4 sätt att skjuta porträtt mitt på dagen

Innehållsförteckning:

Anonim

En av de första sakerna du lär dig när du börjar med porträttfotografering är att middagssolen inte ger bra ljusförhållanden.

Som med alla saker inom fotografering finns det många undantag. Men för det mesta är detta sunda råd. På grund av det hårda, kontrasterande ljuset och de djupa skuggorna som sådant ljus producerar kan det vara en riktig utmaning att fotografera porträtt mitt på dagen.

Att skapa porträtt på plats mitt på dagen kan visa sig vara en verklig utmaning tack vare osmickrande ljus från den höga solen. Lyckligtvis finns det massor av sätt att komma runt detta och ta tillbaka alla de bortkastade skjut timmarna.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/800 sek | f / 5.6 | ISO 200

Naturligtvis kan du alltid gå och hitta lite öppen nyans för mer smickrande ljus, men vad gör du när det inte är ett alternativ? Och vad gör du när du har en plats som du älskar, men ljuset är inte perfekt just nu?

Du kan alltid vänta. Men med porträtt kan du inte nödvändigtvis räkna med en annan persons entusiasm för att vänta på rätt ljus. Lyckligtvis finns det många verktyg som hjälper dig att ändra middagssolen så att ljuset blir mer smickrande för porträtt.

Överlägset är det enklaste sättet att skjuta mitt på dagen att göra det på en mulen dag med tungt molntäcke. Precis som att vänta på den gyllene timmen kan du naturligtvis inte alltid vänta på moln.
Canon 5D Mark III | Canon EF 85mm f / 1.8 | 85mm | 1/2000 sek | f / 2.8 | ISO 200

Denna artikel ger dig en översikt, tillsammans med grunderna, av fyra tekniker för att manipulera eller helt ändra ljuset från middagssolen för att hjälpa dig att få bättre porträtt.

1) Reflektor som nyckel

Den första av dessa tekniker kräver endast en reflektor. Antingen vitt eller silver kommer att göra det, men om du väljer en 5-i-1-reflektor kommer du att ha både till hands.

I starkt solljus bör den vita reflektorn fungera för det mesta. Om ljuset är lite dimmer kan du behöva välja silverreflektorn.

I direkt solljus är skuggorna tunga och smickrande. En enkel och billig metod för att motverka detta är genom användning av en silverreflektor.
Canon 5D Mark III | Canon EF 85mm f / 1.8 | 85mm | 1/1600 sek | f / 4.5 | ISO 400

För att komma igång med att använda en reflektor som ditt viktiga ljus, placera ditt motiv så att solen står bakom (eller åtminstone till sidan av) dem.

Lyft nu upp reflektorn och peka tillbaka mot motivet. Den ska placeras mittemot solen. Du borde kunna se och se vad ljuset som studsar av reflektorn gör. Justera reflektorns position tills du får den effekt du är ute efter.

När du använder en reflektor så här, se till att den är ovan och pekar mot ditt motiv. Du kommer att kunna se vad ljuset gör.

När du använder en reflektor på det här sättet finns det några saker att tänka på. Eftersom reflektorn är din huvudsakliga ljuskälla (eller nyckellampan) är det vanligtvis bäst att se till att den ligger ovanför motivet. Belysning uppifrån på detta sätt hjälper till att säkerställa mer naturliga och smickrande resultat. Belysning underifrån leder till onaturliga skuggor som inte kommer att vara smickrande för ditt motiv.

Silverreflektorn har dödat de flesta skuggorna från solen och tagit upp exponeringen av motivets ögon för ett mycket mer smickrande ljus.
Canon 5D Mark III | Canon EF 85mm f / 1.8 | 85mm | 1/800 sek | f / 4.5 | ISO 400

En annan sak att hålla ett öga på är din exponering. Eftersom du arbetar med naturligt ljus kan du lita på kamerans mätare. Där du kan hitta ett problem är när ljuset som reflekterar från reflektorn inte är lika starkt som något solljus i scenen.

Titta på vad ljuset gör mycket noggrant. Här har reflektorn kommit ner för lågt och ljuset träffar motivets arm och undersidan av hennes ansikte först. Detta är inte smickrande.

För att säkerställa en bra exponering för ditt motiv, avlägsna från huden. Ett enkelt sätt att göra detta är att använda kamerans punktmätningsläge och mäta en plats på motivets hud som tänds av reflektorn.

Kom bara ihåg att kamerans mätare mäter 18% grå och att många hudtoner inte faller någonstans nära det intervallet. Motiv med ljusare hud kan kräva lite överexponering, medan personer med mörkare hud behöver dig för att kompensera med underexponering. I de flesta fall är 1/3 till 2/3 av ett stopp tillräckligt bra.

2) Diffusion

Du kanske inte blir förvånad över att direkt solljus inte ger ett mycket bra porträtt.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/3200 sek | f / 5.6 | ISO 400

En diffusionspanel är ett utmärkt alternativ för att manipulera den hårda middagssolen och uppnå bättre porträtt mitt på dagen.

Diffusionspaneler är materialark som du placerar mellan ljuskällan och motivet. Materialet sprider ut ljuset, vilket gör det mjukare och mer lämpligt för porträtt. Om du har en 5-i-1-reflektor har du förmodligen redan en av dessa.

Alternativt finns det många alternativ på marknaden, inklusive massiva diffusionspaneler som täcker ett stort område.

Att använda en diffusor (eller en diffusionspanel) är ett bra och prisvärt sätt att mildra ljuset från solen.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/500 sek | f / 5.6 | ISO 400

För att använda en diffusionspanel för dessa ändamål, placera den helt enkelt mellan solen och ditt motiv. Eftersom vi pratar om mitten av dagen, beroende på var du är i världen, bör solen vara ganska nära rakt ovanför ditt ämne. I det här fallet skulle diffusionspanelen gå över ditt ämne. Detta kommer att leda till att ljuset mjukas upp; när du har gjort detta bör du kunna mäta och börja ta bilder.

Allt du behöver göra är att placera diffusionspanelen mellan ditt motiv och solen. Eftersom denna diffusor skär ut två ljusstopp kan du tydligt se hur mycket mörkare området i skuggan är jämfört med resten av scenen.

Det finns några saker att se upp för när du använder en diffusor. Många diffusionspaneler är gjorda för att minska exponeringen av ljuset i din scen med ett visst antal stopp. Detta är viktigt att ta hänsyn till eftersom diffusorn bara kommer att förändra exponeringen för ljuset som faller inom dess effektområde. Om motivet ligger ett ganska långt avstånd från bakgrunden kommer bakgrunden att visas två steg ljusare än vad som gjordes i några bilder du kan ha tagit utan diffusorn.

Här kan du tydligt se vilken effekt diffusorn har på motivet och marken som den täcker. Du kan också se hur mycket ljusare bakgrunden blir när du exponerar för motivet.

Detta kan resultera i överexponerade bakgrunder. För att minimera detta kan du se till att diffusorn täcker allt i din ram genom att välja en bakgrund närmare motivet eller genom att använda en bakgrund som är mycket mörk i första hand.

Denna diffusionspanel fångar även den minsta brisen väldigt enkelt. Utan en särskild monter krävde det att två personer skulle hålla den på plats och även då hade den sina ögonblick.

Dessutom är stora diffusionspaneler som den jag har använt i det här exemplet mycket lätta. Om det till och med är en liten bris, fungerar de ganska mycket som ett segel. Du kan behöva ett särskilt stativ eller extra kroppar för att hålla dem på plats.

3) Blixt som fyllning

Mer direkt solljus, mer smickrande ljus. Att använda blixt för att fylla i skuggorna är en annan användbar teknik för porträtt mitt på dagen.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/1600 sek | f / 5.6 | ISO 400

Om du har utrustningen är det enkelt att använda porträtt på mitten av dagen genom att använda blixten utanför kameran som fyllningslampa till solens nyckellampa. Fyllningsljuset har till uppgift att ta fram exponeringen för skuggorna som skapas av ditt nyckelljus (solen, i det här fallet). Detta minskar kontrasten i din scen och jämnar ut exponeringen.

Här kan du se att skuggorna från solen fortfarande finns, men de är mycket ljusare. Denna minskning av kontrasten ger ett mycket mer lämpligt porträtt.
Canon 5D Mark III | Canon EF 85mm f / 1.8 | 85mm | 1/640 sek | f / 4 | ISO 100

Det finns många sätt att göra detta, men jag kommer att gå igenom en grundläggande metod som kräver minst mängd extra utrustning.

Det spelar ingen roll om du använder en bländare eller en fullströmsstråle; principerna förblir desamma.

Det första du behöver göra är att få en exponering för det omgivande ljuset. Gör detta genom att använda kamerans mätare och ta en testbild som om du inte alls skulle använda blixt. Det enda undantaget här är att du måste se till att din slutliga slutartid är långsammare än den maximala synkroniseringshastigheten på din kamera. Detta är ofta cirka 1/250 sekunder, men kontrollera din manual för alla fall. När du har säkerställt att alla markeringstonerna finns i din ram och inte överexponeras, bör du ha dina arbetsinställningar.

Notera: Om solljuset är mycket starkt och du inte kan få slutartiden att gå långsammare än din maximala synkroniseringshastighet, kan du överväga att använda höghastighetssynkronisering.

Slå nu på (och anslut) din blixt. Medan du kommer igång med fyllning föreslår jag att du placerar din blixt i axelposition. Det betyder att blixten är på samma linje som kamerans objektiv från motivets position. Även om du använder en blixt ovanpå kameran, rekommenderar jag att du slår av den för mer smickrande resultat.

Att ta bort blixt från kameran kommer alltid att ge ett mer smickrande ljus. (Förlåt min besökare. Han ville bara se vad som hände.)

Du kan använda manuellt läge för E-TTL-läge på din blixt. Endera fungerar bra, men E-TTL kan hjälpa dig att komma närmare den önskade exponeringen på kortare tid.

När din blixt är inställd, ta ett testbild. Titta på skuggorna i din bild. Är de för ljusa? Slå av strömmen på din blixt och ta en ny testbild. Upprepa detta tills skuggorna ser ut som du vill ha dem. Verkar dina skuggor oförändrade eller är de fortfarande för mörka? I det senare fallet, skruva upp strömmen.

En sak som jag föreslår att du tar hänsyn till omedelbart är modifierare. För fyllbelysning vill du i allmänhet ha en så mjuk ljuskälla som möjligt. Ljuset från en rak bländare kommer aldrig att bli mjukt. En modifierare som ett genomskinligt paraply är smuts billigt och lika bärbart som ett verkligt paraply, och de fungerar bra med både små och stora blixtar.

Använd så stor modifierare som möjligt för mjukare ljus. Bärbara softboxar som den här fungerar bra. Så gör genomskinliga paraplyer om du vill ha ett billigare, ännu mer bärbart alternativ.

En annan sak att se upp för med fyllbelysning är hur mycket du fyller i skuggorna. Kom ihåg att målet med att fylla på ljus är att få fram skuggorna så att de inte är lika mörka i situationer med hög kontrast. Du vill undvika att exponeringen för ditt påfyllningsljus är lika stark som exponeringen från ditt nyckelljus. Försök sikta åtminstone ett stopp mellan exponeringen för din nyckel och fyllning, men var inte rädd för att förlänga den mer. Ofta är två, tre eller till och med fyra stopp av skillnad rätt val.

4) Blixt som nyckel

Ännu mer smickrande ljus, den här gången med en mer extrem lösning. Här lär du dig att övervinna solen och använda ditt eget ljus.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/800 sek | f / 5.6 | ISO 200

Ett annat sätt att använda blixt för porträtt mitt på dagen är att använda din blixt som nyckellampa. Detta kommer att kräva en ganska kraftfull blixt, eftersom du behöver den för att se ljusare ut än solen i exponeringen, eftersom du nu effektivt kommer att använda solen som en fyllningslampa. Det finns två huvudsakliga sätt att göra detta. Dessa använder din blixt i manuellt läge och använder din blixt i E-TTL-läge med höghastighetssynkronisering (HSS).

Eftersom det är ganska enkelt att komma igång med din blixt i E-TTL-läge med HSS (förutsatt att du har rätt utrustning), kommer det att diskuteras i denna artikel.

Med hjälp av höghastighetssynkronisering på en kraftfull strobe kan du överväldiga solen och tända scenen med din blixt. Solljuset kommer fortfarande att vara närvarande, men det kommer att bli några stopp mörkare än ditt nyckelljus.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/800 sek | f / 5.6 | ISO 200

Med höghastighetssynkronisering kan du använda blixt vid slutartider mycket snabbare än din maximala synkroniseringshastighet. Eftersom slutartiden reglerar exponeringen för omgivande ljus när du använder blixt betyder det att du kan använda en slutartid som underexponerar ljuset från solen.

Att lägga till blixt som nyckel vid denna tidpunkt kommer att forma huvudljuset på ditt motiv med vilken modifierare du använder, medan skuggområdena kommer att fyllas i av det omgivande ljuset. Det här är en fantastisk teknik som fungerar i en mängd olika situationer, men det kräver lite specialutrustning.

De flesta speedlights har HSS-funktionalitet och fler och fler fullstora strålkastare kommer till marknaden som också har det.

För att komma igång med denna teknik för porträtt mitt på dagen väljer du bländaren som du vill arbeta med. Använd mätaren i kameran, mät scenen och underexponera den med önskad mängd. Du kan utvärdera histogrammet för att avgöra om det är tillräckligt mörkt eller för mörkt.

Underexponering av omgivande ljus med tre stopp var för mycket i det här fallet. Utvärdera utifrån smak och önskad effekt och justera sedan efter behov.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/2500 sek | f / 5.6 | ISO 200

Ställ in din blixt med ditt valda modifieringsmedel för det ljusmönster du väljer. Rembrandt och Butterfly är två grundläggande mönster som fungerar bra för det mesta. Anslut nu din blixt till kameran och slå på den och se till att den är inställd på både E-TTL-läge och HSS-läge.

Ta ett testskott.

Justera exponeringskompensationen för din blixt efter behov för att få en bra exponering för ditt motiv. Genom att hänvisa till histogrammet kan du räkna ut hur mycket exponeringskompensation du behöver använda en överblick. Om din bild är för ljus, slå in -1/3 till -2/3 av ett stopp i taget tills du har önskad effekt. Detsamma gäller för mörka bilder. Slå bara in +1/3 till +2/3 av ett stopp istället.

Testskottet i detta fall var alldeles för överexponerat. Slå bara in exponeringskompensation på din blixt eller utlösare och fortsätt utvärdera tills den är rätt.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/800 sek | f / 5.6 | ISO 200

När du väl har fått en anständig exponering bör du upptäcka att du har ett snyggt upplyst porträtt med alla skugg- och markeringsdetaljer som finns i din bild.

Detta är en mycket grundläggande översikt över High-Speed ​​Sync och kommer inte ens nära att täcka vad som är möjligt med tekniken, men det borde komma igång med grunderna.

Outro

Att lära sig att använda bara en av dessa tekniker kan öppna timmar värda tid som du normalt skulle undvika att skjuta porträtt i.
Canon 5D Mark III | Canon EF 50mm f / 2.5 Makro | 50mm | 1/640 sek | f / 4 | ISO 100

Även om det finns många fler metoder för att fotografera porträtt mitt på dagen, bör de som anges här gå långt för att komma igång.

Det finns ingen anledning att du ska känna dig begränsad av tiden på dagen (och belysningen det ger) när du fotograferar människor.

Även med några grundläggande verktyg och tekniker kan du sluta vara efter ljusets nåd och istället ta kontroll över det och manipulera det efter dina behov. Om inget annat kommer det att öppnas otaliga timmar på dagen som du kan använda för din porträttfotografering som du normalt skulle rekommenderas att undvika.