Tillbaka när alla använde filmkameror, var fotografer tvungna att matcha filmtypen till sitt motiv. Till exempel gillade landskapsfotografer Fuji Velvia 50 eftersom det gav djupt mättade bilder. Men porträttfotografer gillade filmer som Fuji Reala som gav bra hudtoner. Idag, så länge du använder Raw-formatet, kan du välja samma sätt i Lightroom.
Det spelar ingen roll vilken kamera du har, Lightroom ger dig mycket kraft när det gäller att justera färgerna på dina foton. För att ge dig en uppfattning om Lightrooms potential, ta en titt på de olika versionerna av bilden nedan. Den första är mer eller mindre rakt ut ur kameran. Jag utvecklade de andra med anpassade Lightroom Develop-förinställningar.
Låt oss nu titta på några av de verktyg som Lightroom har för att ändra färg.
Vibrans och mättnad
Skjutreglagen Vibrans och mättnad finns längst ner på grundpanelen. De förändrar färgens intensitet på fotot på olika sätt.
- Mättnadsreglaget ändrar intensitetsnivån för alla färger i fotot lika.
- Skjutreglaget Vibrance påverkar de djupst mättade färgerna på fotot mest. Det jämnar ut mättnadsnivåerna och är en mer subtil justering än mättnad.
Jag föredrar att minska mättnad och vibration snarare än att öka dem eftersom desaturerade färger är mer subtila och atmosfäriska än mättade. Dessa bilder illustrerar skillnaden mellan vibration och mättnad.
Kameraprofiler
De flesta digitalkameror har en uppsättning färgprofiler. Varje tillverkare ger sina färgprofiler ett annat namn. Till exempel använder Canon Picture Style och Fujifilm använder Film Simulation. Kontrollera kamerans användarhandbok om du är osäker. Oavsett kameratillverkarens terminologi visas färgprofilerna i kamerakalibreringspanelen i Lightroom.
Färgprofiler är den digitala motsvarigheten till idén att använda olika filmer för olika ämnen. De flesta kameror har profilnamn som liggande, porträtt och svartvitt. Undantaget från detta är Fujifilm, som namnger sina profiler efter riktiga Fuji-filmer, som Velvia, Provia och Astia. De flesta av dessa hittar du också i Lightroom, redo att användas.
Färgprofilinställningen är viktig eftersom den ställer in både färg och kontrast. Du måste välja den bästa profilen innan du justerar andra utvecklingsmodulreglage. Om du till exempel använder en förinställning avsedd för landskap på ett porträtt är det osannolikt att du får bra hudtoner.
Detta foto visar tre olika färgprofiler. Jag gjorde fotot med en Fujifilm-kamera och färgprofilerna är specifika för den modellen.
HSL / färg / svartvitt panel
HSL / Color / B&W-panelen innehåller en uppsättning kraftfulla verktyg för att justera färger i Lightroom. Flikarna HSL och Color innehåller båda skjutreglagen, ordnade bara i en annan ordning.
Jag föredrar att använda HSL-fliken, så låt oss titta på det. Det låter dig justera nyans, mättnad och luminans individuellt.
Nyans
Med Hue-reglagen kan du ändra färgerna på dina foton. Färgerna på skjutreglagen (se ovan) berättar hur de fungerar. Om du till exempel flyttar den röda skjutreglaget åt vänster förvandlar du allt som är rött färgat i ditt foto till magenta. Om du flyttar skjutreglaget åt höger blir röda föremål orange.
I exemplet nedan kan du se att jag flyttade skjutreglagen Röda, Vatten och Blå för att ändra några nyanser (färger) på fotot.
Mättnad
Med mättningsreglagen kan du ändra intensitetsnivåerna för färgerna i ditt foto individuellt. Detta skiljer sig från skjutreglagen Mättnad och Vibrans, som ändrar färgmättnadsnivåerna över hela bilden.
Bilden nedan visar hur det fungerar.
Luminans
Med Luminance-skjutreglagen kan du justera ljusstyrkan för enskilda färger i dina foton. I sin tur påverkar detta den uppenbara mättnaden. Om du gör en färg mörkare (genom att flytta motsvarande skjutreglage åt vänster) verkar färgen vara djupare mättad. Om du gör det lättare (genom att flytta reglaget åt höger) verkar färgen vara mindre mättad.
Exemplet nedan visar det i aktion.
Sätta ihop allting
Nu är det dags att titta på hur du kan genomföra dessa tekniker. Vi gör det genom att titta på porträttet som jag visade dig i början av artikeln.
Här är den tidigare versionen och en av efterversionerna.
Det här är några av de inställningar jag justerade som påverkade färgerna.
Kameraprofil
Jag ställde in kameraprofilen på Adobe Standard. Detta är en standardiserad inställning skapad av Adobe speciellt för din kamera. Tanken är att om du tar ett foto av samma scen med två olika kameror och sedan tillämpar Adobe Standard-profilen på var och en, så ser färgerna likadana ut i var och en.
Fördelen med att använda Adobe Standard är att det låter dig skapa en utvecklingsförinställning som du kan använda på foton som görs med vilken kamera som helst med konsekventa resultat. Om du inte vill göra detta kan du istället använda en av Lightrooms kameraspecifika profiler.
Mättnad
Därefter minskade jag den totala mättnaden med skjutreglaget Vibrance.
Jag minskade mättnaden för specifika färger med hjälp av skjutreglagen på HSL-fliken.
Luminans
Sedan ökade jag ljusstyrkan i några av färgerna med hjälp av Luminance-reglagen.
Tonkurva
Därefter är detta inte relaterat till färgen, jag gjorde en tonkurvjustering för att skapa den bleka effekten. Resultatet av denna tonkurvjustering är att det inte finns några sanna svarta på bilden.
Teknikerna i den här artikeln täcker inte alla färgjusteringsverktyg i Lightroom eftersom det finns för många för en artikel. Men det här är de viktigaste och de kommer att komma igång. Låt oss veta i kommentarerna om du har några frågor om någon av dem.
Faded Glory Presets för Lightroom
Vill du få ett försprång med kreativa färger i Lightroom? Ta en titt på mina Faded Glory Presets för Lightroom, skapade för att hjälpa fotografer som du att använda kraftfulla kreativa färgfadeeffekter på dina foton.