Ett öga för komposition är en av de saker som lyfter de bästa fotografernas arbete framför resten. Ett av de bästa sätten att lära sig om komposition är att fokusera på att tillämpa en idé i taget. Du kan behandla det som en övning som hjälper dig att förbättra din kompositionskompetens, på samma sätt som pianospelare övar på skalor. Här är fem idéer för att komma igång.
# 1 Använd en enda lins
Linser har ett enormt inflytande på utseendet på ett foto, och det bästa sättet att lära sig exakt vilken effekt de har är att spendera lite tid med bara en lins. Helst skulle det vara en primärlins, men om du har en zoom kan du använda en bit tejp för att fixera linsen till en brännvidd (vissa linser har en låsbrytare som du kan använda istället).
Om du använder en enda brännvidd kommer du att bekanta dig med dess egenskaper.
Även om det är användbart att äga flera linser, kan möjligheten att byta från en till en annan innebära att du inte lär känna någon av dem särskilt bra. Denna övning hjälper till att övervinna den tendensen.
Vidvinkelobjektiv (i det här fallet 33 mm på en fullbildskamera) hjälper dig att passa mer in i ramen. De är linser för inkludering. Du kan få mer av bakgrunden på fotot med en vidvinkelobjektiv.
Teleobjektiv (här, ett 85 mm-objektiv på en helskärmskamera) hjälper dig att utesluta bakgrunden genom att beskära den och använda en bred bländare för att kasta den ur fokus.
# 2 Arbeta i svartvitt
Min favoritrekommendation för att lära mig mer om komposition är att arbeta i svartvitt.
Färg är ett så kraftfullt element att det dominerar de flesta foton. Det blir svårare att se och uppskatta de underliggande byggstenarna i kompositionen som textur, linje, mönster och tonkontrast. Ta bort färg och alla dessa saker blir lättare att se; när du är medveten om dem kan du börja använda dem för att förbättra sammansättningen av dina foton.
Till exempel, i det svartvita fotot ovan, märkte du formerna på fotot? Jag hänvisar till den vita rektangeln på bioskärmen (ja, det är vad den är), formen på de kinesiska bokstäverna och diamantmönstret i stenarna på marken. Alla dessa saker är lättare att se i svartvitt.
# 3 Upprepande mönster och former
En annan sak att se upp för är att upprepa mönster och former. När jag tog bilden ovan märkte jag att kortens upprepande former gjorde en intressant komposition.
Det finns två starka element i detta foto. Den första är mönstret som bildas av kortraderna. Den andra är de linjer som skapas av hyllkanterna och själva korten. Jag tog bilden i en vinkel så att linjerna som skapades av hyllorna rörde sig diagonalt över ramen.
Träna dig själv att känna igen mönster och former, så att du kan använda dem i dina kompositioner.
# 4 Rader
De flesta bilder har linjer av något slag som går igenom dem.
Raka linjer (som horisonten) sträcker sig över från ena sidan av bilden till den andra. Horisontella linjer kan skapa en lugn känsla, medan diagonala linjer är spännande och dynamiska. Vertikala linjer faller någonstans däremellan.
Böjda linjer är lite mer avslappnade och slingrar sig genom bilden snarare än att röra sig direkt över den. Du ser ofta en blandning av böjda linjer och raka linjer i landskapsbilder, där en mjuk kurva genom förgrunden och horisontlinjen arbetar tillsammans för att skapa ett lugnt landskapsfoto.
Bilden ovan utnyttjar diagonala linjer som skär genom landskapet som leder till horisonten (en annan linje). Jag använde en vidvinkelobjektiv (18 mm på en APS-C-kamera) för att överdriva perspektivet och lägga till djup i scenen.
# 5 Negativt utrymme
Negativt utrymme är det tomma utrymmet i ett foto. Du kanske har läst att du kan förbättra ett foto genom att komma närmare ämnet. Detta är ofta sant, men det finns tillfällen när du behöver gå tillbaka och ge motivet utrymme att andas.
På det här fotot använde jag en vidvinkelobjektiv (24 mm på en fullbildskamera) för att passa in så mycket av detta dystra och vilda landskap som jag kunde. De mänskliga figurerna i fjärran ger en känsla av skala och utrymme.
Den grå sanden och molnen bildar det negativa utrymmet inom vilket figurerna och de gräsbevuxna kullarna sitter. Det negativa utrymmet skapar en känsla av avstånd och fysiskt utrymme.
Att lära sig att se och använda negativt utrymme ger dig ett annat verktyg som du kan använda när du skriver foton.
Din tur
Det här är några av mina idéer för att utveckla ditt blick för komposition, men hur är det med dig? Vilka övningar kan du föreslå våra läsare? Låt oss veta i kommentarerna.
Mastering Photography
Min senaste e-bok, Mastering Photography: En nybörjarguide för användning av digitalkameror introducerar dig till digital fotografering och hjälper dig att få ut det mesta av dina digitalkameror. Det täcker begrepp som belysning och komposition samt kamerainställningarna du behöver för att ta bilder som de i den här artikeln.