Brudens mest uppskattade besittning för bröllopsdagen
En visuell berättelse, även om den inte längre används så ofta i tidningar eller media, är ett kraftfullt sätt att ge din tittare en smak av en situation utan att behöva vara där. Det är också ett utmärkt sätt att utmana dig själv att producera en sammanhängande kropp. En samling bilder, eller bildhistorier, kan vara uppslukande och berätta en historia långt utöver vad en enskild bild kan göra.
Tänk tillbaka på en ny resa du tog, en utekväll med din betydande annan, en favoritbok eller film. Försök att beskriva det för en publik med endast övergripande teman. Thailand är varmt och människorna vänliga. Vi gick för att se en film. Ringenes herre handlar om gott och ont. Dessa ger din publik en uppfattning om innehållet, men ingen tydlig uppfattning om detaljerna. Kraften i en berättelse ligger inte bara i de större teman, eller vidvinkeln "inkludera alla". För att tydligt förmedla ditt budskap behöver du ofta små detaljer som ger din publik en inblick i byggstenarna i din berättelse. Djävulen är i detalj, som de säger.
Om dina bilder inte är tillräckligt bra är du inte tillräckligt nära. - Robert Capa
Capa menade detta på ett par olika sätt: naturligtvis, men också känslomässigt. Båda dessa hjälper dig att skjuta tydliga detaljer för att underlätta för din tittare.
Gå bred
För att komma närmare behöver du inte alltid zooma in. Detta minskar distraktioner, men ger också tittaren en känsla av att du inte är nära motivet. Längre brännviddar kräver att du befinner dig längre bort från ditt motiv. Det finns en intimitet som uppstår genom att använda vidvinkelobjektiv och fysiskt röra sig mycket nära. Var bara försiktig med snedvridning.
Gatan som omger den här mannen var full av hans skapelser, men genom att komma nära med en bred lins kunde jag bara visa hans nuvarande arbete.
Gatakalligraf i Seoul
Känna
Att vara känslomässigt nära kan hjälpa dig inte bara att kunna komma fysiskt nära utan också ge dig en djupare förståelse för ditt ämne och därmed fotografera detaljer som är meningsfulla. Om du arbetar med människor kommer det också att hjälpa dig att få förtroende. På bilden nedan var det viktigt att få munkens förtroende innan han bad honom att ta sig tid ut ur sitt schema för att posera en stund. Genom att titta på och förstå honom var beslutet för vilken detalj att skjuta uppenbart.
En buddistisk munk med bönpärlor
John Loengard, bildredaktören på Life Magazine, brukade alltid säga till mig: "Om du vill att något ska se intressant ut, tänd inte allt." - Joe McNally
Loengards citat, genom Joe McNally, ger oss ett mycket viktigt koncept som väsentligen säger till oss att skjuta detaljer. Om vi, genom att inte visa allt, gör det mer intressant, är detaljer i sin natur en stark utgångspunkt för intressanta fotografier.
Ljus
Ljus är ett underbart verktyg för att bara visa de detaljer du vill att din tittare ska se. Även om våra ögon kan se ett brett spektrum av toner från ljus till mörk, har våra kameror inte den lyxen, så du måste fatta kreativa beslut.
I scenen nedan fanns det flera tolkningar som kunde ha gjorts. Exponeringen kunde ha baserats på ljusbärarnas ansikten och blåst ut (fotografiskt sett) ljusen till rent vitt. Men berättelsen jag valde att berätta handlade om själva bönljuset, och att veta att scenen skulle blekna till svart mycket snabbt runt ljusen gav en stor detaljbild av en mycket kaotisk scen.
Väljer att exponera för de ljusaste delarna av scenen för att bara visa nödvändiga detaljer
Detta gäller belysning och även komposition. De starkaste berättelserna vi läser är de som lämnar oss med gissningar och tips för att väcka vårt intresse. Detsamma gäller för fotografier. Om du visar hela motivet eller hela scenen ger du tittaren svaren. Om du vill att de ska dröja kvar på ditt foto, fyll det med tips, men inte fullständiga svar.
Fokus
Fältdjup, eller selektivt fokus, är ett utmärkt sätt att skjuta viktiga detaljer. Dina ögon dras mot områden med skarp kontrast (som kan vara ljus eller fokusera) före områden med låg kontrast. Det betyder att du kan använda skärpedjup för att mycket effektivt rikta tittarens blick mot vad du vill att de ska titta på.
När jag fotograferade detta porträtt av en ung flicka märkte jag att hon lekte med bandet ganska uppmärksamt. Denna information talar mycket om henne som hennes mamma kommer att minnas för alltid. Händerna kommer aldrig att bli så små igen, och det är en viktig anledning att lyfta fram dem med ett detaljbild.
Ett ungt barns händer som håller bandet på hennes Hanbok
Du kan använda ljus, motivavstånd, linsval, känslor, skärpedjup och så många andra tekniska aspekter för att visa detaljer och ge extra djup till en historia, eller åtminstone ge dig ett annat intressant sätt att titta på ditt motiv .
Sätt några timmar under de närmaste veckorna för att öva på detta. Välj ett ämne. Det kan vara en person, ett hantverk, en gata i din stad, en tid på dagen eller vad du än väljer. Uppgiften här är att utforska det ämnet. Skjut den från så många vinklar och på så många sätt som möjligt, med varje bild som försöker berätta historien om ditt ämne. Var noga med att skjuta så många detaljer som möjligt med hjälp av teknikerna ovan. När du är klar, ta dig tid att titta över dessa bilder och gör ett val baserat på de som talar mest om ditt ämne. Detaljerna kommer att lysa här, vilket ger en annan dimension till samlingen av bilder du har tagit.
Hjälpmedel på en thailändsk paraplyfabrik
Har du några andra tips för att fånga detaljer för att berätta en historia? Vänligen dela i kommentarerna nedan.