Det finns något anmärkningsvärt och magiskt med en solnedgång. Oavsett om det är nedkylningen av dagen när solen börjar gå ned eller den gyllene värmen som målar världen omkring dig, är solens nedstigning till natten en underbar tid. Som ett resultat tenderar vi fotografer verkligen att försöka pressa våra kunder att skjuta under denna perfekta belysning. Men ibland, oavsett om det är av val eller omständighet, händer inte fotografering under dessa timmar. Allt går dock inte förlorat, eftersom verktygen som Photoshop ger oss tillåter oss att återskapa utseendet på den gyllene timmen!
För att förorda är det (naturligtvis) alltid bättre att få bilden direkt från kameran. Men efterbehandlings- och redigeringsprogram gör det möjligt för oss att leva upp till en vision som annars inte kan vara möjlig på grund av en eller annan anledning. Detta är inte en ersättning för bra fotografering, det här är bara ett tillägg till din vision. Nyckeln är att inte lita på programvara för att fixa dina dåliga fotografier utan att förbättra dina bra.
Tänk på att dessa steg alla är väldigt grundläggande sätt att potentiellt skapa det utseende du ska. Men för ditt eget personliga bruk kräver alla dessa metoder ditt individuella experiment och tinkering. Justera dem efter behov, baserat på din estetik och idé. Dessa metoder kan också kombineras för ännu mer variation.
Konstgjord sol
Enligt min mening är det bästa sättet att fejka en solnedgång eller soluppgång att börja med det viktigaste, grundläggande elementet i båda: solen!
Basbild
Metod # 1 - Sunset Look med Photoshop
Steg 1: Välj en lutning
Öppna den bild du vill skapa en konstgjord solnedgång efter i Photoshop. För den här solen, använd lutningsverktyget för att skapa den eldiga stjärnan. Graderingar finns under cirkelikonen i lagerpaletten.
När du har klickat på ikonen i lagerpaletten, fortsätt och välj "Gradient".
Steg 2: Justera lutningen
Den här popup-rutan ska visas i Photoshop. Se till att lutningen är inställd på "Style: Radial". Fortsätt och klicka på den aktuella lutningsmenyn. Klicka inte på pilen, klicka på själva lutningen! Pop-up-dialogrutan som visas nedan ska visas.
Klicka på färgdelen, inte nedåtpilen.
Därifrån fortsätter du och justerar alla färger i lutningen. Det är här att tinkering blir väldigt viktigt. Kom ihåg att solen vanligtvis är mycket ljusgul i mitten och sprider sig till varma apelsiner och röda och så småningom fasas in i vitt. Du är välkommen att kopiera de inställningar jag har använt ovan.
Resten av menyn Gradient Edit kan lämnas som den är. När du har tinkat till din tillfredsställelse, fortsätt och klicka på "Ok". Klicka sedan på den cirkulära lutningen på din bild med musen och flytta den till din tillfredsställelse. Jag gillar att flytta lutningen till fotografiets hörn. När du är klar klickar du på OK igen för att tillämpa inställningarna.
Steg 3: Sista handen
Därifrån kommer din bild att behöva några justeringar av "Ljusstyrka / kontrast" för annars kommer fotografiet att kännas platt.
Jag gillar att få kontrasten hög och ljusstyrkan låg, för att verkligen ta fram de vackra färgerna och detaljerna.
Metod två - Sunset Look med Photoshop
Steg 1: Rendering av den första ljuseffekten
Kopiera först ditt bakgrundsskikt (för att göra icke-destruktiv redigering).
För det andra ska vi spela med rendering. Gå till Filtrera från toppmenyn> Render> Ljuseffekter.
I det här fönstret, fortsätt och justera din solbländning till vilken ljusstyrka du tycker passar. För denna handledning har jag använt följande inställningar. Försök att inte göra bländningen för ljus, annars förlorar du betydande detaljer i din bild.
Steg 2: Rendering av den andra ljuseffekten
När du har återgivit den första effekten är det dags att återge linsen som skulle uppstå om du skulle fotografera solen i en sådan vinkel. Fortsätt och hitta tillbaka till; Filtrera> Render> men välj den här gången Lens Flare.
Jag gillar personligen inställningen "35mm Prime", men du är välkommen att välja vilken flare du tycker passar den bild som din bild bäst. Fortsätt sedan och använd inställningen.
Steg 3: Skapa solstrålarna
Det är här stegen blir lite knepigare. Skapa först ett nytt tomt lager. Ställ sedan in bakgrundsfärgen till vit och förgrunden till svart. Klicka på D på tangentbordet för att ställa in dessa standardvärden.
Gå sedan tillbaka till toppmenyn och välj Filter> Render> Fibers.
Här kommer lite experiment att följa. Tjockleken på de fibrer som du ser skapar solens strålar. Jag har ställt in min till Varians 16 och Styrka 18, men värdena är verkligen efter ditt gottfinnande. När du är klar använder du återgivningen.
Vi fortsätter sedan till toppmenyn igen till Filter> Oskärpa> Radiell oskärpa.
Härifrån skulle jag rekommendera följande inställningar:
- Belopp = 75
- Oskärpa Metod = Zooma
- Kvalitet = Bäst
Klicka sedan på lagret med strålarna och ändra blandningsläget till "Skärm".
Röra runt med opaciteten tills du når den till den nivå som ser naturlig ut för dig (du kan också maskera delar av bilden om du vill). Under den här tiden flyttar du ditt lager så att mitten av de radiella strålarna hamnar inuti solen. Detta kan kräva att skiktet justeras i storlek lite eller sträcks ut. (Tips: För enkel åtkomst till Transform-verktyget för att justera din lagerstorlek (och andra sådana inställningar), tryck CTRL / CMD + T.)
Steg 4: Finish Touch
Precis som den första solen vill du vanligtvis spela med justering av ljusstyrka / kontrast för att uppnå rätt belysningssituation.
Exakt där du hittade din "Gradient", i lagerpaletten under cirkelikonen, kan du också hitta färgbalans. Jag föreslår att du spelar med reglagen för färgbalans för att färga bilden så att den passar en solnedgång eller soluppgång.
Färga bilden
Oavsett om du väljer att lägga till solen på ditt fotografi eller inte, måste du färga din bild ordentligt för att skapa en trovärdig bild. Det finns många olika sätt att färga ett fotografi, men här är två av de vanligaste metoderna. Ibland används dessa tillsammans.
Metod 1: Gradient
På samma sätt som hur du skapade den första konstgjorda solen kan du använda en lutning för att färga hela bilden.
Först går vi vidare och väljer alternativet Gradient från lagerpaletten.
Precis som med solen, justera lutningen här. Istället för att hålla lutningen radiell, gör dock stilen linjär.
För att lägga till våra sista detaljer vill vi slå samman lutningen med bakgrundsbilden.
När jag färgar hela bilden tycker jag personligen om att använda ”kurvorna” för att justera belysningen i bilden. Det är lite snabbare och erbjuder mer kontroll än bara ljusstyrka / kontrast som vi använde tidigare.
Fortsätt och leka med kurvorna här!
Metod 2: Färgbalans
På samma sätt som hur du skapade den andra konstgjorda solen kan du använda färgbalans för att färga hela bilden.
Välj först “Färgbalans” från cirkelikonen i lagerpaletten.
Nu har vi kul och leker med skjutreglagen i mellantone, skugga och höjdpunkter. Kom ihåg att solnedgångarna är varma.
Slutligen gillar jag att ändra skiktblandningsläget till "Färg" för att tillämpa effekten.
Slutsats
Sammanfattningsvis är det absolut möjligt att skapa en konstgjord soluppgång eller solnedgång i dina fotografier. Tänk dock på detta tips innan du börjar: Det är en bra idé att studera fotografier av solnedgångar och soluppgångar innan du skapar några konstgjorda. Var noga med att vara uppmärksam på hur skuggor och höjdpunkter påverkas av belysningen under dessa gyllene perioder. Lycka till och lycklig redigering.