5 tips för att skapa grafiska bilder

Anonim

Inga ”grafiska fotografier” har inget att göra med bilder av vuxentema. Grafisk fotografering är en bildstil som använder form, geometri och färg för att likna något som kan ritas eller designas. Fotografier som betraktas som grafiska i naturen har tydliga kurvor och linjer, färgkontrast och markerar geometri med i en viss scen. Det kanske låter mer komplext än vad det egentligen är, eftersom jag är säker på att du har sett bilder överallt som passar den här beskrivningen.

Att hitta och ta bilder med ett starkt grafiskt element tar ett uppmärksamt öga. Konstgjorda föremål som maskiner, arkitektur, vägar etc. är i sig enastående fantastiska grafikfotograferingsämnen eftersom de är designade med geometri i åtanke av ingenjörer, arkitekter och samhällsplanerare. Naturobjekt har också en stark geometrisk form rotad i molekylgeometrin av organiska föreningar som cellulosa och oorganiska föreningar med kristallina strukturer som kvarts. Oavsett om ditt ämne är skapat av människa eller natur om du lägger till ljus, skugga och färg plus följ de 5 tipsen nedan så har du alla ingredienser som behövs för att få fantastiska grafiska foton.

Här är fem tips för att fånga fantastiska grafiska fotografier:

1. Leta efter kurvor och linjer som ger kontrast till form och färg.

Skymning vid White Sands National Monument - presenterad i den nya iPad-appen ePhotobook White Sands HD
Teknisk information: Canon 1Ds Mark III, 70-200mm f / 2.8 vid 115mm, 15 sekunder, f / 22, Gitzo-stativ

2. Leta efter färgkontraster för att skilja former och ledande linjer.

Bell Curve - San Francisco, Kalifornien
Teknik: Canon 1Ds Mark III, 70-200mm f / 2.8 + 2x vid 235mm, f / 25, Gitzo stativ

3. Leta efter ljus kontrast för att markera verkliga och fantomformer. Ibland gör föremål utanför scenen deras närvaro känd genom sin skugga eller omvända skugga.

Arkitektoniskt abstrakt
Teknisk info: Canon 1D Mark II, 20-35mm f / 2.8, handhållen

4. Experimentera med din inramning
Genom att vrida din kamera eller ditt perspektiv i sidled och till och med upp och ner för att extrahera former och färger från en annars igenkännbar scen för att lägga extra tonvikt på bildens grafiska komponenter.

Mönsterabstrakt I - Death Valley National Park
Teknik: Canon 1Ds Mark III, 300 mm f / 2.8 + 1.4x vid 420mm, f / 32, Gitzo stativ

5. Experimentera med svartvita fotografier för att rita ut form och struktur.

Stormiga Badlands - Badlands National Park
Teknik: Canon 1Ds Mark III, 16-35mm f / 2.8 vid 16mm, f / 22, Gitzo stativ