Solnedgångar är ett stort drag för landskapsfotografer på grund av det unika ljuset i slutet av dagen. Inte bara är ljusets färg attraktiv utan också dess låga vinkel när solen går ner ger större struktur till landskapet.
Även om förhållandena vid solnedgången har potential att ge bra bilder, ger de också utmaningar som måste övervinnas för att maximera den potentialen. Här vill jag dela några tips och tillvägagångssätt för att skjuta landskap vid solnedgången.
Kamerainställningar
En sak som jag ofta får är ”vilka inställningar ska jag använda för att fotografera en solnedgång?”. Att fotografera vid solnedgången skiljer sig inte från att fotografera något annat landskap. därför är följande en bra utgångspunkt:
Fotograferingsläge: Manuell
ISO: 100
Öppning: f / 11 (maximera skärpedjupet utan att kompromissa med bildkvaliteten)
Slutartid: Justera så att detaljerna bibehålls i himmelens höjdpunkter (om det är för ljust, gör det snabbare, om det är för mörkt, gör det långsammare)
Vitbalans: Dagsljus / soligt (om du fotograferar i JPEG.webp)
Men kamerainställningarna garanterar inte framgång, det finns några andra saker att tänka på.
Skjuten i solen när solen korsade trädgränsen (ISO 200, f / 11, 30s, med 3-stegs ND-filter, 10-stop ND-filter)
Exponering
Ofta är dragningen av en solnedgång en ljus färgad himmel som innehåller röda, rosa och apelsiner och frestelsen kan vara att göra himlen till bildens fokuspunkt, exponera för den och kasta allt annat i silhuett. Om det finns en intressant horisont kan detta fungera kompositionellt men om inte, kommer du att ha en bild som snabbt kan förlora tittarnas intresse - efter himlen finns det ingenstans kvar för ögat att gå.
En av glädjen vid solnedgången är att fånga det gyllene ljuset som lyser upp världen framför dig och kastar långa skuggor. Att fånga både marken och himlen som exponeras korrekt kan därför ge bilder med en mycket högre inverkan som kommer att hålla tittarnas uppmärksamhet längre. Där ligger dock en av utmaningarna.
När solen är låg kommer himlen att se väldigt ljus ut jämfört med landet. På grund av det begränsade dynamiska utbudet av digitala sensorer kan skillnaden i ljusstyrka mellan himlen och landet orsaka problem för den resulterande bilden - om skillnaden är för stor förlorar du antingen detaljer i höjdpunkter (himmel) eller skuggor (land ).
Det finns två sätt att övervinna detta:
- Använd graderade neutrala densitetsfilter (som beskrivs i det här inlägget) för att regera i den ljusa himlen och se till att du kan spela in hela spektrumet av höjdpunkter och skuggor i en bild
- Ta flera bilder (en exponerad för himlen, en exponerad för landet som ett minimum) och blanda de två tillsammans med fotoredigeringsprogram.
Båda tillvägagångssätten har komplikationer (potentialen för oönskad flare eller färggjutning från filter, eller oönskad rörelse mellan exponeringar för blandningen). Jag föredrar att använda graderade neutrala densitetsfilter, i syfte att få så mycket rätt i kameran i en bild, för att spara att behöva spendera tid på att blanda exponeringar när jag är tillbaka på min dator.
Sammansättning
När du skjuter en solnedgång är frestelsen att alltid inkludera solen i ramen. Om solen fortfarande är ganska hög på himlen blir detta den mest utmanande bilden att exponera korrekt. Men om du väntar tills solen bara tappar över horisonten, kommer du att upptäcka att exponeringen är mycket lättare att underhålla och när du väl har behållit de ljusa höjdpunkterna kommer du att upptäcka att solen fångas med en 'solstjärna' och lägger till en extra kontaktpunkt för din bild.
Det andra alternativet är att vända sig bort från solen och fånga svagt ljus när det skulpterar landskapet. Du kanske inte fångar solens ”drama”, men du kommer fortfarande att fånga känslan av den tiden på dagen utan att ha svårigheter att exponera för den ljusa solen.
Sköt med solen vid 90 grader till höger och framhävde detalj i förgrunden (ISO 100, f / 11, 1.6s, med 3-stegs ND-filter)
Packa inte upp när solen går ner
För många packar upp och åker hem när solen går ner, men det är bara tio minuter efter att solen har gått ned att den verkliga färgskärmen på himlen börjar. En liten tid efter att solen sjunker under horisonten ser du ofta att moln på himlen får en röd / rosa nyans. Eftersom det inte finns någon stark ljuskälla just nu ökar slutartiden snart till några sekunder, så ett stativ är ett måste, men du kommer att kunna ta bilder med otrolig mättnad i himlen utan efterbehandling.
Tagen ca. 30 minuter efter den första bilden ovan visar molnen de rosa / lila tonerna (ISO 200, f / 11, 4s, med 2-stegs ND-filter)
Glöm inte soluppgången
Allt jag har skrivit här diskuterar skytte vid solnedgången, men allt gäller även soluppgång. Det är mycket svårare att motivera dig själv att gå ut vid soluppgången, men det är min favorittid på dagen att ta landskapsbilder, eftersom ljuset är lika magiskt och, beroende på temperaturen över natten, kan du ofta hälsas med tidigt på morgonen dimma som kan lägga till en helt ny dimension i dina landskapsbilder.
Tagen strax efter soluppgången med dimma som rullade i dalen nedanför (ISO 100, f / 11, 1 / 40s, med 3-stegs ND-filter)
Så medan soluppgång eller solnedgång är utmanande tider på dagen för att fotografera effektivt, förhoppningsvis hjälper tipsen ovan dig att gå ut och fånga hela potentialen i landskapet framför linsen.
