Liksom de flesta hobbyer eller yrken började varje fotograf någonstans. Detta innebär vanligtvis att de också gjorde misstag på vägen som de har lärt sig.
Det man ska komma ihåg är att alla gör misstag - även erfarna proffs kan vid ett udda tillfälle få saker fel, men nyckeln är att lära av dina misstag och gå vidare. När du blir mer erfaren blir misstagen mindre och mindre, men under tiden är här sex misstag att undvika när du precis börjar med fotografering.
# 1 - Undvik att hoppa över kamerans manual
Jag får ofta frågan om jag har några råd till personer som börjar med fotografering och mitt första tips är att läsa kamerans manuella omslag. Även nu, när jag uppgraderar min kamera, läser jag alltid bruksanvisningen ett par gånger. Förutom det faktum att din kamera är det verktyg du behöver använda för att ta bilder så att du behöver förstå hur du använder den, har handboken också en mängd information om fotografering.
Sätt dig själv en uppgift att läsa varje del om och om igen tills du förstår det, och öva sedan på det med din kamera tills det blir andra natur för dig. På ett ögonblick borde du kunna ändra inställningar, fokuspunkter, granska bilder och så vidare.
Kameror för närvarande erbjuder så många möjligheter och du kan bara använda din kamera till fullo om du vet och förstår allt om den.
# 2 - Undvik att skylla på din utrustning
Varje ny fotograf har antagligen någon gång tidigt på sin fotograferingsresa sagt orden: ”Om jag bara hade en bättre kamera kunde jag ta bättre bilder”. Med bättre kameror kan du ta bättre bilder genom att ge dig mer kontroll, större bildstorlekar, mindre buller etc., men det gör inte ensam dig till en bättre fotograf och därmed får du bättre bilder.
Ett bra fotografi kräver att många element samlas och oavsett vilken kamera du har, kommer ett tråkigt eller oinspirerande motiv fortfarande att vara tråkigt och oinspirerande även med den senaste avancerade kameran.
Om du verkligen vill förbättra din fotografering måste du först förbättra de kreativa och visuella elementen. Saker som att kunna belysa scenen eller motivet snyggt, komponera / rama in bilden korrekt och faktiskt hitta intressanta möjligheter att fotografera. När du väl har behärskat dessa delar ser dina foton bättre ut oavsett vilken kamera du använder.
# 3 - Undvik att hoppa över teoridelarna av lärande
Liksom de flesta saker, ju mer du tränar fotografering desto bättre blir du. Det är lätt att glömma att det faktiskt finns viss vetenskap och teori bakom fotografering.
Medan du inte behöver förstå alla invecklade delar av teorin (om du inte vill) och kunna recitera färgtemperaturer utan att det hjälper, hjälper det ändå om du känner till några av grunderna. Det kan hjälpa dig i din fotografering, men det kan också ge dig en indikation på begränsningarna med moderna DSLR.
Det fantastiska är att det finns massor av information om fotografering online dessa dagar och du kan lära dig så mycket eller så lite som du vill, i din egen takt, på din egen tid.
# 4 - Undvik att jämföra dig själv med andra
När du börjar med fotografering kommer det alltid att finnas en del av dig som tittar på ditt arbete och jämför det med andras. Medan du alltid bör titta på andra fotografers arbete och bli påverkad av dem som du beundrar, är det inte bara en meningslös övning att försöka jämföra dig med andra men det kan faktiskt vara skadligt för din långsiktiga framgång.
Du kommer att finna dig själv att försöka kopiera andra människor snarare än att utveckla din egen stil vilket är det som kan hjälpa dig och dina foton sticker ut från mängden. Så låt dig inte konsumeras av att jämföra ditt arbete med andra, se andras arbete med beundran men aldrig avundas.
# 5 - Inte vara trogen mot dig själv
En av de fantastiska sakerna med fotografering är att du kan skicka en kortfattad beskrivning till flera fotografer och de kommer sannolikt att komma tillbaka med olika arbete. Oavsett om det är i deras tolkning, deras vision eller stil - nyckeln är att deras arbete alla kommer att se annorlunda ut även om skillnaden är subtil. Det är denna unika egenskap som gör fotografering till en så underbar konstform att vara med i. Men alla dessa fotografer har en sak gemensamt och det är att de håller fast vid sitt eget sätt att arbeta.
Visst, ibland måste du anpassa dig när du jobbar för klienter på en kort, men när du fotograferar för dig själv bör det alltid finnas en synergi i ditt arbete. Om du vill ha ett test för att se om du har utvecklat din egen stil, lägg ut en hel massa foton på ett bord. Du bör omedelbart se en koppling mellan dem. Om du inte gör det, fråga dig själv varför och försök förstå vad som är annorlunda.
# 6 - Gör inte vad du älskar
De flesta fotografer kommer att berätta att de verkligen älskar det de gör, och att de inte vill göra något annat.
Om fotografering är en hobby för dig, varför skulle du vilja fotografera något du inte gillar? De flesta människor får fotografera med en del av det som de verkligen tycker om. För vissa är det resebilder, för andra kan det vara mat eller bröllop. Vissa människor gillar att fotografera vilda djur och andra gillar sportfotografering.
Oavsett din passion är det bättre för dig att fokusera på de saker du älskar att fotografera snarare än på saker du inte tycker om eftersom den passionen sannolikt kommer att visas i kvaliteten på ditt arbete.
Slutsats
Även om detta kan verka som en uppenbar lista är det otroligt hur ofta människor fortfarande hamnar i dessa fallgropar. Om du vill ha några fler misstag att undvika - gå hit.
Fotografering för många människor är en hobby, och som sådan bör det vara som alla andra hobbyer, en trevlig aktivitet. Undvik dessa nybörjare fallgropar och du kommer säkert att njuta av din fotografering ännu mer och det kommer att visas i ditt arbete.
På Pinterest? Här är en bild som du kan spara och / eller dela den här självstudien.
