7 tips för bättre kommersiell matfotografering

Tidigare i sommar fick jag en drömfotografering för att fotografera chokladchipkakor till min lokala livsmedelsbutik. Det som lät som ett enkelt jobb till en början blev mer utmanande än förväntat, och i den här artikeln går jag igenom processen att närma mig en kommersiell matfotografering för en riktig klient, med sju viktiga tips att tänka på.

Välj din utrustning

En av dina bästa vänner inom matfotografering är en makrolins, eftersom den låter dig zooma in och fånga små detaljer och perspektiv som din kunds kameratelefon inte kan. Under en dag där nästan alla har förmågan att ta ganska bra matbilder med sin mobiltelefon, är det viktigt att alltid skapa foton som din klient inte enkelt kunde fånga själv med hjälp av lågnivåutrustning. Personligen fotograferar jag alltid mat med två kamerakroppar (en Canon 5D Mark III och Canon 6D) och två linser (24-70mm f / 2.8 och en 100mm f / 2.8 makrolins).

Ljusmässigt kan du enkelt använda reflektorer och naturlig belysning om det står till ditt förfogande, men jag föredrar en enkel och billig inställning för blixt utanför kameran som består av en Canon 580 EXII-blixt, Yongnuo trådlösa blixtutlösare, ett enkelt belysningsställ och ett skjut genom paraplyet. Min belysning finns i diagrammet nedan.

Beroende på vilken typ av matfotograferings kvalitet du siktar på kan det också vara klokt att investera i en livsmedelsstylist. I det här fallet använde jag inte en, men började önska att jag gjorde det vid vissa viktiga ögonblick, som jag kommer att ta itu med senare.

Ställ in skottet

Generellt sett kan matfotografering göras nästan var som helst, men du bör alltid kontrollera med din klient om de föredrar att skjuta på plats på en viss plats eller om de vill att du ska fotografera i ditt utrymme. I det här fallet tillämpades det senare scenariot. Eftersom den fotostil vi gick efter skulle vara ganska beskuren och zoomad in, behövde jag inget snyggt kök eller matsal. Men jag skulle behöva en mängd olika ytor och rekvisita för att förbättra de starkt beskurna bilderna.

Tips nr 1: Förstå kundens fotobehov

Det brukar finnas två huvudscenarier när det gäller matfotografering. Ibland har klienten en meny med rätter tillagade och du måste skjuta så många som möjligt inom en viss tidsram, ELLER har klienten en viss maträtt eller menyalternativ som de vill markera. Det här uppdraget faller inom den senare kategorin, eftersom hela poängen var att ta bilder av ett visst objekt: en extraordinär stor chokladchipkaka, kallad "The Cookie."

Min lokala livsmedelsbutik hade spenderat ett år på att experimentera i köket för att komma med ett recept på en gigantisk chokladchipkaka, och de behövde foton på produkten för att hjälpa till med marknadsföringen. I synnerhet dessa bilder hade ett mycket specifikt syfte att sprängas upp i stora dekaler och affischer, som skulle pussas på väggar och fönster i hela butiken, så att bilder med högsta upplösning skulle behövas.

Tips 2: Forskning med Pinterest

Efter att ha förstått kundens grundläggande fotobehov gör jag alltid forskning på Pinterest för att bli inspirerad och visuellt identifiera mönster bland andra liknande fotograferingar. Medan många kunder uppmuntrar fotografer att lägga till sin egen twist eller dos kreativitet, är det också en bra idé att ha en känsla av traditionella sätt att andra har utfört liknande fotograferingar, om din klient slutligen vill ha en mer traditionell bild. En snabb sökning efter "chokladchipkakor" på Pinterest gav mig en massa idéer om olika idéer för att effektivt fotografera "The Cookie."

Tips 3: Använd en mängd olika ytor

Enligt de undersökta exemplen som jag hittat, plus min personliga inställning till matfotografering, satte jag igång att skjuta dessa kakor med tre huvudytor: en keramisk tallrik på en bänkskiva i granit, en träskärbräda och de vita pappersservetterna och förpackningen som kom med varje kaka. Syftet var att erbjuda klienten en mängd olika ytor och texturer att välja mellan, förutom en mängd olika underförstådda inställningar där "The Cookie" kan konsumeras.

Tips # 4: Inkorporera människor och handling i scenen

Nästa fotografiska tillvägagångssätt som jag tog innebar att en mänsklig modell interagerade med mitt fotoobjekt. Att integrera ett mänskligt element, antingen genom att helt enkelt inkludera en kroppsdel som en hand som håller kakan, eller en delvis ätit kaka, ger fotoobjektet en känsla av syfte och nytta som klienten kan hitta till hjälp. Det ger också en känsla av skala - viktigt för att visa storleken på "The Cookie".

Tips nr 5: Använd ingredienser och parningar

Ganska mycket varje mat har en logisk parning, som vitt vin och fisk, öl och hamburgare, och mjölk och kakor. Istället för att bara fokusera på en komponent, varför inte ställa in scenen genom att introducera en naturlig parning till fotoobjektet? Detta sätter inte bara scenen, men det kan också hjälpa till att skapa skala, i det här fallet visar hur stor "The Cookie" är jämfört med ett glas mjölk.

Tips nr 6: Var öppen för feedback och vidare samarbete

Efter att ha gått igenom ovanstående scenarier och satt ihop en första omgång foton för kundfeedback blev jag lite förvånad när de svarade och sa: "Dessa är fantastiska, men passar inte helt vår idealiska vision." Lyckligtvis bad jag om feedback tidigt i fotograferingen och kunde samarbeta vidare med klienten för att finslipa vad de faktiskt letade efter, vilket var foton mer i linje med detta:

Medan kundens första instruktioner var att producera en mängd olika bilder av kakan, som de jag först levererade, tog det en extra konversation med dem för att inse att det fanns två huvudpunkter som de verkligen ville illustrera:

Storlek betydde: Eftersom “The Cookie” var riktigt stor, lika stor som en DVD, behövde vi verkligen betona dess enorma storlek.
Måste se goo: Försäljningsargumentet för "The Cookie" är det superfeta smält chokladcentret för varje cookie.

Med dessa två punkter verkligen betonade, blev de resulterande bilderna rent makrobilder, men utmaningen var att fånga de smutsiga smältade chokladcentralerna. Det är då en livsmedelsstylist antagligen skulle ha varit till nytta, men genom försök och fel kunde jag använda min ugn och mikrovågsugn för att återskapa det smälta chokladutseendet i mitt eget kök.

Tips nr 7: Hitta den färdiga produkten och dokumentera den!

Varje gång du utför fotograferingstjänster för en klient, gör allt du kan för att få tag på den slutliga produkten som har dina foton i bruk. Att ha bevis på dina publicerade foton är utmärkt för att bygga din portfölj och trovärdighet som fotograf, för att inte tala om det känns bara riktigt bra att se dina bilder sprängas upp på sidan av en byggnad.