Det finns många splittrande punkter i fotografivärlden - varumärke kontra varumärke, film kontra digital och minimal redigering kontra Photoshop. Den som verkar ha en glödande ogillande är användningen av förinställningar i Lightroom. Hitta alla inlägg på förinställningar och personer raderar sig i kommentarerna för att bedöma och kritisera alla som använder dem. Människor får höra att de är lat, att deras bilder alla ser samma ut ala Instagram-filter och så vidare.
Fram till en punkt har de rätt - allt som överanvänds blir en kortvarig modefluga. Om allt du någonsin gör i din redigering är att använda konserverade inställningar och inte lära dig ens grunderna, håller jag med dem.
Många människor gör misstaget att tro att applicera en förinställning (eller ett filter) gör ett dåligt foto bättre, men förhoppningsvis har Instagram lärt oss bättre nu. Tänk istället på förinställningar som verktyg som hjälper dig att automatisera din process, göra dig snabbare och effektivare vid redigering.
Ändå finns det en hel del potential och möjligheter som förinställningar erbjuder oss. Låt oss utforska den idén!
(Obs! Även om den här artikeln specifikt behandlar kreativitet med Lightroom-förinställningar, gäller samma principer för alla andra program som tillåter förinställningar, inklusive Photoshop-åtgärder)
Det här är samma bild som sidhuvudet men det här har en förinställning som fördjupar de gröna tonerna och avmättar bilden och tonar ner det gula. Jag gillar det här mycket mer än originalet som är sant för livet.
Fördelarna med att använda Lightroom-förinställningar
1. Sparar tid
Du kan spendera timmar på att redigera bara en bild om du vill. De flesta av oss har dock inte lyxen av så mycket tid. Inte heller vill kunder betala så mycket för sina bilder.
Min rekommendation är att du ska göra en grundläggande redigering för varje bild för att passa dess krav. Men om du vill ha ett specifikt utseende eller en konsekvent stil för dina bilder, föreställ dig hur mycket mer tid du har med att bara kunna klicka på en förinställning för att avsluta den?
Vissa bilder tar längre tid att redigera. Du kan ge extra tid för dessa bilder genom att använda förinställningar på de enklare.
Av de två bilderna nedan är den översta bilden en oredigerad RAW-fil, medan den andra bilden är en bearbetad bild med förinställningar.
2. Enkelt och roligt
Varför bedömer folk dig för att göra något som är lätt? Måste allt vara komplicerat och involverat? Kan det inte vara kul också?
Inte alla har tid att förstå och behärska alla inställningar och alternativ inom Lightroom (eller något annat program). Med förinställningar kan du snabbt och effektivt tillämpa komplexa effekter.
Det är också kul att experimentera med nya stilar.
3. Konsekvens
Om du tar en film där motivet / ljuset / tonerna liknar varandra kan du uppnå en jämn finish för den slutliga bilden genom att använda en förinställning. Du kan också göra en speciellt för att passa fotograferingen om det behövs.
Dessutom, om du har gjort en serie tweaks till din bild, kommer du ihåg exakt vad du gjorde och vad inställningarna var? Kommer du ihåg alla att lägga till många fler bilder manuellt? Ja, du kan skriva ner allt eller dra ut det ur historiken, men det finns inget behov.
Av de två bilderna nedan är den översta bilden en oredigerad RAW-fil, medan den andra bilden är en bearbetad bild med förinställningar.
4. Anpassningsbar
Du kan enkelt skapa dina egna förinställningar i Lightroom och spara dem för användning upprepade gånger. Alternativt kan du skapa en som bara fungerar för en viss shoot. Förinställningar finns också att köpa förkonfigurerade för alla typer av olika finish.
När du har tillämpat förinställningen kan du fortsätta redigera och förfina utseendet. Beroende på inställningarna kan du stapla flera förinställningar ovanpå varandra för ett unikt resultat.
Det finns många olika sätt att använda och tillämpa förinställningar, och du kan få ett sofistikerat resultat snabbt och enkelt även när du kanske inte helt förstår alla funktionerna i programvaran.
5. Olika funktioner kan ha förinställningar
För dina redigeringsfunktioner är den primära användningen av förinställningar i modulen ”Utveckla”. Du kan dock skapa förinställningar som gäller metadata eller när du importerar eller exporterar bilder. Denna process kan hjälpa dig att tillämpa copyrightinformation eller kundinformation på bilder eller snabbt ändra exportinställningarna beroende på krav. Till exempel utskrift kontra webbanvändning.
Av de två bilderna nedan är den översta bilden en oredigerad RAW-fil, medan den andra bilden är en bearbetad bild med förinställningar.
Så kan jag bara använda förinställningar för allt?
Förinställningar är inte en magisk fix med ett klick. Varje förinställning reagerar olika med enskilda bilder. Det är viktigt att du förstår grunderna i ditt program eftersom det behövs redigering.
Men om du bara vill använda förinställningar kommer ingen att stoppa dig. Vill du dock göra det valet?
Kan folk berätta om du inte har fullständig kontroll över ditt redigeringsprogram? Ja. Generellt kan erfarna människor berätta.
Med detta sagt rekommenderar jag starkt att alla ska ha en solid förståelse för de grundläggande funktionerna som deras redigeringsprogram har så att de vet tillräckligt för att kunna redigera utan att förlita sig på förinställningar. Om du använder förinställningar bör du förstå hur du kan justera ytterligare och förbättra effekten.
Observera att inte alla förinställningar skapas lika. Vissa är bättre utformade och ger en mer polerad effekt när de appliceras.
Av de två bilderna nedan är den översta bilden en oredigerad RAW-fil, medan den andra bilden är en bearbetad bild med förinställningar.
Frihet att vara kreativ
En av de mest kraftfulla sakerna som förinställningar kan göra är att ta oss ut ur vår komfortzon och visa oss nya möjligheter när vi redigerar bilder. Människor är vanor av vanor, så när vi har hittat den bekväma platsen där vi kan skapa bilder av acceptabel kvalitet, kommer vi sannolikt att bosätta oss där.
Kanske vet vi inte allt programmet kan göra? Kanske förstår vi inte hur vi kan använda den här funktionen ovanpå den funktionen där. Till exempel, hur många människor förstår helt Split Toning?
Vad händer om vi inte behöver förstå absolut ALLA funktioner och funktioner i vår programvara? Kanske har vi helt enkelt inte tid. Vad händer om vi kunde förstå tillräckligt för att kunna använda de nödvändiga bitarna och sedan använda den kunskap som någon annan har skapat för att lägga till den extra dimensionen i vår redigering?
Vad händer om vi KAN prova ett nytt utseende med ett klick? Kanske en lila tonad, sedan en matt finish och en svartvitt? Vi kan jämföra en hel massa olika processer.
Kanske genom att testa förinställningar kan vi lära oss mer om programvarans funktioner? Kanske kan det ge oss mer självförtroende att skjuta i en annan stil och dra nytta av de nya redigeringsutsikterna.
Fördelning av en redigering
I skärmdumpen nedan visar den slutliga redigeringen av clematisblomman (före och efter bilder som visas ovan).
Som du kan se, efter import är nästa steg ”Klistra in inställningar.” Det är här jag har kopierat förinställningen och några justeringar gjorda på en tidigare bild i fotograferingen.
Ytterligare 19 steg har tagits för att förbättra och slutföra denna bild för att uppnå önskat resultat.
Kunde jag ha slutat efter de första ”Klistra in inställningar?” Absolut.
Var det det bästa som bilden kunde ha sett ut? Inte enligt min mening. Så jag tillbringade den tid jag hade sparat med en förinställning för att göra ytterligare små och små finjusteringar.
Använda förinställningar kreativt
Det här vinterlandskapet med frostskorpiga stenar, istappar och vad jag kan försäkra er om att frysa vatten var redan ganska blått. Den blå tonen berodde på 10-stoppsfiltret som jag använde för att uppnå lång exponering för vattnet.
Jag gillade hur den blå tonen betonade den kalla, skarpa vinterkänslan så jag bestämde mig för att använda den för att ställa in hela stämningen för den här bilden. En förinställning med blått, lätt matt finish bidrog till att öka den aspekten av processen. Det tillförde mer ljusstyrka på de vita, fördjupade skuggorna en touch och gav lite klarhet för extra skarphet.
Jag kunde helt ha ändrat färgutrymmet till naturligt dagsljus, men att se den här blå tonen inspirerade mig att följa den riktningen vidare. Jag visste att jag hade en förinställning som skulle göra intressanta saker mot de blå tonerna och det fungerade bättre än förväntat.
Av de två bilderna nedan är den översta bilden en oredigerad RAW-fil, medan den andra bilden är en bearbetad bild med förinställningar.
Jag tenderar mot mörkare, lynniga redigeringar. Så med hjälp av förinställningar för en bild kan jag snabbt se olika möjligheter. Med några få klick kan jag bedöma vad som passar en nyckelredigering, en avmättad, matt redigering, en neutral, naturlig redigering eller kanske svartvitt.
Ibland slår jag guld och slutar med något härligt oväntat (som de gröna vinbären högst upp i den här artikeln). Det misslyckas aldrig med att förvåna mig hur mycket utrymme Lightroom har för att göra saker som jag inte förstår helt. Men att använda förinställningar har lärt mig mycket, och jag packar upp dem långsamt, räknar ut det och börjar göra mina egna förinställningar nu.
Slutsats
Lightroom (och andra redigeringsprogram) erbjuder många funktioner och utrymme för redigering av dina bilder. Många människor har inte tid att lära sig alla funktioner och funktioner i detalj. Det kan vara frustrerande när du lär dig hur du använder det.
Förinställningar ger dig tillgång till funktioner i programvaran utan att behöva veta exakt hur man implementerar dem manuellt.
Att använda förinställningar gör det möjligt för även nybörjare att vara kreativa och experimentera med olika stilar och ser till deras redigering. Mer erfarna användare kan skapa egna förinställningar eller använda köpta i sin redigeringsprocess. De sparar tid och kan också göra din redigeringsprocess effektivare.
Förinställningar ger dig möjlighet att prova en stil som skiljer sig från vad du vanligtvis skapar. Alternativt kanske du vill prata och se hur en bild blir med en rad redigeringar. Att använda förinställningar kan också hjälpa dig att lära dig mer om programmet genom att visa mer av dess funktioner.
Även om förinställningarna kan användas för mycket eller inte används bäst, har de också många fördelar. Förutsatt att de används som en del av din process, och inte som en magisk lösning, kan förinställningar vara ett värdefullt verktyg.
Slutligen är det kul att spela med dem. Att kunna experimentera säkert och enkelt med ett enda klick på en knapp ger dig friheten att vara modig när du överväger nya redigeringsstilar.
Redo att prova Lightroom Presets? Kolla in utbudet av dPS Lightroom Presets - utformade för att förvandla dina bilder med ett klick.