Efterbehandling är ett av de viktigaste stegen i bildtillverkningsprocessen. Det är i själva verket ett av de mest kraftfulla verktygen för att din vision ska bli verklighet. Kameran ser inte hur du ser din värld och det är ditt ansvar att översätta din vision till verklighet vid efterbehandling.
Du kan uppnå mest konstnärliga resultat i efterbehandling som helt enkelt inte är möjliga i verkligheten. Men eftersom du är fågelfotograf får du inte ofta en chans att efterbehandla dina fågelfotografier konstnärligt. Varför?
Eftersom betraktaren skulle ha sett fågeln i verkligheten är det lättare att jämföra med vad som presenteras på ett fotografi. Fågelfotografering handlar vanligtvis om att visa fågeln och dess naturliga skönhet inte att förbättra den konstnärligt för att uppnå något annat!
Det liknar väldigt mycket att fotografera en person. Vill du visa personen som de är, eller vill du få dem att se någon annan ut?
Betyder detta att du bara måste hålla det verkligt?
Inte nödvändigtvis. Men varje förbättring av efterbearbetningen för att få en fågel eller dess egenskaper att se vackra ut måste göras med mycket mer omsorg än om det till exempel var ett landskapsfoto.
Kom ihåg att misstagen fångas lätt!
Nedan listar jag de fem efterbehandlingsfelen som du som fågelfotograf bör undvika eftersom de är oförlåtliga.
Att begå något av dessa misstag kan förstöra ditt fågelfotografi, och du vill definitivt inte förstöra dina timmar och dagar av ansträngning för att få det fotografiet du älskar. Gör du?
Misstag # 1: Det är för hårt
Det pågår en debatt om huruvida man ska beskära eller få allt perfekt på fältet. Även om det är önskvärt att komponera på fältet, blir beskärning i inlägget nödvändigt många gånger i fågelfotografering på grund av flera faktorer som:
- Inte tillräckligt med tid för att komponera den snabba åtgärden som utspelar sig på delade sekunder
- Inte tillräckligt med brännvidd för att fylla ramen
- Inte tillräckligt med tid för att komponera en bild, särskilt om fåglar flyger
Om du kan förbättra kompositionen går du vidare och beskär bilden. Men alltför ofta ser jag många fågelfotografer skära den för hårt vilket gör att fågeln kvävs i ramen och bilden ser trång ut.
Den lilla ägretthägran på detta fotografi ser kvävd ut eftersom det inte finns något andningsutrymme framför att titta in i, och inget utrymme att röra sig som gör att det ser trångt ut. | 
Lägg märke till hur lite mer utrymme runt fågeln ger honom utrymme att titta in i och röra sig. Det är mer behagligt för våra ögon också. |
Snabbtips: Använd regeln om tredjedelar som en riktlinje.
Misstag # 2: Det är orealistiskt
Skjutreglaget för klarhet i Adobe Lightroom är ett sådant dödligt vapen som är svårt att replikera även med Adobe Photoshop. Det förbättrar den lokala kontrasten i en bild, vilket är en av de viktigaste aspekterna av bearbetningen. För mycket lokal kontrast gör att bilden ser orealistisk ut eftersom den tenderar att skärpa.
Den mjuka och smidiga känslan av de minsta detaljerna i fjädrar av fågeln börjar se väldigt orealistisk ut.
Lägg märke till hur orealistiskt parakiten ser ut i bilden ovan. Även bladen ser ut som plast.
Precis tillräckligt med lokal kontrast (vanligtvis klarhet på +20 till +30) kommer alla detaljer i fågeln fram.
Snabbtips: Istället för att använda musen för att dra i Clarity-reglaget, använd tangentbordspilarna och se förändringarna när du stöter på klarheten. Begränsa till de mindre siffrorna som +10 till +30.
Misstag # 3: Allt är alltför färgstarkt
Övermättade bilder finns överallt!
Fåglar är definitivt färgglada ämnen och det är anledningen till att vi alla lockas av dem. Men är de så färgglada?
För mycket mättnad ser överkokt ut. Om du försöker öka kontrasten som ett sista steg i ditt arbetsflöde efter bearbetning (vilket vanligtvis rekommenderas), kommer det också att öka mättnaden.
Observera att skjutreglaget Mättnad ökar den totala mättnaden av bilden vilket gör allt i bilden färgstarkt. Vill du verkligen att allt i bilden ser färgstarkt ut? Vill du betona fågeln eller bakgrunden?
Allt på ovanstående fotografi av en rödvattnad knäpp är färgglatt. Det är alldeles för färgstarkt. | 
På ovanstående fotografi har jag selektivt ökat mättnaden endast för fågeln i Adobe Photoshop. |
Snabbtips: Använd selektiv färgning. Mätt endast de färger eller objekt som är mycket viktiga. Använd HSL-panelen eller justeringsborsten för att applicera färgen.
Misstag # 4: Fågeln ser ut som en vaxstaty
Har du sett en vaxstaty av en fågel i en butik? Du kan också se dem på webben. Överdriven brusreducering ger dina fågelfotografier en plast- eller vaxstaty.
Även om det är viktigt att minska bullret eftersom vi oftast måste stöta ISO till 400 eller 800 för att frysa åtgärden, är det också viktigt att förstå vad brusreduceringsfiltret gör. Det Utjämnar kanterna genom att utjämna minutens och viktiga detaljer i bilden och fågeln.
Ovanstående bild av en stor ägretthäger har ett vaxartat utseende på grund av den överdrivna brusreduceringen som tillämpas på hela bilden. Kom ihåg att vattnet tappar textur på grund av överdriven brusreducering vilket ger det ett konstgjort utseende.
Genom att bara minska bullret i de out-of-focus eller låg detaljerade eller skugga områden i bilden, kommer det att hjälpa till att hålla detaljerna intakt.
Snabbtips: Minska bullret endast i de släta områdena (som bakgrunden) eftersom buller i allmänhet inte syns i de högt detaljerade områdena (som fågelns kropp).
Misstag # 5: För mycket är dåligt
För mycket är dåligt i allt vi gör. Om du skjuter en efterbehandlingsreglage för långt får du en dålig bild. Men det viktigaste som märks med många fågelfotografier är att det är överskärpt. Oavsett hur bra dina efterbehandlingsförmågor är, om du gör det här misstaget finns det ingen väg ut.
Överslipning dödar ett fotografi. Period.
Det är bättre att hålla det lite mindre skarpt än att gå för långt och vara alltför vass.
Funktionerna i Brahminy Kite är mycket skarpare än vad de borde vara. Kolla också glansen runt fågeln som bildas på grund av skärpning på den övergripande bilden.
Snabbtips: Applicera endast slipning på fågeln men inte mot bakgrunden.
Slutord
Det här är några av de största misstagen som bör undvikas. Eftersom de är oförlåtliga och potentiellt kan förstöra dina bästa fotografier. Det bästa sättet att undvika dessa misstag är att hålla en liten checklista för att se om du har begått något och korrigera dem omedelbart. Med övning kommer du lätt att undvika dem alla.
Nu är det din tid att berätta för mig de misstag som du tycker bör undvikas. Vilka misstag har du gjort i efterbehandlingen? Lägg gärna din åsikt om detta ämne men se till att den är produktiv och till hjälp för alla våra läsare.
Innehållsförteckning
Fågelfotografering
- ALLMÄN
- En introduktion till fågelfotografering
- 10 vanliga fågelfotograferingsfel och deras lösningar
- 5 hemligheter för fantastisk fotbollsfotografering
- 5 sätt att fotografera fåglar
- REDSKAP
- Granskning av Nikon D500 för djur- och fågelfotografering
- INSTÄLLNINGAR
- 10 Must-Use Bird Photography Camera-inställningar för nybörjare
- 5 kamerainställningar som alla fågelfotografer borde veta
- SAMMANSÄTTNING
- En snabbguide till fantastiska fågelkompositioner
- En vändning av huvudet - Skapa mer övertygande fågelporträtt
- 5 sätt att få ramfyllda bilder i fågelfotografering
- AVANCERADE GUIDER
- 10 Surefire-tips för fotografering av fåglar under flygning
- Hur man gör fågelfotografering nära matare
- Tips för bakfågelfotografering
- 5 tips för bättre skogfågelfotografering
- Hur man fotograferar kolibrier
- En guide till fotografering av fåglar och vilda djur i ett våtmarksområde
- EFTERBEHANDLING
- 5 Oförlåtande misstag efter bearbetning Varje fågelfotograf måste undvika
- Betyder detta att du bara måste hålla det verkligt?
- Misstag # 1: Det är för hårt
- Misstag # 2: Det är orealistiskt
- Misstag # 3: Allt är alltför färgstarkt
- Misstag # 4: Fågeln ser ut som en vaxstaty
- Fel # 5: För mycket är dåligt
- Slutord
- 5 Oförlåtande misstag efter bearbetning Varje fågelfotograf måste undvika
- INSPIRATION
- En samling fantastiska foton av fåglar