotografering.
Så exakt hur fungerar fokusstapling kan du fråga. Tja, fokusstapling betyder helt enkelt att du tar flera bilder av samma motiv, var och en med en annan fokuserad plats. Detta följs av användning av programvara för efterbehandling som Adobe Photoshop CS4 för att justera den fokuserade delen av varje bild till en slutlig och fokuserad bild. Det är en riktigt enkel teknik som alla kan använda på sina foton.
Under tiden är det här jag behövde:
1. Ett väldigt väldigt väldigt stadigt stativ. Jag hänvisar inte till de gratis stativ som följer med ditt DSLR-köp. Tekniskt fungerar det men jag kan satsa en miljon dollar dessa stativ ger dig helvetet innan något annat. I mitt fall använde jag ett Manfrotto 055XPROB och Manfrotto 410 juniorväxelhuvud. Båda är, enligt min ärliga åsikt, en väldigt hardcore kombination när det gäller stabilitet, hållbarhet och precision.
2. En makrolins. För att uppnå min önskade komposition var jag tvungen att gå riktigt nära. Det betyder att även om jag skjuter på f / 8 förblir skärpedjupet grunt. För att inte säga att andra objektiv inte fungerar men du kommer förmodligen att behöva beskära bilden och riskera att förlora den totala bildkvaliteten. I mitt fall använde jag ett Canon EF 50mm f / 2.5 kompakt makro ihop med ett LED-ringljus (dock inte särskilt användbart på en solig dag)
3. Super precision matt fokuseringsskärm för manuell fokusering. Om du låser kameran på ett stativ kan du inte flytta kameran (duh) och lita på att dina fokuspunkter i kameran fokuserar på olika delar av bilden. Här använde jag en Canon Es-S fokuseringsskärm och parade ihop den med min 5D Classic. Fantastisk skärm för manuell fokusering kan jag lägga till.
4. Mycket tålamod. Jag tillbringade inte mindre än 30 minuter under solen (där kaktusen var bekvämt belägen vid dygnet) bara för att få kompositionen, stativets positionering och belysning rätt.
5. Sist men inte minst behöver du en ordentlig programvara för efterbehandling för att hantera fokusstapling. Tack och lov har Adobe CS4 den funktionen
Okej gå vidare till den fotograferande delen av fokusstapling. Skottet du ser om består faktiskt av fyra olika skott i linje och slås ihop till ett enda skott, tack vare Adobe Photoshop CS4.
Låt oss nu titta på de fyra bilderna, märka hur var och en av dem fokuserar på en annan plats:
Förhoppningsvis nu, får du drift. I grund och botten tar jag den fokuserade delen av varje foto och smälter samman till en skarp och fokuserad bild.
Nu med de fyra bilderna, här är vad du behöver göra med CS4:
- Skapa en fil med alla fyra lager staplade på var och en i ett linjärt arrangemang. Detta innebär att du INTE FÖR att blanda upp sekvensen av fokuserad bild.
- Välj alla fyra lager, gå till Redigera> Justera lager automatiskt.
- När skikten har justerats går du till Redigera> Blanda lager automatiskt.
- Låt programvaran köra lite bearbetning så får du en bild med sidorna lite ur fokus. Detta orsakas av automatisk justering och automatisk blandning.
- Beskär bilden för att bli av med fokuserade områden.
Ser! Det är så enkelt.
Gå ut och ha kul med fokusstapling. Kom ihåg att ett robust stativ verkligen hjälper till att göra livet enklare här 🙂
PS: Jag snubblade över den här online-diskussionen där folk ringer och fokuserar på att stapla den nya HDR. Tekniskt sett har de rätt. HDR kräver att du tar flera tagningar inom parentes och slår ihop dem till ett tag medan fokusstapling krävde flera (och olika) fokuserade bilder av samma motiv och slogs samman till ett. Några av dem påpekade också korrekt att människor kommer att överanvända denna teknik precis som HDR. Tja, låt oss bara lämna det här ämnet för en annan dag, eller hur?
Om författaren: Chen Wei Li är en frilansfotograf baserad i Singapore och är nominerad till Top Photography Blogger i Singapore Award. Hans portfölj kan ses på www.bythewei.com. Han finns också på Twitter som @bythewei