Låt oss inse det … att växa upp är inte alltid lätt. Det finns många hinder att övervinna under våra resor som fotografer. Vid en eller annan tidpunkt träffar vi alla på ojämna platser med någon aspekt av fotografering. Ta dock hand om det är ett problem med teknik, redskap eller helt enkelt att hitta din egen kreativa unikhet, jag kan personligen garantera att någon annan kämpar med samma problem.
Men det finns en situation som alltför ofta möts av både nybörjare och till och med profotografer - den fruktade "platån". Det här är ett stadium som ofta händer när vi känner att vår fotografering har nått en punkt där den inte längre förbättras. Det är en hemsk känsla.
Lyckligtvis är det enkelt att övervinna en fotografisk platå när du identifierar och diagram källan till problemet. Det är här du kan stöta på problem eftersom att kritisera din egen prestation för att självdiagnostisera varför du har platå är en övning i självförverkligande. Här är tre vanliga skäl till varför fotografer platå i sitt arbete och några lösningar som kan driva dig in i en ny tillväxtfas.
Här är tre vanliga skäl till varför fotografer platå i sitt arbete och några lösningar som kan driva dig in i en ny tillväxtfas.
Du har slutat lära dig nya tekniker
Jag fattar. Det gör jag verkligen. Det kommer en tid när du når en nivå av förtroende för ditt hantverk. Du känner dig bekväm i de tekniker du tränar och fler och fler av dina bilder visar sig precis som du föreställde dig dem i ditt huvud. I sig själv är förtroendet för att du vet vad du gör en enorm prestation i sig. Problemet uppstår och därmed händer platån när du slutar leta efter nya saker att lära dig.
Hur man kan övervinna det
Jag använde ordet ”bekvämt” tidigare. Att bli bekväm i din fotografering kan vara en kreativ dödsdom. Enkelt uttryckt, bli inte alltför bekväm till den punkt där du tror att det inte finns något annat att lära sig. Det görs alltid framsteg inom fotografivärlden.
Någon förfinar en ny metod för att fotografera med ett filter. Det finns fler saker att lära sig i det digitala mörkrummet under efterbehandling. Det finns alltid något nytt att lära sig. Att lära sig nya tekniker håller inte bara tankarna smidiga utan förbättrar också ditt hantverk och dina fotografiers potential.
Ignorera nödvändiga växeluppgraderingar
Jag ska erkänna det, jag älskar fotoutrustning. Det finns få konstnärliga medier där tekniken går snabbare än vad det gör inom fotografering. Hur din utrustning underlättar ditt arbete är en noggrann balans mellan mekanisk förmåga och din personliga skicklighetsnivå.
Den dyraste kameran i världen gör dig inte till en förstklassig fotograf. Samtidigt kan det komma ett ögonblick i din resa där din skicklighet legitimt överträffar din redskaps förmåga. Detta kan orsaka en platå på grund av att objektivet inte blir fysiskt skarpare och kamerans maximala ISO-betyg 6400 aldrig kommer att kunna skjuta på 24 000.
Hur man kan övervinna det
Lär dig vilken utrustning som uppfyller din nuvarande skicklighetsnivå och lämnar fortfarande utrymme att växa. Åtgärden för att växla ut är dock inte att automatiskt ta slut och köpa den senaste och bästa kameran eller linserna eller något annat för den delen.
Det allra första du behöver göra om du är en fotograf för redskapshopping är att börja undersöka. Forskning och forskning lite mer. Läs opartiska redskap och prata med andra fotografer som fotograferar med samma utrustning som du funderar på att köpa. Anledningen till detta är så att du vet exakt vad du behöver och att du spenderar dina pengar ENDAST på dessa saker och ingenting mer.
Skjuter samma sak om och om igen
Vi har alla vissa saker vi älskar att fotografera. Det finns genrer av fotografering som lockar oss av en eller annan anledning. För mig är det landskap och vildmark / äventyrsfotografering.
För andra är gatufotografering deras kärlek, medan fortfarande andra trivs med att göra porträtt i studion. Oavsett vad din passion kan vara kommer det sannolikt att finnas en punkt där du befinner dig att skjuta samma sak om och om och om igen. Även om detta inte alltid är en dålig sak, kan det få dig att träffa en kreativ vägg och i slutändan platå.
Hur man kan övervinna det
Detta problem har kanske en av de mest polariserade lösningarna av alla. Fotografera bara något som du normalt inte skulle tänka dig att fotografera. Jag vet, låter lätt, eller hur? Det är praktiskt taget, men att helt växla och förgrena sig till nya fotograferingsområden kan kännas onaturligt, besvärligt och rent läskigt.
Ändå kan det vara en bra kreativ palettrengöring att fotografera några porträtt här och där när du är van vid att bara fotografera landskap. Att komma ut i naturen och sakta ner kan vara ett välkommet avbrott för gatufotografer som i allmänhet bara skjuter i konkreta djungler. Oavsett vilken takt du ändrar tillfälligt, kommer det vanligtvis att blåsa ny passion i din ursprungliga modalitet och hjälpa dig att röra dig förbi den platån.
Några avslutande tankar
Förr eller senare, till viss del, kommer vi alla att träffa en platå i vårt fotografi. Hur vi hanterar det ögonblicket när det kommer kan göra skillnad.
Vanligtvis är att förstå problemet ett stort steg för att lösa det och gå vidare med din fotografering. Prova nya saker. Undersök och se om ditt arbete faktiskt behöver den fullbildskamerasensorn. Förgrena dig och prova en fotograferingsstil som du vanligtvis inte brukar utöva. Nyckeln till att övervinna en fotografisk platå är insikten att du behöver ladda en gång i taget. Det är en normal del av att bli en starkare och mer kapabel fotomakare.