Varje dag har jag en miljon saker på gång i mitt huvud och vad som verkar en miljon mer på små post-it-lappar över hela mitt hus. Jag har för länge sedan släppt den orealistiska förväntningen att mitt liv, precis som mitt skrivbord, någonsin kommer att vara rent, orört och organiserat.
Ser du, jag bär många olika hattar i mitt liv. Jag är mamma till tre barn med väldigt olika personligheter och intressen (ja, jag inkluderar min hund i denna kategori). Jag är en fotograf som försöker driva ett fotografiföretag på en extremt konkurrenskraftig marknad genom att specialisera mig på bröllop, livsstilsporträtt och småföretag visuell branding. Jag är också hustru, syster, moster, systerdotter och barnbarn och de har alla olika ansvarsområden. Jag är en wanna-be-runner, en kreativ pedagog och någonstans där inne en person som vill få minst 8 timmars sömn om dagen.
Men det kommer egentligen inte att hända någon dag snart, så istället har jag lärt mig att omfamna mitt livs kaos och få ut det mesta av min tid att göra det jag gör efter bästa förmåga. Det finns några strategier som verkligen fungerar för mig, vare sig det är i min verksamhet eller mitt dagliga liv. Nu är inget av detta riktigt raketvetenskap, men för att hålla det relevant för Digital Photography School-plattformen kommer jag att länka dessa tips till saker som vi fotografer kan göra när vi försöker njuta av fotografering och / eller driva ett framgångsrikt fotograferingsföretag.
# 1 - Ha en plan
Gå in i varje fotograferingsmöjlighet med en plan, till och med en lös på den. Jag fotograferar sällan ett motiv utan att ha ett slutmål i åtanke. Även om jag fotograferar något bara för mig, som inte klientrelaterat eller betalt, har jag en plan för vad jag ska göra med bilderna. Kanske testar det nya redskap, experimenterar i olika belysningssituationer, eller kanske fotograferar det mina barn som spelar fotboll i trädgården.
För att hålla saker på rätt spår och uppnå något i slutet av varje fotografisk övning följer jag en 10: 1-regel. För varje 10 minuters fotograferingstid vill jag skapa minst en fantastisk, portföljvärd bild.
Jag arbetade med några stillebenbilder, lekte med olika rekvisita, vinklar och kompositioner - komplett med enstaka fotobomb för husdjur också!
Jag slutade slutligen med en ren symmetrisk bild där fokus var de torkade blommorna och inget annat.
# 2 - Vet slutmålet för din shoot
Detta är mycket nära knutet till det första tipset. Innan någon fotografering, se till att du vet exakt vad resultatet kommer att bli. För mina livsstilsfotograferingar gillar jag att ha minst 15-25 redigerbara bilder. För mina personliga projekt vill jag se till att jag har tillräckligt med variation när det gäller poser och vinklar så att jag kan berätta en fullständig historia. När jag väl vet vad jag vill uppnå kan jag planera min fotograferingstid effektivt så att jag får de resultat jag vill ha.
Denna klientfotografering gjordes en mycket mörk och dyster dag i Chicago med inomhus takbelysning. När jag gick in i fotograferingen visste jag att jag ville ta fram kopplingen mellan den här första gången mamma och hennes son. Med tanke på barnets unga ålder visste jag att det skulle vara nästan omöjligt att få honom att sitta still. Så jag valde snäva grödor som fokuserar på känslor och samband mellan de två istället för breda miljöskott.
# 3 - Känn ljuset
Varje dag finns det en mängd olika belysningssituationer som du kan möta. Mjukt morgonljus strax före soluppgången, varm eftermiddagssol speciellt när solen står direkt ovanför dig, orange kvällsglöd när solen nästan håller på att gå ned, den blå timmen när solen redan har gått ned men ljuspartiklarna är i atmosfären och inomhus belysning med antingen vita eller volframljus kontrasterar kvällshimlen. Varje typ av belysning (naturlig eller konstgjord) ger olika möjligheter att fotografera. Att kunna läsa, analysera och förstå vad dessa typer av belysningssituationer är och hur man använder dem till din bästa fördel hjälper dig verkligen att göra välutbildade val när du planerar kunder
Varje typ av belysning (naturlig eller konstgjord) ger olika möjligheter att fotografera. Att kunna läsa, analysera och förstå vad dessa typer av belysningssituationer är och hur man använder dem till din bästa fördel hjälper dig verkligen att göra välutbildade val. Detta hjälper dig när du planerar klientfotograferingar och / eller kreativa utflykter för att hjälpa dig med din fotografering.
Bilden till vänster togs i full middagssol. Ljuset är starkt och hårt på hennes ansikte och kropp. För bilden till höger lät jag henne sätta tillbaka henne i solen och jag använde marken framför henne som en naturlig reflektor. En liten justering i Lightroom för att öka skuggorna, vita och kontrasten resulterade i den slutliga bilden till höger.
# 4 - Känn din miljö
Innan du går till någon fotografering rekommenderar jag starkt att du letar efter platsen i förväg. Jag har varit i situationer där jag har gått till en plats bara för att ta reda på att den var stängd för allmänheten eller under renovering. Jag har till och med fått en bröllopsklient att ändra sitt schema eftersom hon sent fick reda på att det lokala maratonplanet var planerat exakt när vi skulle göra brudporträtt.
Lite forskning och förberedelser i förväg går långt för att hjälpa dig att uppnå dina fotografiska mål för en viss fotografering. Ett annat viktigt tips är att planera för eventuella väderrelaterade olyckor. Här i Chicago är april och maj underbara med blommande träd överallt, men de flesta dagar har 80% chans för regn och åskväder. Så jag har alltid ett primärt sessionsdatum och ett backupsessiondatum i åtanke när jag schemalägger mina fotograferingar. I situationer där en omplanering inte är möjlig, improvisera och ha alltid en plan B.
Underbart vårväder hjälpte till att få fantastiska huvudskott för en fotograf. Vi kunde inte ha bett om en bättre dag! Och jag gillar ganska ljusen i bakgrunden!
Och ändå skulle nästa regnhelg och frysande temperaturer inte ge upp hela dagen för detta underbara pars bröllop. Till och med paraplyet fungerade inte eftersom det var så blåsigt och kallt. Så vi flyttade inomhus, hittade riktigt trevligt mjukt ljus vid fönstret och sköt alla brudporträtten inomhus.
# 5 - Känn din stil
Detta är något som tar tid och erfarenhet för de flesta fotografer. Tidigt i din fotografiska karriär verkar varje genre och varje spelning attraktiv och spännande. Med rätta, för du försöker fortfarande hitta din kreativa röst. Jag uppmuntrar dig att fotografera allt du kan tänka dig så att du får upplevelsen, självförtroendet och förmågan att förstå din stil.
Jag definierar fotografisk stil som den som du graviterar mest mot utan att ens veta det. Min fotografering är äkta, dokumentariska ledare. Min redigeringsstil är rolig, fräsch, ren och organisk. Det har tagit mig sju år att vara bekväm med min stil och jag drar sällan från den. Ja, jag kommer fortfarande att experimentera då och då, men jag kommer alltid tillbaka till det som tillfredsställer min kreativitet. Och för att jag känner till min stil, vet jag hur jag strukturerar mina bilder så att jag skapar bilder enligt min stil.
Jag älskar bilder med känslor - antingen direkt eller indirekt. Jag älskar att experimentera med kreativa grödor som berättar historien på ett lite annat sätt!
Min stil efterliknar min föredragna färgpall - mjukare pastellfärger och symmetriska mönster.
Jag gillar bilder som är relativt rena och saknar för mycket röran.
# 6 - Känn din marknad och vet hur du fungerar
Det här är svårt att förstå och ännu svårare att utföra. Den fotografiska marknaden är en mycket mättad industri särskilt för specifika genrer som familjeporträtt, bröllop och mode / kommersiellt arbete. Det finns några otroligt begåvade fotografer där ute och på en viss dag kan du befinna dig ifrågasätta om du ska göra det i det här konkurrenskraftiga rummet.
De mest framgångsrika fotograferna är inte bara bra på fotografiskonsten, de är också utmärkta på affärssidan av fotografering. De marknadsför ständigt sina färdigheter och sina talanger inte bara till sin primära kundmarknad utan också till andra kompletterande marknader. Med varje fotografering, skissera efter fotograferingsaktiviteter som marknadsföring, blogg och andra affärsaktiviteter som kan hjälpa till att sprida ordet om dina talanger på det mest effektiva sättet.
Mina bilder är klientrelaterade, marknadsföringsrelaterade samt fotografirelaterade. Varje gång jag fotograferar något kategoriserar jag dem mentalt och fysiskt (i Lightroom, efter session). Detta hjälper mig att hålla mig organiserad och effektiv (för det mesta!).
Slutsats
Jag hoppas att dessa tips har hjälpt dig att strukturera dina fotograferingsuppdrag på ett mer effektivt sätt. Jag rekommenderar att du provar några eller alla och sedan justerar dem för att passa dina specifika behov. Kom ihåg att det sista du vill göra är att samla tusentals och tusentals bilder utan någon verklig plan för hur du kan marknadsföra och tjäna pengar på allt det säkerheten, särskilt om du arbetar med fotografering.