Få ut det mesta av hårt ljus med svartvitt fotografi

Anonim

Ljuskvaliteten är en viktig aspekt av framgångsrik fotografering - bra fotografer spenderar timmar på att jaga det mest lämpliga ljuset för den typ av fotografering de gör. Det betyder vanligtvis att arbeta i början eller slutet av dagen, när solen är låg på himlen och ljuset har många vackra egenskaper.

Men hur är det med mitt på dagen? Många fotografer undviker att fotografera i direkt solljus under denna period, särskilt på sommaren, eftersom ljuset är så hårt och starkt. Du kan inte använda den för porträtt (om du inte använder blixt, som är föremål för en annan artikel) eller hitta en plats i skuggan för din modell. Det är nästan omöjligt att använda det för landskap, eftersom de alltid ser så mycket bättre ut i det mjukare ljuset, vilket är kännetecknande för dagens slut.

Kanske är problemet inte så mycket dåligt ljus, utan en dålig matchning av ljus mot motivet. Så frågan blir, finns det ett motiv som du framgångsrikt kan skjuta i starkt middagsljus? Jag tror det finns. Jag gillar att använda den här delen av dagen för att fotografera ett motiv som består av starka linjer och grafiska former - arkitektur.

Två bilder av samma struktur (Monument till Folkets hjältar i Shanghai) tog ögonblick från varandra. I båda fallen undersökte jag formen på strukturen mot den blå himlen och sköt med en vidvinkelobjektiv från marknivå och tittade uppåt. Den första bilden koncentrerar sig på form och linje. Den andra är mer abstrakt. Jag använde ett polariserande filter för att mörkna himlen och fotograferade det solbelysta monumentet mot det för maximal tonkontrast.

Det här kan tyckas lite konstigt eftersom byggnader ofta fotograferas bäst under den gyllene timmen, men det finns ingen anledning till att du inte kan skjuta också på mitten av dagen. Den enda nackdelen är att färgbilder av byggnader som tagits vid denna tid på dagen, ofta med en djupblå himmel i bakgrunden, vanligtvis inte är särskilt spännande.

Men byt till svartvitt fotografering och det är en annan historia. Utan färg och den starka distraktionen av en djupblå himmel förändras de fotografiska möjligheterna helt. Plötsligt tittar du inte på färgen på en scen. Istället utforskar du linje, form, struktur, form och skugga. Ta sedan bilderna till Lightroom så finns det alla möjliga underbara, kreativa saker du kan göra i efterbehandling för att förbättra bilden.

Detaljer som denna skulptur kan fungera mycket bra vid middagsljus eftersom de hårda skuggorna passar det material den är konstruerad av. Jag förbättrade den svartvita versionen av detta foto i Lightroom genom att använda en justeringsborste för att öka klarhet och kontrast på metallytorna i bilden.

Att lära sig att se i svartvitt tar tid, men det finns ett par saker du kan göra som hjälper.

Det första är att fotografera i kamerans svartvita läge, men med bildkvaliteten inställd på Raw. När du spelar upp din bild på kamerans LCD-skärm visas den i svartvitt, men eftersom du använder Raw har du fullfärgsfilen att arbeta med i Lightroom eller Photoshop.

Du kommer förmodligen att vara användbar att spendera lite tid på att titta på dina foton på kamerans LCD-skärm under fotograferingen för att se hur färgscenen framför dig översätts till svartvitt. När du får erfarenhet måste du göra detta mindre och mindre, men det kan vara otroligt bra de första gångerna du försöker.

Om du har en kamera med en elektronisk sökare, visar kameran scenen i svartvitt i sökaren. Detta är ännu mer användbart eftersom du inte behöver visualisera hur färgerna i scenen kommer att omvandlas till svartvitt. Kameran gör det åt dig och du kan koncentrera dig på att skapa vackra kompositioner.

Det andra är att använda ett polariserande filter för att göra den redan blå himlen till en ännu mörkare nyans av blått. Det här kan se fantastiskt ut i svartvitt. Om du aktiverar inställningen för rött filter i kamerans alternativ för svartvitt kommer den blå himlen att bli mörkare än, och den kan till och med bli svart. Placera en solbelyst, ljustonad byggnad framför den mörka himlen och du har en fantastisk tonkontrast och grunden för en dramatisk svartvit arkitektonisk studie.

Det är lätt att förföras av färg, speciellt när det presenteras av färgbyggnader som dessa i Burano, Italien. Detta foto togs runt middagstid, men eftersom solen hördes slängde det ett rivande ljus över framsidan av byggnaderna och tog fram texturerna i väggen. Jag ökade klarheten i Lightroom för att framhäva strukturen i den svartvita omvandlingen.

Jag har koncentrerat mig på att fotografera byggnader i den här artikeln, men jag skulle vilja höra vilka andra motiv du tar under mitten av dagen. Meddela oss gärna i kommentarerna.

Detta foto, som också tas i Burano, är en studie av husets form mot den djupblå himlen (betonas av ett polariserande filter). Husets symmetri bryts av skorstenen till vänster.

Mastering Lightroom Collection

Min Mastering Lightroom e-böcker hjälper dig att få ut mesta möjliga av Lightroom 4 och Lightroom 5. De täcker alla aspekter av programvaran från biblioteksmodulen till att skapa vackra bilder i utvecklingsmodulen. Klicka på länken för att lära dig mer eller köpa.