Hur man skjuter ett självporträtt för att stödja din varumärkesidentitet

Innehållsförteckning:

Anonim

Personligt varumärke har blivit allt viktigare de senaste åren. Som fotografer samlar vi ofta noggrant den bild vi presenterar för världen, även som amatörer. Vårt varumärke och vår image är vanligtvis nära kopplade till den typ av fotografier vi tar.

Fotografer kommer ofta noggrant att sammanställa utseendet på deras webbplats. De kommer att spendera timmar på att överväga de bilder och text som de använder för att uttrycka sina fotografiska förhoppningar och drömmar. De vill att deras webbplatser och onlineportföljer ska ge människor en inblick i deras kreativa arbetsprocess och vilken typ av foton de tänker ta.

Jag börjar ofta med naturligt ljus när jag tar självporträtt. Det är så jag föredrar att skjuta för det mesta!

Och ändå tittar jag ofta på ”om mig” -sidan på en fotograferingswebbplats, portföljsida eller sociala medier, och front och center är ett fotografi av dem som tagits av någon annan. Bilden på din "om mig" -sida, eller din portföljprofilbild, är en stor del av marknadsföringsfastigheter. Du kan använda detta utrymme för att uttrycka dig och berätta en historia. Så varför låta någon annan ta det fotot?

Så vad är lösningen? Skjut ett självporträtt! Lägg ditt eget arbete i det värdefulla utrymmet och uttryck dig själv och din fotografiska stil tydligt och sammanhängande - även på din "om mig" -sida.

Vad är en varumärkesidentitet?

Nu mer än någonsin är fotografer ansiktet på deras varumärke. Nästan överallt där du går på internet har du möjlighet att ladda upp en avatarbild som representerar dig i digitalt format. Den här avatarbilden är ett utrymme för att berätta världen om dig och din fotografering.

En varumärkesidentitet är det sätt du presenterar ditt arbete för världen. Det är de visuella och textuella elementen som skiljer dig från andra människor i publikens sinnen. Eftersom fotografer vanligtvis är den huvudsakliga (och ofta enda) personen i den kreativa processen när det gäller bildskapande är de ofta förkroppsligandet av deras varumärke.

En enda stor skönhetsrätt för detta porträtt speglar en av mina vanliga ljusstilar.

För en fotograf kommer deras varumärkesidentitet i allmänhet att vara starkt bunden till sin stil där de vanligtvis arbetar. En fotograf som skapar vackra konstporträtt inspirerade av de gamla mästarna kan ha en varumärkesidentitet som förkroppsligar tidlöshet, arv och klassiska värden. Å andra sidan kan någon som skapar banbrytande samtida porträtt förkroppsliga egenskaper som innovation, mångfald och mod.

Nyckeln är att få in dina värden i bilderna du tar. Du kommer förmodligen att hända att det händer naturligt när du har tagit ett tag och har utvecklat en stil. Att skapa ett självporträtt för din "om mig" -sida och avatarer är dock en bra tid att brainstorma vad ditt arbete handlar om. Utmaningen är att se om du kan fånga dessa idéer i ett enda skott.

Har du rädsla för att skjuta självporträtt?

Självporträtt är svåra. De är svåra tekniskt, kreativt och känslomässigt. Det är ingen överraskning egentligen att fotografer ofta undanröjer självporträtt. Porträtt kan vara tillräckligt svåra för att få rätt när du skjuter andra människor, än mindre när du fotograferar dig själv!

Experimentella knep som detta korta skärpedjup i kombination med sagoljus kan lägga till en konstnärlig sida till ett självporträtt medan de täcker uppfattade brister i vårt utseende.

Bortsett från detta är ett självporträtt eller två också ett bra sätt att förbättra dina färdigheter, prova nya saker och se till att hela ditt personliga varumärke fungerar tillsammans. Du kommer sannolikt att vara ditt mest tålmodiga ämne, och om du avsätter en dag för att skapa ditt självporträtt har du tid att få det exakt rätt - även om du försöker något nytt.

Gå lätt på retuscheringen. När du arbetar med ett självporträtt i efterbehandlingen är det lätt att vara superkritisk mot allt du inte tycker om dig själv. Håll dig till ditt vanliga arbetsflöde och retuschera bara så mycket som vanligt.

Börja enkelt

Om allt annat misslyckas, börja som om du gjorde något annat porträtt. Om du brukar börja med en enkel två-ljus headshot i din studio, ge det en chans först. Granska dina bilder och gör sedan justeringar. När du har hittat ett skott som fungerar kan du prova något annorlunda. Du kanske hittar en helt ny riktning för ditt arbete!

Detta självporträtt sköts med naturligt ljus mot en grå pappersbakgrund. Ofta kan enkla bilder vara riktigt effektiva!

Det är lätt att tänka på självporträtt i en studios sammanhang, men begränsa dig inte! Ta kameran ut i naturligt ljus om det är en plats du vanligtvis tar porträtt. Du kan även köpa stativ för att hålla reflexer så att du kan dra nytta av alla vanliga ljusmodifierare som du skulle använda.

Men om du ska ut på plats för att ta självporträtt, överväga att ta någon med dig. Det är lätt att bli distraherad när du fotograferar självporträtt ute och om. Att ha ett extra par ögon kan skydda dig och din utrustning. Du kan också få din assistent att hålla i reflektorn eller en flashgun också!

Och om du verkligen vill visa upp vad du gör, överväga ett miljöporträtt i din egen studio och omgiven av dina fotografiska verktyg.

Tänk på sammanhanget

Var ska ditt självporträtt placeras? Kommer det att finnas på din egen webbplats eller kommer det att finnas på sociala medier?

I traditionella medier vill du vanligtvis ha motivet vänt mot tittaren eller titta mot mitten av boken eller tidningen. Det finns en anledning till detta. Det hjälper till att rikta läsarna fokusera tillbaka till innehållet snarare än utanför kanten av sidan till den större världen. Det är ett enkelt knep för att hålla läsarnas uppmärksamhet var du vill ha det.

Sidan “om mig” på min portföljwebbplats som visar mitt självporträtt i förhållande till textblocket.

Du kan också tillämpa detta på din webbplats. Tänk på placeringen av ditt självporträtt på sidan på din webbplats. Passar det bättre till vänster eller till höger om texten "om mig"? När du tränar dina poser, kom ihåg detta och se till att du antingen tittar rakt framåt eller mot textblocket.

Det är naturligtvis möjligt att bryta mot reglerna, men se till att du skjuter båda alternativen om du ska vara äventyrlig!

Vad sägs om det praktiska med självporträtt?

Om din kamera ansluts till en telefonapp som kan hjälpa till med exponering och fokusering, se till att du utnyttjar det till fullo. Självporträtt brukade vara en lång process som innebar att jag satt min skyltdocka på en stol i min studio för att få fokus och belysning rätt.

Nu kan jag se allt i realtid, inklusive exponering och fokusjusteringar, med Fujifilm Cam Remote-appen som ansluts till min kamera.

Använda Fujifilm Cam Remote-appen för att ställa in belysning och exponering och det resulterande självporträttet några minuter senare. (Belysning var en enda stor skönhetsrätt).

Om du inte har en kamera som ansluter till din telefon kan du skaffa dig en fjärrkontroll och överväga att fotografera bunden till en bärbar dator så att du kan se bilderna när du utlöser kameran. Du kan titta på mjukvara som Lightroom eller Capture One Pro för internetdelning. På det sättet kan du göra små justeringar av din ställning och inställningar när du går vidare för att se till att du verkligen spikar allt och skapar ditt bästa arbete.

Att använda ett bra stativ sparar också lite frustration när du fotograferar porträtt. Att balansera kameran på en buntböcker kan fungera (tro mig, jag har gjort det tidigare), men ett stativ hjälper dig att komponera ett skott mer effektivt. Glöm inte att prova ovanliga kompositioner också. Att lyfta upp kameran över ögonhöjden kan vara mycket smickrande när du fotograferar nerifrån och ner kan skapa en kraftfull pose.

Ett profilporträtt påminner om vilka typer av bilder som du ofta ser historiskt på mynt och medaljer. Var inte rädd för att experimentera med okonventionella poser när du fotograferar dig själv.

Håll dina standarder höga

Och slutligen, var så noggrann och noggrann med dina standarder som du skulle när du fotograferar ett porträtt av någon annan.

Ansträng dig för att göra ditt hår, pressa dina kläder och få ett bra uttryck. Bara för att det är ett självporträtt betyder det inte att det är en ursäkt för att vara lat och "fixa det i posten."

Jag skulle gärna se hur du går vidare med att skjuta ditt självporträtt för att stödja ditt varumärke och uttrycka dina värderingar genom dem. Släpp en kommentar nedan med resultaten och glöm inte att uppdatera din avatar med ditt nya porträtt!