Upptäck värdet av ditt eget sinne för bättre komposition i fotografi
Kan du bilda ditt eget ansikte exakt utan att titta i en spegel? Vad sägs om att komma ihåg en nära och kära? Visar fotografier oss samma bilder som vi håller dyrt i vårt sinne? Kan de ens göra det alls?
Dessa frågor är retoriska; svaret är ”nej.” Men varför inte?
Du har förmodligen upplevt att du inte kan uttrycka en scens storslagenhet på ett fotografi oavsett vilken kamera du använder eller vilken teknik du än försöker.
I många fall hjälper oss att lära oss nya tekniker. Solnedgångar ser inte eldig orange och röd ut på bilderna? Ställ in vitbalansen till "Sunny" förinställning. Fula skuggor vid middagstid? Flytta ditt motiv till den öppna nyansen. Men ibland måste vi gå djupare och förstå vad som händer.
Jag fick ett genombrott för några dagar sedan och undervisade fotografering för en privat klient i Barcelona. Det har förändrat hur jag fotograferar och jag kommer att dela det med dig i den här artikeln.
Vi får cirka 80% av våra intryck av världen genom våra ögon. Eftersom de är öppna i cirka 18 timmar om dagen är det mycket information som kommer in!
Så mycket faktum att sinnet måste filtrera bort det mesta av vad våra ögon ser på. Detta jobb utförs av Retikulärt aktiveringssystem eller RAS.
Jag kommer att ta enorma friheter med RAS faktiska biologi. Ursäkta forskare; Jag kräver konstnärlig licens
Hur ditt sinne ser världen
Din RAS har tre huvudmetoder för att filtrera vad dina ögon ser för att skapa din unikt subjektiva syn på världen:
1. Generalisering
Detta är mycket vanligt och blir effektivare med åldern. Vi ser till exempel många främlingar varje dag men tar sällan en stund att se dem som individer; de är bara en del av publiken. Denna generaliseringsprocess är anledningen till att barn kan stirra helt förtrollade av något som en vuxen kommer att gå förbi utan en andra (eller första!) Blick.
2. Markering
Har du någonsin lagt märke till att om du tittar på en riktigt bra film kanske du inte märker något annat på bio i timmar? Eller om du har en djup konversation med någon som du verkligen bryr dig om allt annat än dem verkar försvinna? Sinnet är utmärkt för att fokusera vår uppmärksamhet på något som är viktigt för oss och få det att sticka ut. En pilotvän av mig jämför detta med det sätt som radiotrafik som nämner hans flygplan verkar sticker ut vibrerande från det andra pratet.
3. Raderar
Naturligtvis med så mycket information som strömmar in genom ögonen och endast en begränsad förmåga att bearbeta den, klipps en stor del av det vi ser ut helt enkelt innan den når vår medvetna medvetenhet. Om du till exempel är i bilen eller i ett tåg går mycket av landskapet som blinkar förbi förlorat. När vi tittar på världen tenderar vi att ignorera mycket av det röran som omger oss, särskilt om det inte har något uppenbart värde eller saknar kontrast.
Hur väljer sinnet vad man ska fokusera på och vad man ska gå förbi? Mycket beror på vår tro och tidigare erfarenheter.
Jag har en vän som tror att världen är en fantastisk plats och alla är i sig goda. Hans retikulära aktiveringssystem koncentrerar sig på det positiva och ignorerar det negativa.
Hans uppfattning om världen är helt annorlunda från en pessimist. Det är nästan som om han inte ser dåliga reaktioner; om en servitris är oförskämd mot honom kommer han antingen inte att märka eller antar bara att hon har en hård dag.
Psykologer kallar detta Bekräftelseförskjutning; vi tenderar att se vad som överensstämmer med våra föreställningar och bortse från allt som utmanar dem.
Vad kan vi lära oss av detta? Två saker. För det första förändrar tro och upplevelser hur du ser världen. Detta är hemligheten för det svårfångade ”konstnärliga ögat” och hur vi effektivt kan lära ut ”konst” med holistisk fotografi.
För det andra, och det vi fokuserar på här, är hur RAS förändrar vår uppfattning om världen på ett sätt som vi kan lära oss av och tillämpa på vår fotografering.
På mina kurser lär jag ut att det viktigaste med fotografering är att ha en klar uppfattning om vad du fotograferar.
Detta kan vara konkret; där du försöker för att bevara ett specifikt objekt eller en scen. Eller så kan det vara mer abstrakt när du vill att uttrycka en tanke eller känsla.
Vad du letar efter är vad du kommer att se. Om jag kör kommer skyltar att sticka ut för mig. Men om jag fotograferar en pittoresk stad kommer de troligen att blekna ut i bakgrunden.
Kameran är mycket mer objektiv. Det ger en nivå av realism som tidigare skulle ha varit otänkbar, men det saknar en RAS för att lyfta fram vårt ämne och filtrera bort distraktioner.
För att nå en annan nivå i vår fotografering kan vi medvetet fungera som kamerans RAS. Detta innebär att filtrera världen så att vårt motiv sticker ut på fotografiet.
Hur gör vi det här? Genom att använda samma tre principer som RAS använder för att filtrera information;
1. Generalisering
Förstå vad du vill att ditt fotografi ska kommunicera. Använd symboler. Folk kommer att se en polis, inte individen som bär uniformen. De kan se varma färger och anta att det är en varm dag. Försök att få elementen i ditt fotografi att stå för något. Och håll det enkelt. Gestaltestetik märker flera effekter vi kan använda; som objekt som ligger nära varandra verkar vara en grupp, eller några objekt i rad kan skapa en linje.
2. Markering
En av de vanligaste bristerna jag ser på fotografier är inget tydligt ämne. Det kan vara någonstans i ramen, men det sticker bara inte ut i det slutliga fotografiet. Lyckligtvis finns det flera knep inom estetik som vi kan använda för att uppmärksamma vårt avsedda ämne.
a. Det första tricket utnyttjar RAS: s tendens att märka Kontrast. Färgkontrast kan ha hjälpt våra förfäder att undvika tigrar i djungeln en gång, men nu är det den teoretiska grunden för att inkludera någon som bär rött i ett grönt landskap. Eller fotografera gula blommor mot en blå bakgrund.
Du kan också skapa Tonal kontrast; ha ditt motiv i direkt solljus mot en skuggad bakgrund eller tvärtom; se till att justera exponeringen så att motivet ser bra ut - oroa dig inte om bakgrunden är helt svart eller vit.
b. Fyll ramen. Det är ett mycket vanligt råd, men varför fungerar det? Enkelt, om ditt motiv fyller ramen så kommer det att dominera bilden. Det är ofta bättre att använda en vidvinkelobjektiv och komma närmare eftersom perspektivet får tittaren att verka mer engagerad i scenen.
3. Raderar
Du kanske har märkt att ett bra fotografi kan förstöras helt av allt som distraherar från motivet. Återigen är kontrast viktigt; så vita skåpbilar i en annars mörk bakgrund eller områden med ljus himmel kan distrahera tittarens uppmärksamhet.
a. Jag växte upp på den engelska landsbygden och ett av mina första minnen var att min mamma plockade upp skräp som människor hade tappat. Ingen vill ha ett skarpt paket i ett landskap eller en plastflaska på ett monument. Visst, du kan Photoshop dem, men airbrushing kan ta tid att komma rätt. Om det finns skräp i din scen, lägg den i soptunnan; du gör alla en tjänst.
b. Antag att distraktionen är en folkmassa eller en bil - vad då? Om fotografiet är värt det kan du vänta tills de rör sig eller komma tillbaka senare. Men om tiden är en faktor kan du dölja potentiella distraktioner bakom något annat; eller justera bara din position tills de är utanför ramen.
Så det är det! Tre saker att öva som förbättrar din fotografering. Det bästa sättet att få ut det mesta av dem är att fokusera på var och en i några dagar så att ditt sinne blir van vid att utföra dem. Låt mig veta hur du går vidare.
