Så du har ingen modell? Här är sätt att öva din porträttbelysning med leksaker

Porträttbelysning kan vara svårt att lära sig.

Efter att ha läst artiklar och tittat på handledning om ljus kommer du glada att leta efter en person att öva på. Men när du äntligen har en person framför din kamera blir ditt sinne tomt och ingenting är så lätt som dessa självstudier gjorde att det verkade. Du glömmer all den information du har överbelastats med och känner dig dum framför din ”modell.” I värsta fall blir du avskräckt och ger upp.

Superman var alltid min favorit.

Men det finns ett sätt att öva på grundläggande porträttbelysningstekniker och bygga upp ditt självförtroende innan du fotograferar människor. Du kan öva porträttbelysning med leksaker tills du känner dig bekväm nog att experimentera med människor.

Du lär dig hur du placerar ditt ämne och ljuskälla utan stress att arbeta med en riktig person.

När du förstår de grundläggande principerna för porträttbelysning kommer ditt självförtroende att växa och du kan fortsätta lära dig nya tekniker och förfina dina färdigheter.

Vem vill inte ha någon ursäkt för att leka med leksaker igen?

Välja rätt leksak

Välj en leksak med en mänsklig figur så att det du lär dig kan enkelt överföras när du fotograferar riktiga människor. Försök hitta en med uttalade ansiktsdrag så att det blir realistiska skuggor.

Din leksak borde ha lite struktur också. Detta är viktigt eftersom det hjälper dig att se hur ljuset påverkar ditt motiv. När ljuset skummar över en strukturerad yta, kommer det att skapa höjdpunkter och skuggor, vilket hjälper ditt porträtt att dyka upp. Alla som sitter framför din kamera kommer att vara strukturerade (hår, hud och kläder).

Denna Superman-leksak har massor av struktur och muskulösa funktioner. Hans ansikte har uttalade drag som efterliknar en riktig persons ansikte.

Använda en ficklampa (hård ljuskälla)

Kvalitet ljus avser ljusets hårdhet eller mjukhet.

En allmän regel är att ju mindre ljuskälla desto hårdare blir ljuset. Det betyder att det kommer att finnas djupa, skarpa skuggor. Ju större ljuskälla, desto mjukare blir ljuset. Skillnaden mellan skuggorna och höjdpunkterna blir mycket mindre intensiv.

Jag börjar med att använda en ficklampa som en hård ljuskälla. De grundläggande ljusmönstren blir lättare att se med hårt ljus.

I vart och ett av dessa exempelbilder fokuserar vi på riktning av ljus och vad som händer när vi flyttar ljuset runt.

Främre
Rembrandt
Sida / delning
Kant
Rygg / silhuett
Upplysning

Jag höll min Superman-figur på ett ställe och flyttade helt enkelt ljuset runt den.

Den första bilden är belysningen och den andra bilden är porträttet.

Framlykta

Ljuset placeras direkt framför motivet. Det är lite högre än hans ögonhöjd.

Du kan se att han är jämnt upplyst med en skarp skugga under halsen skapad av hans käklinje.

Rembrandt ljus

Detta är ett klassiskt ljusmönster uppkallat efter målaren Rembrandt. Flytta om ljuset så att det träffar motivet i en 45 graders vinkel. Det är fortfarande lite över ögonhöjd.

Hans vänstra sida blir skuggig, men det finns en ljus triangel under hans öga.

Sidoljus / delat ljus

Ljuset har nu placerats direkt bredvid honom.

Ljuset lyser nu bara upp en sida av honom. Hans ansikte är uppdelat mellan skugga och höjdpunkt.

Kantljus

Sväng ljuset runt så att det lyser över hans axel.

Det enda ljuset som vi kan se nu är kanten på hans ansikte, axel och arm.

Bakgrundsbelysning

Sätt ljuset bakom motivet.

Detta liknar kantljuseffekten förutom att ljuset är direkt bakom honom nu. Om ljuskällan var större (kanske en solnedgångshimmel) skulle det ha mer en silhuetteffekt. Men den mörka bakgrunden har skapat ett mycket mystiskt utseende för detta lågmälda porträtt.

Detta är exakt samma belysningssituation förutom att jag ökade min ISO för att göra en ljusare exponering.

Uplight

För att uppnå detta dramatiska utseende placerade jag ljuset vid hans fötter och skenade det upp mot hans ansikte. Upplyftning kallas ibland för ”monsterbelysning”.