Är du en realist eller en piktorist? Föredrar du att fotografier rakt framåt rakt ut ur en kamera eller skämmer du bort dig i omfattande redigering av dina bilder i Photoshop? Ser du dig själv som en inspelare eller mer som en skapare när det gäller att göra fotografier? Det verkar alltid finnas en splittring i den fotografiska schismen när det gäller "hur mycket är för mycket" redigering. Personligen har jag alltid valt att efterbearbeta många av mina bilder upp till den punkt att böja, inte bryta, verkligheten. Tills nyligen… .
Genom lite försök började jag skapa fotografier som upptar ett konstigt bekvämt utrymme någonstans mellan konventionell fotografering och digital konst. Bilderna presenterar sig både som representationer av naturen och min egen visualisering. Mina fotografier av skog och naturscener blev något mer än bara "träd".
Visst att bilderna uppenbarligen manipuleras, men det finns också icke-manipulerade områden inom ramen som ger harmoni till scenen. Betraktaren kan känna sig som om de har avvikit på golvet i en vaknande dröm där naturens skönhet smälter utan problem med digitala avlämningar av fotografisk alkemi.
Den bästa delen? Effekten är lätt att uppnå i pannan i Adobe Photoshop. Du håller på att lära dig hur just nu! Låt oss komma igång med ett foto som jag har tillämpat några grundläggande redigeringar på i Adobe Lightroom innan vi importerade till Photoshop för att tillämpa "drömträd" -effekten.
Tillämpa effekten i Photoshop
Här är RAW-filen som vi kommer att använda för att få drömträdseffekten i Photoshop.
Den ursprungliga RAW-filen.
Här är det efter att några grundläggande redigeringar har tillämpats för att korrigera exponering och färg i Lightroom.
Efter lite rätning och grundläggande redigeringar.
Låt oss sedan ta med fotot till Photoshop för att snabbt applicera strimmorna på träden och göra fotot mer än summan av dess delar.
Öppna bilden i Photoshop.
Duplicera baslagret
Duplicera först baslagret med kortkommandot CTRL / CMD + J. Du kan också högerklicka på lagret och välja "duplicera lager".
Duplicera bakgrundsskiktet.
Applicera rörelseoskärpa
Nästa sak vi behöver göra är att faktiskt applicera den strimmiga effekten på detta nya dubbla lager. För att göra detta, välj: Filter> Oskärpa rörelseoskärpa.
Applicera ett rörelsesuddighetsfilter.
Detta kommer att visa dialogrutan rörelseoskärpa där du kan styra den strimmiga effekten.
Inställningar för rörelseoskärpa.
Det finns ett par saker som du väljer här. Den första är mängden suddighet som du vill applicera. Du styr detta med hjälp av skjutreglaget Avstånd som sträcker sig från 0-2 000, varav 2000 använder mest strimmor. Mängden suddighet du använder är upp till dig och din bild, men i allmänhet använder jag 1000-2000. I fallet med det här fotot kommer jag att vrida det hela vägen till 2000.
Suddighetsriktningen är också mycket viktig. Suddighetsvinkeln kontrolleras men den lilla cirkeln som liknar en klocka.
Suddighetsriktning.
Du kan vrida vinkellinjen manuellt inom cirkeln eller skriva in vinkeln (i grader) i väljarutrymmet. Eftersom träd växer vertikalt är en strimmig vinkel någonstans runt 90 grader nästan alltid idealisk. Använd återigen den vinkel som är bäst för ditt foto. Jag kommer att använda 90 grader för det här fotot. Klicka på OK för att applicera strimmorna.
Blanda effekten
Nu är det dags att ha riktigt kul! Låt oss bli fotografkonstnärer och smälta in vår effekt med en lagermask. Låt inte frasen "lagermask" skrämma dig - masker är dina bästa vänner i Photoshop. De låter dig ta full kontroll över var och hur dina ändringar tillämpas.
För att lägga till en mask, klicka helt enkelt på den lilla maskikonen längst ner på lagerpanelen …
Lagermaskikonen.
Detta lägger till en mask som du sedan kan använda för att måla in eller ut din suddiga effekt. Det här är den del där du verkligen blir mästaren i din bild och övergår till att vara en digital konstnär. Se till att borstverktyget (B) är valt från verktygslådan och att dina lagerfärger är svart på vitt (tryck D för att återställa standardfärgerna) för att börja.
Klicka eller använd kortkommandot "B".
Förgrunds- / bakgrundsfärger. Tryck på D för att återställa till svartvitt.
Du kan också kontrollera blandningens flöde och opacitet med alternativen för borstverktyg högst upp på skärmen. Se till att blandningsläget är inställt på "normalt".
Använd dessa tre alternativ, särskilt opacitet och flöde, för att kontrollera din blandning.
Börja med att ta bort oskärpa från de delar av bilden där du vet att den inte hör hemma; i detta fall huvudsakligen botten av ramen och i de små bladen till höger. Oroa dig inte, du kan måla effekten tillbaka om du tar bort för mycket! Om du vill lägga till effekten igen, växlar du helt enkelt maskfärgsvalet så att vitt är ovanpå svart (tryck X på tangentbordet för att växla mellan dem).
Gå sedan vidare till träden. Arbeta med olika borststorlekar och opacitet tills du når rätt punkt.
Och det är allt!
Sista handen
Nu när suddigheten har tillämpats är bilden redo för slutlig redigering tillbaka i Lightroom. Jag mörknade de svarta för att lägga till lite kontrast och applicerade några radiella filter för några lokaliserade justeringar. En slutlig vinjett lades också till.
Vilket resulterar i detta ….
Med bara några få snabba steg har den ursprungliga RAW-filen omvandlats till något helt unikt.
Om du föredrar att se hela processen demonstrerad, titta på videon nedan:
Slutsats
Det var inte så illa, eller hur? Effekten som tillämpas är uppenbar, men komplimangerar samtidigt stämningen och den naturliga strukturen i scenen. Visst, det kanske inte är för alla, men det viktiga att komma ihåg är att du aldrig kommer att veta förrän du försöker.
Använd den här guiden för att enkelt lägga till lite drömmande i dina skogs- och trädfoton och få lite annan världslig charm i dina bilder. Dela dina resulterande bilder i kommentarerna nedan.