Dance Photography - Capturing Movement

Anonim

Följande handledning om att fånga rörelse i dansfotografering lämnades in av Bryant Gover .

Detta är en skada på att fånga rörelse. Jag har gjort dansfotografering i 6 år nu. Jag är specialiserad på lindy hop-fotografering för dig som inte vet vilken stil det är. Jag säger bara att du måste vara väldigt snabb för att fånga människor när de flyger genom luften … Så hur fångar jag den här rörelsen utan att bli för mycket oskärpa … ja, jag kommer att förklara hur i två olika kameraval … Först använder jag en Canon 20D med en 580EX-blixt Jag har använt kamerans blixt ibland men jag använder ett vitt papper tejpat över det som en diffusor.

Det finns tre saker som alla kameror gör (SLR eller peka och skjuta) när du tar ett foto. Först fokuserar den, läser sedan ljuset och väljer sedan inställningarna. Om du nu börjar klippa ner dem kommer kameran att skjuta snabbare.

Jag tar ISO 800 till 1600 (beroende på hur många bilder jag tar på en natt och hur mycket batterilivslängd jag har) Jag tar bilder på manuell inställning också så berättar jag för kameran vad jag ska tänka. f / 5,0 1/125. Därefter ställer jag in fokus så att jag får motivet att fylla mitt i ramen och sedan ställer jag in det på manuell så att jag inte behöver vänta på att kameran ska fokusera (eftersom de flesta kameror inte är bra på att fokusera i svagt ljus detta är en mycket stor fördel.)

Att använda 580EX är också en stor fördel, eftersom jag ofta riktar den mot taket eller en spegel. Jag ställer också in blixtexponeringskompensationen till -1 eller -2 beroende på hur mycket omgivande ljus jag har. Detta är för att se till att jag inte blåser ut ämnet.

Att använda en peka och skjuta är ofta väldigt frustrerande Jag tog det här skottet med en kompis Sony 3.2mp (jag kommer verkligen inte ihåg modellen se foto # 2 ovan) men vad det säger är att det inte är kameran utan fotografen. Använd de manuella inställningarna och om du inte har manuell fokus (som de flesta P & S inte har) Leta sedan upp motivet på dem och håll fokus tills du är redo att fotografera. Detta kommer att göra skillnad. Om du fortfarande tycker att du får en fördröjning, lär dig det och kom ihåg det så att du kan skjuta 3 sekunder (eller vad som helst förseningen kan vara) innan du vill ta det skottet. Jag använder också lite maskeringstejp eller ett vitt papper över blixten för att avlägsna ljuset.

Men med allt detta måste du fortfarande skjuta rörliga människor. Så mitt råd är att lyssna på musiken och skjuta för att det ska hända något (om du tittar på rörelsen kommer du ofta att se att du saknar rätt ögonblick.) Min kamera har förmågan att skjuta 5fps men jag skjuter vanligtvis bara en eller två åt gången. Dessutom skjuter vi digitalt så fortsätt bara att skjuta.

Så det sista är att leka med dina inställningar, du vet aldrig vad du kommer att skapa. Använd olika f / stopp eller slutartider. Jag tog det här fotot med f / 5.0 och 1/10 (foto # 3 ovan), mitt knep är att jag panorerar med ämnena. Precis som andra bilden följde jag rörelsen och det gav mig denna fantastiska andra teknik. Jag använder också min blixt på en ETTL-sladd och håller den en armlängd åt sidan, det ger mig ett annat djup än bilderna och det hårda ljuset isolerar dansarna (foto # 4 nedan.)