När du tänker på komposition i fotografi, vad är det första du kommer att tänka på? Regel av tredjedelar. Fyll ramen. Ledande linjer. Djup. Upprepning. Om du verkligen är utbildad kan du också tänka på perspektiv, vinklar och färg.
Världen av konstnärlig komposition innehåller faktiskt en hel del mer än du kanske tror. Oroa dig inte, det behöver inte vara komplicerat. Precis som med de grundläggande reglerna för komposition kan du träna ditt öga för att identifiera de andra kompositionsprinciperna, vilket gör dina foton mer dynamiska än du trodde var möjligt.
Att lära sig avancerad komposition är enklare än du kanske tror. Du behöver bara fokusera på ett ord: geometri.
Ja. Den kurs som du tog på gymnasiet kan faktiskt ha stort inflytande i din fotografiska komposition. I själva verket kan många konstnärer omedvetet identifiera formerna genom en sökare, men de skulle inte nödvändigtvis inse det om de inte påpekats av någon annan. Jag ska bevisa det för dig:
Rektanglar:
Att använda rektanglar är en nära likhet med Rule of Thirds. I stället för att hålla varje sektion i din ram lika, kan du använda rektanglar i olika storlekar för att placera ditt motiv. I den här bilden utgör rektanglarna den nedre halvan av ramen och den vänstra sidan av ramen och isolerar ljuspolen som motiv.
Cirklar:
Jag älskar att använda cirklar i fotografier. Du kan fånga en viss energi med rörelsen av en cirkulär linje och också leda ditt öga genom ramen. Du kan använda hela cirklar eller halvcirklar för att komponera med dessa kurvor. Användningen av cirklar i detta skott drar dig in i scenens djup, så att du kan ta in vattnet och reflektionen och bergen i bakgrunden.
Trianglar:
Trianglar är kanske den enklaste formen att hitta när du komponerar dina bilder. Gå tillbaka och titta igenom dina foton och se om du konsekvent kan hitta trianglar. Dessa vinklar skapar naturligtvis ett djup av komposition och intresse för dina fotografier. De separata områdena längs staketet skapar ett naturligt flöde för ditt öga att komma till berget - och även det är i form av en triangel.
Polygoner:
Även om du kanske inte tittar igenom sökaren och säger till dig själv "Jag borde använda en polygon för den här bilden", kan du bli förvånad över hur användningen av dessa former hjälper dina fotografier att ge mening visuellt. I denna bild skapas polygonen av blommor i förgrunden - och också en kontrast mellan de ljusa och mörka områdena.
Rutor:
Kvadrater gör utmärkta ramar och ger också otroligt intresse med upprepning. Med den här bilden är torget mitt i ramen, skapat av stolarna och mitt motiv. Kvadrater är också en del av bakgrunden med böckerna och bokhyllorna.
Bågar:
Bågar har samma naturliga rörelse som cirklar, men dessa kan vara mer en del av bakgrunden än en komplett form i sig. Hjärtformen på händerna i bakgrunden skapar 3 bågar - som också ramar in själva blomman.
Parallella linjer och konvergerande linjer:
Det kan vara mycket svårt att använda linjer bra. Men det är inte bara möjligt, när de används kan dessa parallella och konvergerande linjer vara ganska effektiva för att komponera bakgrundselement. I detta skott finns det båda. Linjerna kyrkbänkar speglar varandra och riktningen på kyrkbänkarna leder dig in mot motivet.
Utrymme: Förhållande och balans
Att ha en gedigen förståelse för rymden kommer att lägga till ytterligare styrka och berättande för dina foton. Som du ser med den här bilden - som är sammansättningen ganska enkel - är det mer etablerat av hur nära tittaren är vid bänken och sedan hur mycket utrymme och tomhet som finns bakom. Dessa element kan leda tittaren att skapa en berättelse utifrån sin egen upplevelse eller känslor.
Spendera lite tid på att ta ett element i taget och öva på dina kompositionstekniker. Du kanske inte behärskar de avancerade principerna direkt, men du kommer säkert att njuta av utmaningen!