Detta inlägg om fotografering i starkt solsken är av Peter Carey från Hidden Creek Photo.
Som ett tidigare inlägg på DPS av Jim M. Goldstein påpekade handlar fotografering om ljus. De flesta fotografer vet att de bästa tiderna för fotografering är strax efter soluppgången och före solnedgången. Ljuset är trevligare och i allmänhet lättare att arbeta med och de tiderna på dagen har fått namnet Golden Hour. Medan det är de bästa tiderna på dagen att vara ute och skjuta, hur är det med resten av dagen, speciellt tiderna runt högtid? Under dessa timmar är ljuset från solen mer direkt och hård, blöder ut färger och lämnar bilder platta eller blåst ut.
Vad finns det att göra med detta mindre perfekt ljus runt middagstid? För det första är det en bra tid att leta efter platser för solnedgång eller soluppgång. För det andra är det också en fantastisk tid att ta en siesta. Men om du har kort tid på din plats och vill fortsätta fotografera kan följande tips hjälpa dig att ta bättre bilder mitt på dagen.
Titta på din mätning
När solen är nära horisonten och färgar ett landskap är de mörka och ljusa faktorerna i en scen närmare varandra och lättare att mäta. Men när solen är ljus och hög kan bakgrunden i ett landskap ofta vara extremt ljus och din DSLR kan luras med förgrundstoner som är mycket mörkare. Ta till exempel bilden nedan skott strax efter middagstid i Utahs Canyonlands National Park.
Denna bild sköts med en förspänning på 1/3 av ett underexponerat stopp. Och ändå är bakgrunden helt värdelös. Med lite arbete kan förgrunden återställas men den totala exponeringen lämnar bilden utöver det arbete som krävs för att göra den användbar.
Ta nu en titt på nästan samma bild som tagits med ett fullständigt stopp av underexponering. Bilden har haft lite beröring av kurvor i Photoshop som möjliggör att den mörkare förgrunden kommer ut lite, men viktigast är att bakgrunden bevaras. Det finns till och med moln tydliga på himlen till skillnad från föregående bild. Allt detta möjliggjordes genom att ignorera standardmätningen i kameran, som ofta är otillräcklig för hårt ljus, och åsidosätta den för att se till att den tvättade detalj istället fångas. Var inte rädd för att experimentera och fäste dina bilder. Att lära känna dina kameramätningslägen och hur de påverkar bilder på mitten av dagen är värt tiden och ansträngningen att lära sig. Din kameras mätning är ofta fel i dessa situationer, men tack och lov är den också alltid fel, vilket innebär att du kan anpassa dig till den när du fotograferar vid middagstid.
Gå på nära håll
Om du kisar på fjällen eller havet sträcker sig till horisonten är det en bra indikation att din kamera kanske inte är nöjd med scenen framför din. Ibland är det bäst att titta lite närmare, till områden där du inte behöver kasta så mycket. När du tar närbildscener kan du ta bort den stora mängden kontrast som syns i de breda sceniska bilderna.
Leta först efter lite nyans. Grå himmel passar de bästa middagstidfotonna, men den här artikeln antar att det är en härlig solig dag så du måste hitta en plats som naturligt skuggar ut ljuset. Under eller runt träd är buskar eller byggnader de enklaste platserna att hitta det du letar efter.
För det andra måste du fortfarande titta på din mätning och bakgrunden. Det mänskliga ögat gör ett fantastiskt jobb med att ta in alla typer av ljus och ignorera blicken helt och hållet. Medan dessa bananer är helt i skuggan och väl exponerade är den omgivande scenen en enorm distraktion. Ljusa, icke-beskrivande, utblåsta detaljer skapar en bristande glansbild som ärligt sett såg bra ut personligen. Mitt öga kunde ta allt in och justera, men kameran kunde inte.
Helikonierna ställdes dock mot en lika mörk bakgrund med bara lite sol som kom igenom för att ge lite accent. De kontrasterande gröna hjälper också till att få växten i förgrunden. Bilden togs fortfarande lite underexponerad för att säkerställa att höjdpunkter kan återställas om det behövs. Det sköts ungefär 15 minuter senare och några hundra meter från bananer. Att hitta lite mer nyans mitt på dagen ger ofta bättre resultat.
Ta ett paraply
Detta tips går hand i hand med det genomträngliga spetsen. Om du inte hittar skugga, gör det. Den bästa typen av paraply att bära kommer att tjäna för att hålla både regn och sol från dig, men också släppa in och sprida tillräckligt med ljus för bra fotografering. Större nyanser används ofta i professionella fotograferingar direkt över motivet (ofta en modell av något slag) för att mjuka upp ljuset. Om du saknar ett par assistenter och tusentals dollar i vikbara nyanser av hög kvalitet, finns det ingen anledning att du inte kan få ett ljust vitt paraply och skala ner sakerna lite.
Tricket här är att hålla paraplyet och kameran och komponera på ett rimligt sätt. Att sakta ner saker och ting, ta med ett stativ kommer att lösa många av dina problem. Den kan användas för att antingen hålla paraplyet (med lite hjälp från allas favoritverktyg: tejp) eller ställa fast kameran. Jag brukar föredra att placera paraplyet på stativet eftersom jag då kan få lite olika vinklar på motivet till hands. Det mjukare ljuset som filtreras genom paraplyet gör att blommafotografering kommer till liv medan du väntar på att solen ska sjunka lägre på himlen.
Titta på din ISO
Vissa människor ställer in sin ISO för dagen och glömmer bort det och agerar som om de fortfarande använder en filmkamera ibland. Andra tenderar att vara överallt och utnyttjar flexibiliteten i ISO för att skjuta lite action och sedan ta några bilder med imponerande skärpedjup. Om du inte är försiktig kommer du att kämpa mer än vad du borde med middagsbilder om du ignorerar din ISO-inställning.
Starkt, hårt ljus lämpar sig ofta bra för en lägre ISO. Ett antal DSLR: er går nu till ISO50 eller ISO64 men gamla gamla ISO100 fungerar bra för de flesta bilder. Om du har din ISO-inställning mycket över ISO400 har du chansen att överskrida linsens f-stop-funktioner. De flesta DSLR: er kommer att blinka f-stop-numret när kameramätningen beräknar ett värde utanför linsens gräns. Tänk på den här informationen, det kommer att spara dig från några hårt tvättade foton. Istället för att öka slutartiden för att kompensera för det höga f-stoppet, kontrollera din ISO-inställning. Chansen är att du lämnade den för hög och glömde bort det. Att kunna ändra ISO i farten är både en välsignelse och en förbannelse med moderna digitalkameror.
Var inte heller rädd för att gå in i djupa skuggor på middagstid för detaljarbete med en högre ISO-inställning. Fantastiska resultat kan uppnås upp till ISO1200, så ta dig till den svala nyansen och låt dina ögon justera, välj sedan detaljerna av intressant sten eller bark och skjut bort. När du är tillbaka i dagsljus, glöm inte att byta ISO tillbaka, annars kommer din kamera att klaga på överflödet av ljus.
Medan Golden Hour är optimal belysning och det bästa alternativet för dramatiska fotografier, finns det fortfarande många användbara timmar på en solig dag. Du måste arbeta lite mer med det och koncentrera dig på skillnaden mellan hur det mänskliga ögat uppfattar en scen och hur en digitalkamera reagerar. Men det finns ingen anledning till att fantastiska fotografier inte kan stjälas från det hårdaste ljuset på middagstid när några enkla tips följs.
Peter och hans fru Kim är ivrig fotografer som gillar resor, porträtt och djurlivsfotografering. De får långsamt merparten av sina bilder online som kan ses på Hidden Creek Photo. En reserelaterad blogg om deras förflutna och nuvarande shenanigans finns på The Carey Adventures.