Detta är en 3-delars serie på HDR
Del 1: Ställa in din kamera för HDR-fotografering
Del 3: HDR-efterbehandling
Välkommen till del två av nybörjarguiden för HDR-fotografering (länkar till del 1). Del ett var en stor framgång, och jag kan inte tacka Digital Photography School tillräckligt för att jag fick möjlighet att göra den här tredelade serien här. Feedbacken har varit fantastisk, och jag kan inte vänta med att gräva i del två. Jag är för närvarande på ett plan på väg över Mexikanska golfen från Texas till Florida. Jag ska på veckolång resa till Disney World på jakt efter otroliga HDR-bilder. När jag är klar med den här artikeln borde jag ha några av dessa bilder bearbetade, så jag kommer säkert att inkludera ett par i slutet av detta inlägg!
I del ett lärde vi oss nästan allt som finns att veta om hur du ställer in din kamera för att fotografera för HDR. Vi gick igenom automatisk exponeringsfäste, bländare, ISO, slutartider, vitbalans, mätning osv. Förhoppningsvis fick några av er chansen att testa dessa inställningar på egen hand, oavsett om det var ute på fältet eller precis runt huset. Idag ska vi förbättra dina HDR-färdigheter i fält. Vilket redskap ska du ta med dig ut på fältet? Vad sägs om komposition och ljus? Hur vet du när du spikade skottet? Alla dessa ämnen kommer att beröras i de kommande styckena. Slutligen kommer vi att gå igenom ett bra arbetsflöde om vad du ska göra med dina bilder när du kommer hem till din dator. Detta kallas "bild- eller filhantering." Var beredd, det kommer att finnas MYCKET information idag. Om du älskar HDR lika mycket som jag, kommer du att älska varje minut av det. Låt oss ta hoppet.
HDR Photography Field Guide
Det finns två sätt att närma sig en fotografering eller en fotvandring. Du kan inte göra någon planering alls och bara se vad du kan hitta, eller så kan du planera varje skott och placera i förväg. Jag tror att varje alternativ har sin plats. Hur som helst, det finns några saker du alltid behöver göra innan du går ut. Jag gick över det mesta av redskapen du behöver i föregående avsnitt, så jag kommer inte för djupt där. Här är en checklista över saker du behöver, och jag kommer också att inkludera den utrustning jag använder som referens.
Rekommenderad utrustningschecklista
Kamera med AEB-funktion
- Jag använder Canon EOS 1Ds Mark III (se den på Amazon)
Säkerhetskopiera kamerakroppen om du har en
- Min backup är en Canon EOS 5D Mark II (se den på Amazon)
Minst en lins (helst 28 mm eller bredare)
Extra linser om du har dem. Det är bra att ha en mängd olika linser för att täcka flera situationer du kan befinna dig i. Här är en lista med linser som jag ALLTID har med mig oavsett vad.
- Canon EF 24-70mm f / 2.8 (se den på Amazon)
- Canon EF 70-200mm f / 2.8 (se det på Amazon)
- Canon EF 50mm prime f / 1.4 (se den på Amazon)
- Canon EF 15mm Fisheye f / 2.8 (se den på Amazon)
Ett robust stativ för att hålla din kamera still
- Jag använder Manfrotto 055XPROB-benen
Ett bra stativhuvud som gör att du kan jämna ut kameran enkelt och snabbt
- Jag använder Manfrotto 322RC2 Grip Action Ball Head
En hetsko för att göra dina bilder raka och vackra
- Jag föreslår LensCoat 3 Axis Hot Shoe Bubble Level. Optika är billiga och felaktiga enligt min erfarenhet.
Massor av minneskort att fylla på
- Jag har gott om 16 och 32 GB CF- och SD-kort. Jag har alltid ett 16 GB CF-kort och ett 32 GB SD-kort i min kamera. Jag har aldrig kunnat fylla dem båda på en dag.
- Jag använder Lexar 16GB UDMA 300x CF-kort och har aldrig haft problem eller problem med dem. Enligt min förståelse (och korrigera mig om jag har fel) är det meningslöst att köpa 600x-korten eftersom kameror inte är tillräckligt snabba för att utnyttja dem ännu. Du kanske får snabbare uppladdningstider till din dator, men är det verkligen värt det för nästan dubbelt så mycket pris?
Appar som hjälper dig att planera
Det finns många gånger där jag bara tar tag i mitt redskap och ser vad jag kan hitta (det första alternativet). Men när jag planerar en resa, som Disney World, finns det så många resurser till mitt förfogande som drastiskt kan öka min chans att få fantastiska bilder.
Google Earth
Det här är förmodligen min enskilt mest värdefulla resurs för att planera mina fotograferingar. Google Earth har funnits ett tag nu, men det blir allt bättre och bättre. Med tillägget av 3D-byggnad på populära destinationer och möjligheten att komma nära bilder med högre och högre upplösning tar Google Earth oss närmare och närmare att känna att vi faktiskt är där!
SoLuna
Om du har en iPhone är SoLuna en utmärkt resurs för att planera när du ska gå ut. Denna app berättar exakta tider (baserat på din plats) för soluppgång och solnedgång. Det ger dig också tider för civil, nautisk och astroskymning. Om du någonsin går och skjuter en solnedgång med en massa fotografer, märker du något intressant: Så snart solen sjunker under horisonten, lämnar alla! Sanningen är att det bara är början på att få fantastiska rese- och landskapsbilder.
Focalware
Om du har iPhone 3G eller senare kommer den här appen att använda den inbyggda kompassen på din telefon för att berätta exakt var på himlen solen kommer att gå upp eller gå ned. Hur coolt är inte det!? Håll bara i telefonen och sväng runt tills solen i telefonen är direkt mellan dig och horisonten. Detta kan användas för att förhandsvisualisera din scen och bestämma hur du vill rama in den. Den kan också användas för att bestämma vilken tid solen kommer att gå upp och gå ned.
Ta din första uppsättning fästen
Du har lärt dig allt om de kamerainställningar som behövs för HDR. Du har förberett din utrustning och till och med valt ett ställe att gå ut och skjuta. Du har undersökt platsen och har åtminstone en uppfattning om de bilder du vill få och var du ska få dem. Nu är det dags att faktiskt ta din första uppsättning parenteser. Termen "parenteser" hänvisar helt enkelt till din uppsättning exponeringar med automatisk parentes. Som vi diskuterade tidigare kan detta vara 3, 5, 7 eller till och med 9 eller mer beroende på din kamera och inställning. När du ställer in ditt första skott, var uppmärksam på hur du ramar in det. Om inte scenens symmetri absolut kräver det, försök att undvika att centrera ditt motiv mitt i bilden. Att placera ditt motiv utanför mitten är visuellt tilltalande för ögat. Vissa kameror har inbyggda "regel av tredjedelar". Använd dessa guider för att ställa in ditt motiv. Detta gäller även din horisontlinje. Istället för att låta horisonten skjuta rakt igenom mitten av ramen, rada upp den på en av ”regeln om tredjedelar”. Om du verkligen vill bli vetenskaplig om hur du ramar in din scen, studera och lära dig "Golden Ratio", Fibonachas förhållande 1 till 1.618. Jag är helt övertygad om att detta förhållande ger ännu mer intressanta kompositioner för betraktaren på ett undermedvetet sätt.
När du har din scen komponerad perfekt är det dags att skjuta av några parenteser! Om tiden tillåter vill jag alltid göra en liten checklista för mina kamerainställningar. Först kontrollerar jag min vitbalans. Det var en liten debatt om det sista inlägget om vikten av att få vitbalansen korrekt i kameran. Jag tror att det här bara handlar om preferens och din inställning till efterbehandling. I de flesta situationer kan du korrigera vitbalansen i inlägg om den är lite avstängd. Men jag tror att förlita sig på inlägg är en farlig inställning. Det finns tillfällen där din vitbalans kan vara så långt borta att den inte kan återställas eller korrigeras. Eller för att korrigera det måste du offra pixlarnas kvalitet. Mitt tillvägagångssätt är att få så mycket gjort i kameran som möjligt så att jag inte behöver oroa mig så mycket i posten. Ju fler bilder du bearbetar dagligen, desto viktigare blir detta ämne. Om jag spikar min vitbalans i kameran betyder det att jag inte behöver oroa mig för att ändra vitbalansen på 2000 bilder från en resa eller händelse. Detta är helt enkelt min inställning till det och du är välkommen att omfamna eller ignorera det. För att få min vitbalans sätter jag på min live-skärm på kameran. Därifrån kan jag bläddra igenom varje vitbalansinställning för att få den som är mest exakt. För det mesta byter jag helt enkelt till Kelvin-inställningen och ringer in rätt temperatur när färgerna på skärmen matchar det jag ser med mitt öga.
När min vitbalans är inställd kan jag ta så många bilder jag kan under dessa ljusförhållanden. Därefter kontrollerar jag att min självutlösare är på så att jag inte behöver ha händerna på kameran. Jag ställde in min timer på två sekunder vilket är perfekt för mig. Vissa kameror har dock bara ett alternativ i tio sekunder. Därefter bestämmer jag bländaren jag vill använda. Detta beror bara på scenen före mig. Om jag vill ha allt i fokus börjar jag vanligtvis runt f / 13 eller så. Att ställa in fokusringen på linsen till oändlighet säkerställer att allt är i fokus för det mesta. Om jag vill frysa action i ramen (som vatten eller vågor) eller om jag är i svagt ljus kan jag välja en lägre bländare. Eller om jag vill skapa oskärpa i bakgrunden. Nu är det dags att bestämma var och hur jag ska mäta scenen. Personligen använder jag spotmätning cirka 90% av tiden. Det betyder att jag kan ställa in en exakt punkt i min ram för att mäta av, och kameran kommer att bestämma rätt mittexponering (0) för den givna punkten. Med det sagt kommer jag att upptäcka mätaren från den viktigaste eller jämnt upplysta delen av ramen. Därefter kontrollerar jag att min ISO är så låg som möjligt för bilden jag tar och att min slutartid ligger inom 30 sekunders gräns. Om jag tar fem exponeringar och min mätare läser att min första bild kommer att vara 2 sekunder eller mindre vet jag att jag är säker. Varför är detta? Om min första bild är 2 sekunder kommer den att fördubblas med varje bild om jag fotograferar med 1 EV-intervall (-2, -1,0, + 1, + 2). Så min sekvens kommer att vara 2 sekunder, 4 sekunder, 8 sekunder, 15 sekunder och 30 sekunder. Något mer än 2 sekunder på min första konsol betyder att mina senare parenteser är avstängda. Slutligen är det dags att säkerställa skarpt fokus. Jag använder också min live-skärm för detta. Om jag har bråttom eller om situationen kräver det kommer jag bara att ställa in min fokusring till oändlighet vilket gör allt ganska mycket i fokus. Men tricket är att få fokusringen inställd på exakt oändlighet. Jag gillar att zooma in på mitt motiv till 10 gånger på min live-skärm och använda fokusringen för att mikrojustera scenen till en skarp skärpa. Okej, saknar jag något? Jag tror inte det. Nu är det dags att skjuta. Med allt klart går jag helt enkelt ned avtryckaren en gång för att starta timern och går sedan tillbaka från kameran. Två sekunder senare hör jag det härliga klicket, klickar, klickar, klickar, klickar på ljudet från parenteserna.
Nu är det dags att se till att jag får skottet. Ibland har jag inte tid att göra allt detta och jag måste bara ha tro på att jag fick skottet. Men om tiden tillåter är det här vad jag gör nästa: Först drar jag upp den sista bilden på min skärm. Om du trycker på “info” -knappen med en bild på skärmen på Canon-kameror kan du få en skärm som visar ditt histogram. Ett histogram ger dig bara lätt information för ditt skott. För HDR vill du att ditt histogram ska svepa från ena sidan till den andra. För dina mörkare exponeringar vill du att allt ljus ska samlas på vänster sida utan information till höger. När du rullar genom dina fästen bör lampan börja röra sig från ena sidan till den andra. När du kommer till den ljusaste exponeringen vill du att ljuset ska läggas ihop på höger sida, utan information till vänster. Om du har det här vet du att du framgångsrikt har tagit ALT ljus i scenen. grattis! Nu är allt att göra att se till att bilden är i fokus. Använd bara zoomfunktionen för att zooma in tätt och bläddra runt i bilden för att se till att du får allt klibbigt.
Bildhantering och organisation
Okej, jag hoppas att alla fortfarande är med mig! Jag vet att det förmodligen finns några frågor som flyter runt. Jag vet att inte alla inställningar jag nämnde är tillgängliga på alla kameramodeller, så du kan behöva justera för din kamera. Om du är förvirrad, se till att följa mig på twitter (@jamesdbrandon) och skicka mig en tweet med din fråga. Du kan också lämna en kommentar under det här inlägget och jag kommer att försöka komma till det i rätt tid.
Grattis folk, du har tagit dina första bilder för HDR och är nu redo att göra dem redo för efterbehandling (nästa och sista delen av denna serie). Vad är det? Vill du komma direkt till efterbehandling? Vill du inte oroa dig för att organisera dina filer så att du hittar dem senare? Tja, tufft! Bildhantering är oerhört viktigt, och jag vägrar att leda dig på en väg för omedelbar förstörelse genom att inte ge dig en fast grund för att komma till dina filer. Att bara kasta alla dina filer i mappen "Bilder" på din dator kommer inte att klippa den. Mappar finns bland annat av en anledning. Filhantering organiserar dina filer på ett sätt som gör dem enkla att hitta senare och säkerställer att filerna aldrig går förlorade eller äventyras. Någonsin!
Jag inser att vissa människor inte har pengar att släppa på all denna programvara. Du bör dock inse att om du vill komma in i HDR och göra det bra, måste du helt enkelt investera lite pengar i det. Det finns ingen väg runt det. Programvaran jag använder (och alltid har använt) för min filhantering är Adobe Lightroom. Därför är det programvaran jag kommer att lära mig från och ge exempel på. Om du inte har Lightroom, inte gillar Lightroom, inte har råd med Lightroom, etc. behöver du helt enkelt översätta vad jag säger och tillämpa det på ditt program. Även om det programmet bara är mappar på din hårddisk. Lightroom kostar ungefär $ 299. Om du är student kan du få det för mindre. Lightrooms huvudkonkurrens är Apples Aperture som kostar cirka 199 dollar. Ändå är andra alternativ för filhantering Adobe Bridge eller Apple iPhoto. Visst, det finns andra, och om du har något annat, följ bara med och tillämpa vad du kan på din programvara.
Importera och organisera dina bilder
Det första steget för att organisera dina filer är att importera dem korrekt och effektivt till din dator. När Lightroom (eller ditt specifika program) är öppet, ansluter du bara din kamera eller kortläsare till din dator (du kan ställa in att Lightroom automatiskt öppnar importdialogen när den upptäcker ett kort eller en kameraanslutning). En dialogruta öppnas som leder dig genom att importera bilderna. Var noga med att kontrollera varje avsnitt och se till att allt är rätt. Se också till att lägga till blanka nyckelord i alla dina bilder i metadata. På så sätt kan du helt enkelt skriva in nyckelorden senare som ett annat sätt att hitta dem. Innan du importerar bilderna är det första du behöver göra att komma med ett arkivsystem. Jag har provat alla slags organisationssystem, jag menar ALLA slag. Det har varit en pågående strid som försöker hitta det bästa sättet att göra det. Jag började organisera alla mina bilder och videor efter region och plats. Min filstruktur såg ungefär så ut: Bilder> USA> Texas> Fort Worth> Sundance Square> alla bilder från den specifika platsen. Det systemet går snabbt ur kontroll, särskilt när du besöker Sundance Square ofta. Eller tänk om jag skjuter klienter där? Nu blandas mina resebilder i samma mapp som klientbilder. Inte bra. Från riktning från en god vän bestämde jag mig så småningom med ett datumformat för alla mina bilder. Nu är mina bilder organiserade så:
Låt oss nu gå igenom varför jag organiserar mina filer på det här sättet. Den främsta anledningen är att det är enkelt att arkivera bilder. Just nu har jag någonstans omkring 35 000 bilder på mina hårddiskar och vissa platser jag skjuter hela tiden. Ett system ordnat efter plats skulle bli för förvirrande. Kanske är det bara jag, men jag har alltid en ganska bra uppfattning om när jag åkte någonstans eller när jag fotograferade något. Det är bra, för jag kan helt enkelt gå in i mapparna efter datum om det behövs och hitta det jag letar efter. Det viktiga jag gör är dock att jag kommer med ett projektnamn för varje fotografering jag gör (i förväg). På så sätt kan jag bara använda sökaren på min mac och skriva in projektnamnet (i det här fallet: Key West). Om det är någonstans jag går ofta kommer jag med ett mer specifikt projektnamn, som "Key West La Concha Hotel." Om jag till och med åker dit flera gånger är det ingen stor sak. Med sökaren hittar den alla mappar från det projektnamnet och jag måste bara välja ett datum. Genom att placera datumet framför projektnamnet sätter datorn dem automatiskt i ordning efter datum, vilket är mycket bekvämt. Hela detta system är bara här som en slags säkerhetskopia. Nu är det dags att lägga in bilder i Lightroom Collections.
Det är en sak att organisera dina bilder i mappar och göra det bra, jag tror att jag har uppnått det. Men det går fortfarande inte att behöva borra ner otaliga mappar för att komma till dina bilder ibland. Särskilt sådana från ett tag tillbaka. Det är där Lightrooms samlingsfunktion kommer in. När som helst kan jag arbeta med flera fotografiprojekt samtidigt. Jag kan redigera resebilder, en reklamfilm, ett bröllop, en äldre session, några bilder från semestern och några andra från en familj träffas. Samlingar ger mig ett enkelt och snabbt sätt att komma till bilder som jag för närvarande är intresserad av. Samlingar tar inget utrymme på hårddisken och de påverkar inte mappstrukturen. De organiseras helt enkelt genom Lightroom och genom Lightroom ensam. För att lägga till bilder i en samling, välj och dra dem till samlingsmappen. Detta organiserar ENDAST dem i den här mappen via Lightroom, bilderna finns fortfarande i sin ursprungliga mapp. Den enda skillnaden är att du nu har ett snabbt sätt att komma till dem istället för att borra ner. All redigering du gör av bilden i Lightroom sker också med bilden i den ursprungliga mappen, så när du är klar med bilderna tar du bara bort dem från samlingen och är färdiga.
Om betygsätta dina foton
För att vara ärlig gör jag inte mycket betyg på mina HDR-foton. Jag gör alla typer av betyg för klientbilder för att bara välja de jag vill redigera och sedan ytterligare betyg för de som har redigerats, sådana som behöver ändras och så vidare. Jag använder till och med flaggor och färgbetyg för den här typen av saker. Jag har bara inte hittat mycket behov av det med HDR. Jag slänger helt enkelt mina bilder från en resefotografering i min obearbetade resesamling och skrubbar igenom dem för att hitta en uppsättning jag gillar. Jag har inget emot att bläddra bland hundratals eller tusentals bilder, för jag är helt enkelt intresserad av att hitta en uppsättning som fångar mitt öga.Jag har bearbetat foton nyligen som jag avskrev som underlägsna för ett år sedan, men nu är de några av mina favoritbilder. Jag vill att alla mina resebilder ska ha lika möjligheter att göra det till efterbehandling. Om jag betygsatte dem hade de inte den chansen. Återigen, detta är helt enkelt MITT sätt att göra saker, du kan ta det eller lämna det.
Säkerhetskopiera dina filer
Vad gagnar en organiserad och effektiv filstruktur om den inte säkerhetskopieras? Jag lärde mig vikten av att säkerhetskopiera filer på det hårda sättet genom att förlora allt. Hårddiskar är inte byggda som de brukade, de misslyckas och de misslyckas alldeles för ofta. Jag har tappat tre hårddiskar det senaste året genom olika incidenter. En gick förlorad i en kraftöverföring den gången jag inte hade hårddisken ansluten till ett överspänningsskydd. De andra två var bara fel på hårddisken. Första gången jag tappade allt. Det var allt som krävdes för mig. De andra två gånger hade jag säkerhetskopierat allt. Här är mitt nuvarande system:
Varje reservsystem är skalbart. Därför är inget reservsystem rätt för varje person. Jag delar mitt system här och du kan ta det och tillämpa det i din situation efter behov. Känn dig fri att anpassa den efter dina behov och göra den till din egen. Jag säger inte att detta är det bästa reservsystemet där ute, men det har fungerat bra för mig och jag kan sova på natten med vetskap om att mina bilder är säkra. Nu håller jag inga bilder i full upplösning på min dator. De lagras alla på externa hårddiskar som stannar hemma på mitt skrivbord. Jag har arkiverat hårddiskar för äldre arbete och två aktuella enheter för nuvarande arbete. En enhet har en partition för tidsmaskin som gör säkerhetskopior per timme av min huvuddator. Jag håller alla mina bilder på de externa enheterna i det datumformat som jag nämnde tidigare. Alla mina bilder säkerhetskopieras sedan i duplikat till Smug Mug-säkerhetskopiering utanför webbplatsen. Smug Mug är jättebra för för ett års pris kan du ladda upp obegränsade bilder till deras servrar. Förutom Smug Mug använder jag Backblaze för att säkerhetskopiera allt (dator, alla hårddiskar, bilder, allt). Med det säkerhetskopieras allt på min dator och hårddiskar i tre exemplar. Om min dator kraschar har jag mina externa hårddiskar med säkerhetskopiering av tidsmaskin. Om mitt hus brinner ner har jag säkerhetskopierat allt utanför Backblaze i Kalifornien. Om mitt hus brinner ner och Kalifornien brinner ner; det händer viktigare saker än mina bilder!
Slutsats
Wow, det var mycket information! Jag hoppas att ni alla kunde hålla jämna steg med det. Återigen, om du har några frågor om något av detta, lämna en kommentar nedan eller skicka mig en tweet på @jamesdbrandon. Filhantering är grunden för ett bra fotograferingsflöde. Det låter dig sova på natten, det lägger ett leende på ditt ansikte när du tänker på det, och det gör livet enkelt när du behöver komma till någon bild i dina arkiv. Underskatta inte vikten av detta ämne! Tyvärr tror jag att majoriteten av människor inte har någonstans nära denna typ av system på plats. Jag träffar alltför många människor som bara inte tänker på den här typen av saker. Människor som har hela sitt liv på sin dator utan absolut något system för säkerhetskopiering på plats. Eller, deras enda system är en tidsmaskinskopia som sitter bredvid sin dator. Kom med ett bra system för att organisera och skydda ditt arbete, du kommer aldrig att bli ledsen.
Nästa del är förmodligen den mest förväntade av de tre, så jag kommer att försöka ha den redo så snart som möjligt. I nästa del kommer vi att gå igenom alla saker efter bearbetning. Jag kommer att berätta hur jag bearbetar mina HDR-bilder, vilka program jag använder, hur jag använder dem och varför jag bearbetar som jag gör. Jag kommer också att gå igenom vikten av att komma med ditt eget system. Håll dig uppdaterad!
Slutligen, som lovat, här är ett par HDR-bilder jag fick från Disney World. Njut av!
