I en ny artikel förklarade jag hur man skapar en triptych i Lightroom. Lösningen omfattade mekaniken för att sätta upp en triptychmall i Lightroom.
I det här inlägget ska jag ta itu med frågan om att välja bilder som ska användas i triptychet. Jag förklarar några regler för kompositionen och visar hur jag gör ett urval av lämpliga triptychfoton.
Det finns några grundläggande designregler som hjälper dig att utforma en triptyk och jag tycker bäst om de fyra reglerna som Robin Williams förklarade i sin underbara bok: The Non-Designer's Design Book. I den beskriver hon reglerna för inriktning, närhet, upprepning och kontrast och dessa utgör grunderna för vilken bra design som helst och kan tillämpas på vår triptyk.
I vår malldesign har vi redan täckt inriktning - bilderna är placerade så att toppen och botten av varje bild är på samma horisontella linje och avståndet mellan alla bilder är lika.
Vi har också täckt närheten - bilderna placeras nära varandra snarare än spridda på olika platser på den utskrivna sidan. Själva mallen ger oss några starka designelement och det är delvis varför en triptych ser så bra ut.
Som regel ser våra ögon udda antal element så att en enstaka bild eller en triptych ofta ser bättre ut än en diptych - två är helt enkelt inte så tilltalande ett antal element att titta på.
När du väljer bilder för en triptykon vill du ha tre bilder som relaterar till varandra på något sätt, till exempel plats, personer, genre och så vidare.
Jag vill börja med att välja en fem eller sex bilder som jag tror kommer att fungera bra tillsammans och sedan prova dem. Jag monterar en samling av dessa bilder så att jag kan arbeta med dem i utskriftsmodulen och inte ha andra bilder på mitt sätt.
Välj tre av bilderna som du vill börja med. Ordningen som bilderna visas i fotoremsan är den ordning som de visas i triptykonet. Om beställningen inte stämmer drar du bilderna till en annan position i fotoremsan och bilderna kommer också att ordnas i triptychet.
Ett sätt att skapa en säker design är att se till att horisonterna i bilderna är ungefär jämna över triptychet och, när man kombinerar olika bilder, leta efter bilder som tagits med ungefär samma zoom. Det betyder inte att du inte kan blanda bildstorlekar, det betyder bara att det ibland är lättare att få dem att se bra ut om de har samma storlek.
Om du har element som har en stark riktningskänsla som karuseldjuren i denna triptykon, placera djuren så att de vänder inåt snarare än utåt från designen.
Om de pekar utåt följer tittarens blick direkt från sidan. Om du dirigerar dem i triptykonen kommer ditt betraktares öga att stanna där längre.
Medan denna sekvens av fåglar ser bra ut riktningarna i vilka de vetter och det faktum att de tre bilderna är så lika är faktiskt lite distraherande.
I den här versionen flyttade jag bilderna och ersatte en med en bild av två fåglar som ger lite variation i mixen. Resultatet ser bättre ut för mitt öga.
Denna triptych som kombinerar två gatubilder och en dörr, medan alla från en liknande plats, ser obalanserad ut för mig. Dörren samordnar inte bra med gatubilderna och den är vänd utifrån bilden. Dessutom är dörren lite för färgstark för de andra två bilderna och den förbättrar dem inte. Jag gillar arrangemanget bättre när en annan bild används och en som är mer i linje med de andra som den här bilden:
Att utveckla ett öga för vad som ser balanserat ut och vad som inte tar tar tid. Jag rekommenderar starkt Robyn Williams bok som utgångspunkt för att förstå grundläggande design och den här videon kan hjälpa till att förstå några av de principer som spelas.
Har du några egna Triptych att dela med oss? Gör det i postproduktionen är i vårt forum.