Split toning är en av de mest förbisedda funktionerna i Lightroom (eller något efterbehandlingsprogram för den delen). Det är en teknik som mest används i filmindustrin och syns i nästan vilken actionfilm som helst. Du känner till de där hudtonerna är supervarma, medan bakgrunden och skuggorna är svala och blåa.
Det är allt split toning är: lägga till en nyans till dina höjdpunkter och en motsatt (men kompletterande) nyans till dina skuggor. För det mesta är de bästa färgerna att hålla fast vid en orange ton för dina höjdpunkter och en blå ton för dina skuggor, även om det verkligen finns undantag.
Före bearbetning.
Efter bearbetning och delad toning tillsatt.
Fantastiskt läge, mindre än perfekta ljusförhållanden
Platsen var Ke’e Beach, en otrolig plats på Kauai som bokstavligen ligger i slutet av vägen på norra sidan av ön. Jag var där med mina workshopstudenter och vi hade tidigare insett på dagen att skytteförhållandena skulle bli tuffa.
Ett tanke lager av vog (vulkan dimma) hade blåst över hela vägen från Big Island. Det täckte hela Kauais norra sida i en tjock, desaturerad dis. Detta gjorde skytteförhållandena ganska utmanande. Utöver allt detta var havet ganska arg den dagen! Ett grovt hav är normalt på vintern på Kauai, men det här var något annat.
Vårt mål på Ke’e Beach var att fotografera vågorna som exploderade ut ur havet och sedan fläktade ut, nästan som snäckskal. Men på grund av förhållandena utplånades vågorna bara innan de kunde blåsa ut. Ändå gav vi inte upp. Vi fokuserade på att fånga ilska och drama i havet och alla gick iväg med några fantastiska bilder.
Dela toning till undsättning
I videon nedan bearbetar jag en bild från den kvällen från start till slut inuti Adobe Lightroom Classic CC. Problemet med skottet är att det kom ut ur kameran och såg ganska tråkigt ut. På grund av den tjocka disen och allt i bilden som var bakgrundsbelyst såg den resulterande RAW-filen nästan monokromatisk ut. Himlen var grå och såg ut som mulen, klipporna och vattnet var mörka, och det såg bara oinspirerande ut.
En vanlig teknik som många fotografer når i dessa situationer är att bara omfamna den och konvertera bilden till svartvitt. Men om du letar efter något nytt att lägga till i din påse med tricks kan split-toning också vara ganska effektivt för att spara bilder.
För den här bilden började jag med att göra vad jag kunde i grundmodulen för att få fram detaljer, lägga till kontrast och få bilden att popa. Efter några andra justeringar tog jag mig ner till modulen Split Toning och lade till en varm orange ton till himlen (höjdpunkterna) och en sval blå / kricka ton till klipporna och vattnet (skuggorna).
Här är de inställningar som jag använde i grundpanelen.
Det här är de inställningar för delad tonning som jag använde.
Resultatet är ett dramatiskt skott som både effektivt visar havets kraft den kvällen och också ger intrycket av en varm, livlig solnedgång.
Efter
Slutsats
Split toning är en kraftfull och rolig teknik. Den kan användas både för att förbättra redan fantastiska bilder eller för att spara annars tråkiga bilder. När du upptäcker den här tekniken för första gången kommer du att spränga igenom dina bilder och prova den i olika situationer. Och bara upp och ner kan den användas på antingen färg- eller svartvita bilder. Oavsett bildtyp lägger du helt enkelt till en nyans i höjdpunkterna och en annan till skuggorna.
Har du använt split toning i Lightroom tidigare eller är det helt nytt för dig? Om du har gjort det, vänligen dela din favorit delade tonade bild i kommentarerna nedan. Om inte, ge det en chans och dela dina resultat.