Digitala kameror har gjort processen för infraröd fotografering relativt enkel och mycket tillgänglig jämfört med dagarna med fotografering med infraröd film. Ingen mörkrum krävs och allt du behöver för att komma igång är ett infrarött filter på linsen (klicka igenom för att läsa min artikel om hur man gör surrealistisk digital infraröd fotografering utan dyra redskap eller kamerakonverteringar) och för att montera kameran på ett stativ. Du kanske har provat digital infraröd fotografering redan. Du har lärt dig alla rätta infraröda fotograferings- och kompositionstekniker så att du vet att du har fantastiska bilder i din kamera, men hur förvandlar du de konstiga röda eller violetta ramarna till fantastiska infraröda fotografier?
Här är 5 kreativa sätt att bearbeta dina digitala infraröda bilder i Photoshop för att skapa arresteringsfoton i färg och svartvitt.
1) Efterbehandlingsmetod för infraröd färg med ett klick
Som skott före autotone
Detta är den snabba och omedelbara metoden. Öppna din bild i Photoshop och gå till Bild> Autoton . Titta på skillnaden som detta enda klick gör! Faktiskt Auto Tone bör vara det första du gör för alla dina infraröda bilder.
Samma bild efter att automatisk ton har tillämpats
Detta har blivit en helt underbar infraröd bild. Den har en mängd olika texturer och färger för intresse. Men du kanske vill bearbeta det ytterligare för att lägga till mer WOW och effekt. Nästa steg lägger till några fler justeringar som hjälper dig att göra detta.
2) Färg infraröd lutningsmetod
När du har använt Auto Tone kan du också använda ett Gradient Layer och ställa in blandningsläget till Soft Light eller Hard Light - du måste experimentera lite beroende på tonkvaliteten i din originalbild. Du kan också justera opaciteten för detta lutningsskikt. Om du är bekant med lagermasker kanske du vill maskera ut alla områden där toningen kan vara för stark.
Här är samma bild med Gradient Layer tillagd. Kan du se hur det ger lite mer djup och drama?
Infraröd bild med ett lutningsskikt tillagt
För att lägga till ett Gradient Layer, gå till din Palett Lager och klicka på ikonen för det nya lagret längst ner (det är det som ser ut som ett pappersark med hörnet uppåt) eller så kan du använda kortkommandot Skift + Ctrl + Alt + N. Jag tycker att det är snabbare att använda ikonen i det här fallet. Medan detta nya lager är aktivt, gå till paletten Verktyg och välj lutningsverktyget. På snabbmenyn överst i fönstret ser du Gradient-biblioteket och du kan välja din förinställda gradient därifrån.
Nu, tillbaka på ditt lager, dra musen för att få lutningen på din bild. Välj blandningsläget till mjukt ljus eller hårt ljus och justera sedan opaciteten. Det är här ditt konstnärliga öga kommer in i bilden. Spela med dessa inställningar tills du har något du gillar.
Här är en annan infraröd bild som bearbetas på samma sätt. Du behöver inte använda samma lutning varje gång - experimentera lite och se hur saker och ting blir. Det är trots allt konst!
3) Använda Camera Raw-filtren och Channel Mixer
Ett av de viktigaste begreppen inom infraröd fotografering är att ha en väldigt tydlig åtskillnad mellan färgtoner mellan himlen och dina höga infraröda reflekterande motiv. Detta är vanligtvis gräset och lövverket i din scen, eller det kan vara byggnader eller andra motiv som reflekterar infrarött ljus på grund av sin färg eller byggmaterial. Men det är viktigt att ha denna separation eftersom du behöver himlen för att vara mörk, och du vill att lövverket ska vara ljust, om inte rent vitt.
Lyckligtvis kan du i Photoshop ge dina bilder en tonuppgång på ett par sätt, förutom inställningen Auto Tone. När du har använt Autotone letar du efter Camera Raw-filtret under Filter. Om din bild inte är en RAW-fil kan du ändå använda dessa justeringar, även om det är bäst att ta RAW när du tar infraröda foton.
I Camera Raw-filtret, för att få denna färgseparation mellan de ljusa och mörka områdena i din bild, använd Basfiltret och HSL / gråskalreglaget för att justera färgerna tills du får en tydlig skillnad mellan cyan och röd nyans.
Originalbild som skott:
Efter applicering av autoton och användning av Camera Raw-filter:
Lägg märke till hur dessa justeringar får fram det röda på himlen och det blå i bladen.
Nu till Channel Mixer
Gå till Bild> Justeringar> Kanalblandare 
Här kommer vi att "byta" kanalerna för att få en fin blå himmel och röd eller lila, och i några snabba steg, vitt lövverk. Din Channel Mixer ser ut så här:
I den röda utgångskanalen ändrar du den röda reglaget från +100 till 0 och den blå reglaget från 0 till +100. Ändra rullgardinsmenyn Utgångskanal till Blå och gör den blå skjutreglaget +100 och den röda skjutreglaget 0. Din bild ser ut så här:
Det finns en tydlig färgskillnad nu mellan den blå himlen och det röda bladverket. Det spelar ingen roll om lövverket på din bild är lila och himmelsblått, så länge du kan se en tydlig skillnad i färger och himlen har en viss blå nyans.
Nu den sista delen. Gå tillbaka till dina råfilter och flytta skjutreglaget Vitbalans färgtemperatur till vänster i panelen Basic för att få en fin blå himmel. På fliken HSL / gråskala använder du skjutreglagen på fliken Mättnad för att avmätta färgen på ditt lövverk. Din bild ska ha en blå himmel och vita löv och gräs. Underbar!
Den sista bilden
4) Omedelbar svartvitt infraröd bearbetning
Detta är en "snabb och smutsig" metod för att få det klassiska infraröda utseendet från dina bilder. Du får berättelsen ljusa lövverk och mörk himmel. För bästa resultat bör din bild ha en klar himmel med några moln för effekt. Molnigt himmel förringar bilden, lämnar saker utan tillräcklig kontrast och mycket platt. Inga moln får himlen att verka som ett stort svart tomrum - inte alltför intressant.
Klassiska svartvita infraröda bilder tenderar att vara kontrasterande, så ur ett konstnärligt perspektiv kan en blå himmel med snuskiga eller svullna moln verkligen ge intresse för din bild, skapa en kraftfull historia och hålla den mjuka kontrasten intakt.
- Öppna din bild i Photoshop
- Gå till Bild> Autoton
- Nästa gå till Bild> Justeringar> Kanalblandare> Svartvitt med rött filter (From där kan du justera skjutreglagen för att få den effekt du vill ha)
- För att få det klassiska infraröda glödet, kontrollera att färgerna är inställda på standardverktygspaletten - svart förgrund och vit bakgrund. För att vara säker är ett enkelt sätt att ställa in detta att slå bokstaven D för att återställa färgerna till standardläget.
- Kopiera sedan ditt lager (Ctrl J) och gå till
- Filter> Filtergalleri> Konstnärligt> Diffus glöd
- I Diffuse Glow-filtret ställer du in skjutreglagen så att du kan se några glödlampor runt de vita områdena i din bild. Du måste justera dessa för att passa din bild men det kommer att skapa den klassiska kornighet och glöd av filminfraröda foton.
Om glödmängden är för stark och du får utstrålade höjdpunkter kan du minska glödlagrets opacitet i lagerpaletten. Lite experiment går långt. Kom ihåg din historikpalett om du vill gå några steg tillbaka.
5) Avancerad svartvitt infraröd bearbetning
Det här är den metod som jag använder mest för att bearbeta svartvita infraröda bilder. Det är enkelt och det ger dig mycket mer kontroll över ditt slutresultat.
- Öppna din bild i Photoshop
- Gå till Bild> Autoton
- Skapa nu ett justeringslager för färgbalans.
- Layer> New Adjustment Layer> Color Balance
Återigen är tanken att få så mycket färgskillnad mellan himlen och alla lövverk. Färgbalans ger en tilläggsmetod för att göra detta - i svartvitt bearbetning, liksom för färg.
- Flytta skjutreglagen för mellantoner, skuggor och höjdpunkter tills du har en fin, distinkt åtskillnad av dina färgtoner mellan ditt lövverk och din himmel.
- Lägg äntligen till ett nytt justeringslager för svartvitt
- Layer> New Adjustment Layer> Black & White
- Använd nu skjutreglagen för att få hela sortimentet av svarta och vita toner, med särskild uppmärksamhet åt att bibehålla detaljer i de vita höjdpunkterna i träden, samtidigt som du ser till att de mörka områdena också har vissa detaljer
- För att applicera det infraröda glödet, följ från steg 5 i den första metoden.
Denna bild kallas CREEP. Kan du se varför?
Jag älskar mjukheten och genomskinligheten i svartvitt, infraröd fotografering. Efterbehandling tar verkligen fram alla infraröda egenskaper som drar tittarna in och får känslorna att flyta. Genom att använda dessa fem bearbetningstekniker kommer du igång med en bra start, men det här är bara fem av många sätt du kan bearbeta dina digitala infraröda bilder i Photoshop. Om du har en favoritformel för efterbehandling vill jag gärna se hur du gör det. Lägg upp dina infraröda bilder också.