Hur man skapar 5 olika utseenden med Lightroom

Innehållsförteckning:

Anonim

Oftast kan du sträva efter att ta bilder som bäst återspeglar scenen så som den ser ut för ditt öga.
Å andra sidan, med kraftfull redigeringsprogramvara till hands och en omättlig kreativ strimma, kan det hända att du experimenterar med att ändra dina bilder för att skapa olika "utseende".

Lightroom ger dig gott om möjligheter att experimentera med kreativa effekter.

Vissa fotografer tycker att idén om starka efterbehandlingsredigeringar är en orättvis förändring av verkligheten, men låt oss inse det, det kan vara mycket roligt att leka med foton i Lightroom (LR) eller Photoshop (PS) och resultaten kan bli fantastisk - även om de inte återspeglar fotograferingsförhållandena exakt.

Det är viktigt att komma ihåg att redigeringar inte behöver vara superstarka eller överst, och bara några ganska små förändringar kan göra underverk för att skapa en stämning som passar bilden. Naturligtvis är vad som fungerar och vad som inte är subjektivt. Med detta sagt är det troligt att du inte vill använda en mjuk, ljus effekt på ett porträtt av fängelset eller en mörk grusig effekt på foton av en nyfödd.

I vilken utsträckning du kan använda dessa effekter påverkas till stor del av den ursprungliga filtypen. Om du arbetar med JPEG.webp kommer du att stöta på problem med färgåtergivning, mättnad, brus och andra problem. Om du planerar att bearbeta dina foton med redigeringsprogramvara rekommenderar jag att du tar RAW-filer 100 procent av tiden.

# 1 Lägg till värme

Uppvärmningseffekten fungerar bäst för att öka ett redan varmt foto, men kan också skapas.

När du försöker skapa en viss stämning i ett foto blir det lättare om några av egenskaperna hos det stämningen redan finns, och du kan bara framhäva dem. Detta gäller särskilt om du vill skapa en varm känsla i ett foto.

Den första skjutreglaget du vill besöka för detta är färgtemperatur. Att öka färgtemperaturen kommer att ge hela bilden en varmare nyans, som kan överdrivas genom att öka livskraften.

Ett annat sätt att öka värmen är i HSL / Color / B & W-panelen. HSL står för nyans, mättnad och luminans som kan justeras för åtta olika färger. Du kommer att arbeta med de tre första - Röd, Orange och Gul. Jag föredrar att börja med fliken Luminance och hitta att minskande luminans, och då ibland öka mättnaden något, fungerar ganska bra med många bilder.

Även om du inte har tillgång till HSL-panelen, glöm inte det graderade filtrets kraft för att öka uppvärmningseffekten i himlen - särskilt i solnedgångsbilder.

# 2 Dark and Gritty

Den mörka och grusiga stämningen lägger till ett grumligt utseende och lyfter fram detaljerna samtidigt som du tar bort fokus från färger.

För att uppnå olika nivåer av denna effekt arbetar jag med olika kombinationer av följande:

  • Ökad klarhet, ibland mer än 100 procent med hjälp av graderade filter eller justeringsborsten
  • Ökar kontrasten och minskar höjdpunkter och vita
  • Ytterligare finjusterar kontrasten med Tone Curve-skjutreglagen
  • Minskar mättnad och vibration, eller konverterar till svartvitt
  • Lägga till spannmål i Effekt-panelen

# 3 Lätt och luftigt

Lätt och luftigt är ett bra utseende för mjuka porträtt där superskarphet inte önskas.

För det här utseendet är tanken att göra bilden mjuk utan hårda skuggor. Här är några steg att ta som börjar producera denna stämning:

  • Lägre kontrast
  • Öka reglagen för höjdpunkter och vita
  • Minska skuggor och klarhet

Observera också att en lätt hand med skärpreglaget bör användas här för att bibehålla mjukheten. Om du lägger till skärpning, försök använda ett högt värde för maskering för att minska den globala påverkan.

# 4 Silhuett

Silhuetter hjälper till att förenkla ditt foto.

Du kan verkligen inte skapa den här effekten på något foto - det borde du inte heller göra. Leta efter element i bilden som skulle förbättras genom en minskning av detaljerna. Innehåller de delar av bilden som kommer att reduceras till svart detaljer som är viktiga för att berätta historien?

Här är några justeringar som får dig att gå i rätt riktning:

  • Öka kontrasten
  • Minska reglagen för skuggor och svarta
  • Du kan minska reglagen för mörker och skuggor i panelen Tonkurva om det behövs

Beroende på din bild vill du troligen undvika skjutreglaget eftersom det ger tillbaka skuggdetaljer som du försöker bli av med.

# 5 Ljus och klar

Det ljusa och tydliga utseendet gör att dina bilder dyker upp med mycket detaljer.

I linje med den ljusa och luftiga effekten vill du öka ljusheten samtidigt som du behåller kontrasten och behåller detaljer och färg. Här är några av de redigeringar jag börjar med när jag siktar på det här utseendet:

  • Öka kontrasten
  • Öka skuggor
  • Öka vita - du måste vanligtvis också minska höjdpunkterna lite för att undvika klippning
  • Besök panelen Tone Curves om du behöver arbeta mer med kontrasten

Tricket här är att efter att ha gjort dessa justeringar kan färgerna bli lite tvättade. Ett besök på HSL-panelen, lite justering av ljusstyrkan och mättnaden hos de dominerande färgerna i din bild, hjälper dig att ringa in den.

Slutsats

Om detta inte redan har passerat dig kan du spara mycket tid senare genom att skapa förinställningar av dessa inställningar. Naturligtvis fungerar alla justeringar jag har beskrivit ovan inte på din originalbild (beroende på exponering, kontrast, mättnad, ämne etc.), och detsamma gäller för förinställningar som vanligtvis bara fungerar som utgångspunkt .

Vilka knep har du i ärmen för att skapa olika stämningar vid efterbehandling?