En gästpost av Misho Baranovic - författare till vår nya iPhone Photography eBook.
För det här inlägget ville jag visa dig hur jag integrerar fotograferings-, redigerings- och delningsprocessen när jag är ute och tar bilder varje dag.
För några veckor sedan åkte jag till Sydney för att besöka Oliver Lang, en mobilfotograf som hade några mobila fotohändelser som jag verkligen ville vara med på.
En eftermiddag gick jag ut till Sydney Biennale, en enorm utomhusfestival som hölls på Cockatoo Island, i Sydney Harbour. Som alltid hade jag min iPhone med mig redo att ta några bilder av de konstverk som visas.
Jag drogs omedelbart till en enorm dimmaskin som heter Living Chasm av konstnären Fujiko Nakaya. Under 15 minuter varje timme skapar en serie pumpar och rör en eterisk dimma som omsluter den närliggande bergytan. Jag, tillsammans med alla andra, drogs till denna otroliga scen.
När jag närmade mig dimman lanserade jag min app för ersättning av kamera, ProCamera. Jag kunde snabbt justera min exponering för scenen och exponerade för dimens snabbt växande vithet (som var förvånansvärt kall och våt). När jag gick in i dimman kunde jag inte se mer än några steg framför mig. Jag insåg att autofokus var ganska värdelös i den här miljön, så jag ställde min fokuspunkt manuellt till ungefär en meter framför mig (jag använde min utsträckta hand som referenspunkt). Du kan också se en demonstration av hur jag använder kontrollerna i den här videon från Eric Kims Melbourne-fotograferingsverkstad.
Nu hade jag min exponering och mitt fokus inställt för att jag skulle kunna skjuta. Jag tycker att en av de största fördelarna med att fotografera med vilken smartphone som helst är att det inte finns något mellan dig och scenen. Eftersom det inte finns någon sökare kan jag experimentera med min inramning - särskilt mina vinklar och kompositioner. Koppar min hand över linsen för att hålla den torr och såg hur figurer snabbt skulle komma ut ur dimman. Med hjälp av ProCameras utlösningsfunktion i helskärm (beskrivs i e-boken) knackade jag bort när vuxna tveksamt gick in i dimman och försökte panorera i telefonen när barn sprang förbi, omedvetna om de andra människor de kunde smacka in när som helst.
Jag sköt cirka 100 foton på 15 minuter som maskinen gjorde dimma. När dimman tappade lade jag tillbaka telefonen i fickan och åtnjöt de andra konstverken utspridda runt ön. Två timmar senare, på färjeturen hemma, tog jag ut telefonen och började min gransknings- och redigeringsprocess. Jag skannade igenom bilderna och hittade ungefär ett dussin bilder som såg intressanta ut. Jag gick fram och tillbaka genom min kamerarulle och tänkte på hur jag kunde skapa en intressant visuell berättelse från bilderna. Fanns det en specifik redigeringsstil som skulle hjälpa till att få fram en vanlig tråd?
När jag såg alla foton av människor som rör sig genom dimman insåg jag att färgen i bilderna inte tillförde mycket energi och stämning på bilderna. Precis där på färjan, som seglade under hamnbron, bestämde jag mig för att redigera bilderna i en svartvit stil med relativt låg kontrast; hjälper till att rita ut den andra världsligheten i bilderna och höjer också känslan av desorientering och mysterium.
Med omedelbar åtkomst till mina redigeringsappar lanserade jag en av mina favoriter - Snapseed. Precis som Mac- och PC-versionerna är Snapseeds iPhone-app fantastiskt för finkornig redigering, särskilt grundläggande ljusstyrka och kontrastjusteringar. Här ska jag dela några steg om hur jag redigerar ett av mina favoritbilder från dimman.
Först här är det ojusterade skottet. Jag gillar verkligen pojkens energi som stöter på dimman.
Här har jag laddat bilden i Snapseed. Som jag har skisserat i e-boken har Snapseed ett mycket enkelt användargränssnitt där en svep uppåt / nedåt växlar mellan olika inställningar medan en svepning åt vänster / höger ändrar inställningens intensitet. Jag ska använda följande menyalternativ i ordning, beskära, svartvitt, ställa in bild och detaljer.
Det första steget är ett jag inte gör ofta och det är att beskära. I det här fallet tror jag att ta bort figurerna till vänster hjälper till att få fram den mest intressanta delen av fotografiet, balansen mellan löpande och dansande figurer.
Nästa steg är att konvertera bilden till svartvitt. Härifrån har du några redigeringsalternativ. Du kan antingen svepa uppåt / nedåt för ljusstyrka, kontrast eller korninställningar, klicka på förinställningsknappen (kombinationen stapel / stjärna i nedre menyn) eller klicka på cirkeln för att konvertera efter färgkanal. Jag har klickat på cirkeln som ger dig fem olika kanalval. Jag klickar ofta på var och en för att se vilka som fungerar bäst, vilket i det här fallet är Neutral.
Därefter trycker jag på Tune Image-knappen och väljer ljusstyrka. Jag har ökat ljusstyrkan med +10 och försökt få den till punkten precis innan den blåser höjdpunkterna i det övre högra hörnet på fotot.
Den slutliga justeringen på fotot är att klicka på Detaljer-knappen och lägga till en liten skärpning. Jag använder förstoringsglasfunktionen för en 100% förhandsgranskning av bilden (i detta fall pojkarnas fingrar). Detta säkerställer att jag inte skärper bilden för mycket.
Och det är det, en snabb svartvit redigering, här är den sista bilden:
Så när färjan närmade sig fastlandet hade jag framgångsrikt valt och redigerat mina favorit sex bilder från fotograferingen.
Nästa steg var att dela foton. Tillbaka hemma hos min vän lade jag snabbt till en liten textbeskrivning och formaterade bilderna för uppladdning till Instagram. Under de senaste månaderna har jag varit särskilt intresserad av att dela en sekvens av bilder på webbplatsen och utmana föruppfattningarna om att allt som delas på Instagram är enstaka bilder av katter och kaffe och selfies.
Jag ringde serien Into the Living Chasm, lade till lite numrering och laddade upp dem med en kort beskrivning av händelsen. Bilderna mottogs riktigt bra som en hel serie, alla fick en bra mängd positivt svar och gillanden.
Här är de andra fyra bilderna från serien.
Du kan se de sista Instagram-bilderna och kommentarerna här.
Jag hoppas att det här inlägget hjälpte dig att se hur jag använder iPhone varje dag för att ta, skapa och dela små visuella berättelser. Jag skulle gärna vilja veta vad du tycker om bilderna.
Det finns många fler tips och tips om hur du får fullständig kreativ kontroll över iPhone-kameran i den nya iPhone-fotograferingsboken!