Fyra Lightroom-tips för att förbättra dina landskapsbilder

Innehållsförteckning:

Anonim

Lightroom har ett brett utbud av knappar, skjutreglage och markeringsrutor som kan förbättra nästan alla foton, men ibland är alternativen så överväldigande att du inte ens vet var du ska börja! Det är omöjligt att säga vilka specifika justeringar som fungerar för ett visst foto, delvis för att det finns oändliga möjligheter och varje fotograf är unik. Det finns dock några Lightroom-tips som du kan använda med vissa typer av bilder, till exempel landskap, som förbättrar dem med bara några få klick. Om du någonsin har velat slå ihop dina landskap snabbt och enkelt finns det fyra alternativ som du kan använda direkt för att få alla landskap att se fantastiska ut.

Om du importerar en landskapsbild till Lightroom men ser dig stirra förbluffad och förvirrad över utbudet av redigeringsalternativ, försök att fokusera på de fyra objekten nedan. Jag använder dessa i de flesta av mina landskap, och du kanske blir förvånad över hur bra de fungerar för dig också.

Naturligtvis kan du alltid fortsätta att justera och justera med så många alternativ du vill, men dessa är fantastiska till att börja med.

  • Grundläggande ton
  • Textur
  • Skärpning
  • Graduerat filter

Att lära sig att använda dessa fyra justeringar går långt för att inte bara förbättra ditt landskap utan också många andra typer av bilder.

När du får mer redigeringserfarenhet börjar du ta reda på vad dina redigeringspreferenser är och lära dig att justera alternativen därefter. Gillar du kanske lite mer tonkontrast eller lite mindre mättnad? Kanske föredrar du att dina bilder har lite mindre skärpa? Att experimentera med dessa alternativ hjälper dig att förstå vad du föredrar. Det hjälper dig att utveckla dina färdigheter som redaktör för att få de resultat du gillar.

Grundläggande ton

Det finns en anledning att utveckla-modulen i Lightroom har en panel som heter Basic. Detta innehåller de mest populära justeringarna som de flesta fotografer använder direkt. De är särskilt användbara för landskap också. Följande är vad jag rekommenderar som utgångspunkt för dessa typer av bilder.

Höjdpunkter: Dra reglaget åt vänster för att göra de ljusaste delarna av ditt landskap lite mörkare.

Skuggor: Dra reglaget åt höger för att göra de mörkaste delarna av ditt landskap lite ljusare.

Vita: Dra reglaget åt höger för att göra de vita delarna vitare

Svarta: Dra detta åt vänster för att göra de svarta delarna svartare.

För att visa hur stor effekt dessa enkla justeringar kan ha på ett landskap, här är en bild utan några justeringar direkt från min kamera.

Skott på National Tallgrass Prairie Reserve i Kansas. En oredigerad bild direkt från kameran.

Bilden är tråkig, livlös och inte så intressant. 15 sekunder med att justera de fyra skjutreglagen i Basic-panelen gör underverk och förvandlar den till en helt ny bild.

Höjdpunkter -43, Shadows +26, Whites +70, Black -51. Inga andra justeringar gjordes.

Den resulterande bilden är levande, livlig och spännande att titta på, särskilt jämfört med originalet. Det tar inte mycket arbete alls att använda de fyra enkla skjutreglagen när du redigerar ett landskapsfoto, och resultaten kan vara hisnande.

Textur

Effekten av texturverktyget är inte lika uttalad och kanske inte tar andan på samma sätt. Adobes senaste tillägg till Lightroom kan dock ge imponerande resultat. Även om textur är särskilt användbar vid redigering av porträtt kan den också ta fram detaljer i gräs och stenar och andra områden i en landskapsbild som har mycket naturlig struktur.

Många landskapsfotografer är redan bekanta med Clarity-verktyget, vilket kan ha en liknande effekt som Texture. Men det förra kan ofta leda till bilder som verkar överbehandlade och artificiella. Textur är verkligen utformad för att förbättra utseendet och känslan på strukturerade ytor. Om du inte har provat det kan du bli förvånad över resultaten.

Jag tog bilden nedan i bergen i Stillahavsområdet, och medan jag gjorde en del grundläggande Highlight / Shadow / White / Black-redigering vill jag verkligen ta fram detaljerna i de vintergröna träden.

Jag sköt detta när jag vandrade nära Seattle, Washington.

Att öka värdet på reglaget Texture hjälper träden att sticka ut. De kommer till liv medan de lämnar molnen och himlen praktiskt taget orörda. Adobe designade alternativet Texture för att leta specifikt efter strukturerade ytor. Effekten tillämpas endast där den är riktigt användbar istället för över hela bilden som helhet.

Samma bild, med värdet Texture +90.

När den ses i full upplösning är resultatet anmärkningsvärt, men även på en liten skärm kan du se att träden har blivit mer uttalade. Bakgrundsträden är också tydligare och tydligare.

Det här nya alternativet i Lightroom är ännu inte så populärt och välkänt som Clarity, men det är en välsignelse för landskapsfotografer som vill krydda sina bilder utan att gå överbord.

Skärpning

Skärpningsverktyget har varit en integrerad del av Lightroom i flera år, men kan förbises av nya landskapsfotografer som känner sig överväldigade av alla funktioner framför dem när de redigerar sina bilder. Till skillnad från klarhet och textur hjälper skärpningsverktyget dig att framhäva kanterna på allt i dina bilder samtidigt som det ger dig möjlighet att ange exakt hur du vill använda skärpningen.

Precis som med texturverktyget kommer dina resultat inte att ha lika direkt effekt som andra ändringar, till exempel grundpanelen. Men noggranna justeringar av skärpning kan ge en nivå av resonans i ditt landskap och få liv till de små detaljerna.

Skott på strax utanför en liten stad i norra-centrala Kansas. Några grundläggande ändringar tillämpas, men ingen skärpning.

Justering av skärpning, som sitter i detaljpanelen, har fyra parametrar: mängd, radie, detalj och maskering. Även om dessa är alla viktiga, är de som jag rekommenderar att du fokuserar på är belopp och maskering. Flytta skjutreglaget Mängd till höger så att din bild ser skarpare ut och ger en känsla av skarphet. Använd sedan skjutreglaget Masking för att berätta för Lightroom var du ska applicera den verkliga slipningen.

Du kan hålla ner Alt eller Alternativ-tangenten (på en Mac) för att se hur detta fungerar och justera efter behov. Förhandsgranskningen av svartvitt uppdateras i realtid. När du håller ned ändringsknappen och drar skjutreglaget visar den precis var skärpningen kommer att tillämpas.

Justering av Masking-parametern medan du håller ned Alt- eller Option-tangenten (på en Mac) visar en liveförhandsgranskning av var skärpningen kommer att läggas till.

Användning av skärpningsverktyget är ett utmärkt sätt att förbättra ditt landskap, särskilt i kombination med några av de andra redigeringsalternativen.

Slipning tillagd med följande värden: Mängd 114, Radie 1.0, Detalj 25 och Masking 85.

Graduerat filter

Om du aldrig har använt Graduerat filter på dina landskapsbilder kan du verkligen njuta av det.

Detta verktyg låter dig tillämpa graderade justeringar på en del av bilden och till och med redigera justeringarna med hjälp av selektiv maskering och borstning. Det är ett utmärkt sätt att få fram himmelens rika blått, de subtila gröna gräs och lövverk eller genomföra andra ändringar av en del av din bild utan att påverka det hela.

För att visa hur Graduated Filter fungerar har jag tagit en bild i sydöstra Nebraska utan några ändringar förutom för att ta bort dammfläckar på linsen. Förgrunden är mörk och jag vill ändra himmelens färg för att återspegla det jag faktiskt såg. Globala ändringar som Basic-panelen fungerar dock inte.

Skott i lantliga Nebraska på en kylig februarikväll.

Som en jämförelsepunkt är här samma bild med några enkla justeringar, som i mitt allra första exempel. Grundjusteringarna hjälper men ger inte de resultat jag är ute efter.

Höjdpunkter -18, Skuggor +100, Vita +34, Svarta -7.

Det är en förbättring men fortfarande långt ifrån vad jag vill. Lyckligtvis är Graduated Filter här för att hjälpa! Genom att tillämpa denna typ av redigering kan jag ändra den nedre delen utan att påverka den övre delen. Redigeringen tillämpas också gradvis, så den verkar mer naturlig när förgrunden minskar till horisonten.

Inga ändringar från originalet förutom ett enda graderat filter som tillämpas på förgrunden. Temp 76, Exponering 2.16, Skuggor 21, Svarta -13, Textur 50, Skärpa 20.

Du kan gå ett steg längre och lägga till ytterligare graderade filter, vilket är särskilt användbart när du arbetar med landskap. I den här bilden vill jag ta fram de rika djupa färgerna på himlen utan att påverka fältet i förgrunden.

Ett graderat filter är det perfekta verktyget för jobbet.

Andra graderat filter applicerat på himlen. Temp -73, Exponering -.50, Höjdpunkter -45, Dehaze 10, Mättnad 16.

Jag listade Graduated Filter sist eftersom det är den mest komplicerade av dessa fyra justeringar du kan tillämpa i ditt landskap, men det är också, enligt min mening, den mest kraftfulla. Det finns många alternativ för att anpassa dina graderade filter, och det kommer att vara värt din tid att utforska mer. Exemplet ovan bör dock räcka för att komma igång.

Det finns så mycket mer du kan göra med landskapsbilder i Lightroom utöver vad jag visade här. Dessa grunder bör vara tillräckligt för att komma igång och hjälpa dig att få fram mycket av färgen, detaljerna och livskraften som dina landskapsbilder kan saknas.

Efter att ha lärt mig dessa hoppas jag att du börjar utforska de andra alternativen som Lightroom har att erbjuda.

Jag skulle gärna se exempel på dina landskapsbilder i kommentarerna nedan!