För den slutliga installationen av denna serie kommer vi att utforska den tredje och sista kuggen till produktfotograferingsstudion. Vi kommer att diskutera systemet som gör att du kan katalogisera och redigera dina bilder för att få dem redo på nätet i en hast. För detta ska vi distribuera Lightroom. Jag är säker på att det finns andra program som kan infogas här eftersom vi bara gör några mindre justeringar och byter namn. Om du har Lightroom skjuter det upp och följer med.
SKYTT NÄRD
Jag gillar att skjuta fast när jag arbetar i studion av några anledningar. Det första är att jag kan se bilden jag just sköt på en stor bildskärm. Jag kan zooma in och se detaljer som är svåra att komma åt på baksidan av en kameraskärm. Den andra anledningen är att jag har alla bilder automatiskt sorterade i rätt mappar.
STÄLL IN TÖRREN
För att komma igång med internetdelning i Lightroom, gå till Arkiv> Tethered Capture> Start Tether Capture.
Därifrån kommer du in i de bundna inställningarna. Jag lägger alltid produktnamnet som sessionsnamn, i det här fallet ”Stan Lee” eftersom jag skjuter actionfigurer. Nästa är namngivningen, jag låter filnamnet förbli artikelnumret (eller produktnamnet) men lägger till en nummerserie i slutet. Du kan göra vad som helst som fungerar för dig för att skilja skotten.
Välj sedan platsen där du vill att Lightroom ska lagra dina bilder. I det här fallet kommer jag att få alla bilder att gå in i mappen för min klient "XYZ" så jag skapar en mapp som heter "XYZ Product Images". Lägg slutligen till metadatainformationen, i detta fall min kontakt- och upphovsrättsinformation. Tryck sedan på OK.
Därefter får du en liten skärm som du kan placera var som helst på din Lightroom-skärm, jag gillar att sätta upp den överst. Det visar att kameran är ansluten.
*DRICKS* Om inget dyker upp, kontrollera att kameran är påslagen och att kabeln är ansluten. Om det misslyckas startar du om kameran, startar om Lightroom och tar bort och anslut kabeln igen. Detta rensar vanligtvis upp 99% av problem med tether. Under kameramärket finns artikelnumret och resten av dina kamerainställningar.
(Du kan läsa allt om min kamerainställning i min andra DPS-artikel här; Tips för snabb och effektiv studioproduktfotografering. Nu när du har din tether fångar alla inställningar kan du börja ta bilder.
FOTOSKOTTET
För detta skott vill min klient ha två vinklar av denna Stan Lee actionfigur. Så jag använder vår grundläggande belysning (diskuteras i den här artikeln; Utrustningstips för snabb och effektiv studioproduktfotografering) och tar det första skottet.
Låt oss ta en titt på den här bilden i Lightroom Develop-modulen. Tryck på D-tangenten för att gå in i utvecklingsmodulen, eller klicka på Utveckla högst upp i Lightroom. Se till att din klippning är aktiverad genom att trycka på J-tangenten.
Det jag försöker åstadkomma här är att blåsa ut bakgrunden. Om det blåses ut skulle vi visa rött (klippt) i Lightroom. Vi ser inte det, vilket innebär att jag måste sänka slutartiden för att släppa in mer ljus. Låt oss prova 1/3 av ett stopp för lite mer extra ljus och skjuta igen.
Ställ in exponeringen
Nu lagar vi mat. Alla våra efterföljande bilder kommer att ringas upp för att göra mindre arbete. Det är inte nödvändigt att ha hela bakgrundsklippningen. Faktum är att det för vissa motiv sannolikt kommer att innebära att du har tappat massor av kontrast i bilden. Denna mängd rött är okej för detta ämne.
Tänk på att vita och reflekterande produkter blir överexponerade måste förr än mörkare, så ställ in din exponering i enlighet med detta. Även om du har noll rött i bakgrunden är det okej, det finns Lightroom-verktyg som kommer att göra ett snabbt arbete med bakgrunden. Men kom ihåg att varje bit extra arbete du gör senare i Lightroom kostar tid så försök att få det rätt i kameran.
*DRICKS* Med den här produkten fotograferingsstudioinstallation är det så enkelt att få många produktvinklar på så kort tid. Det är alltid klokare att skjuta extra vinklar nu än att få en klient att be efter andra senare. Nu när vi har fyra vinklar av Stan Lee, byter vi till nästa produkt.
Ändra produkten
Klicka på den lilla kugghjulsikonen på tether-verktyget som tar fram inställningarna för Tether Capture och du kan ändra ditt sessionsnamn till det nya produktnumret, i det här fallet "Wookiee". Tryck på tabbtangenten två gånger, för som du kan se behålls sekvensnumret från det sista skottet och det står skott nummer 5. Tryck på nummer 1-tangenten och tryck sedan på OK eller Enter.
Du är nu inställd på att ta nästa bild och alla dessa nya bilder kommer att gå in i "Wookie" -mappen men stanna kvar i huvudprojektet för XYZ Products.
Precis som tidigare tar vi fyra vinklar för att klienten ska se till att vi har tillräckligt.
Om vi utvidgar navigeringsfönstret kan du se att vi har två produktmappar, “Stan Lee” och “Wookie” och det finns fyra bilder i vardera. Vi kan visa alla bilder genom att välja "XYZ Product Images" -mappen. Vi är nu färdiga med tether-verktyget så att du kan stänga det.
REDIGERINGEN
Vanligtvis är det här jag tar alla bilder från filmen och exporterar dem som små filer för klientbevis. Klienten väljer de bilder de vill ha och sedan redigerar vi dem. Låt oss låtsas att de redan har gett oss sin lista och börja redigera.
Gör bakgrunden vit
Tryck på D-tangenten för att gå in i utvecklingsmodulen, eller klicka på Utveckla högst upp i Lightroom. Det första jag vill göra är att se till att bakgrunden blåses ut (ren vit utan detaljer). För att göra detta, se till att din klipphöjdsfunktion är påslagen (tryck J på tangentbordet om det inte är det).
Eftersom vårt skott kunde använda lite hjälp längst ner kommer vi att öka de vita med en justeringsborste. Tryck på K-tangenten och ange +1,00 vid exponering och +40 på vita med en ny borste (jag har sparat denna förinställning som sin egen pensel som kallas "blowout"). Slå på Auto Mask, det gör ett bra jobb att hålla dessa inställningar från att oavsiktligt blöda på motivet om du kommer lite för nära. Måla nu helt enkelt den vita bakgrunden så klämmer de vita. Om det inte gör det, avsluta målningen, lägg sedan till en ny pensel och måla igen.
Globala justeringar
Tryck på K-tangenten en gång till för att återgå till bildjusteringar. Stäng av klipphöjdpunkterna genom att trycka på J-tangenten. Detta hjälper dig att fokusera på motivet under justeringarna. För den här bilden lade jag till +20 kontrast, -30 svarta, +30 klarhet och +20 mättnad.
Du kan enkelt synkronisera dessa inställningar med resten av produktbilden genom att ta upp filmremsan längst ner i Lightroom. Om du inte ser din filmremsa klickar du på den lilla uppåtpilen längst ner på utvecklingsmodulen. Välj nu din första bild, håll ner Skift-tangenten och klicka på den sista bilden. Klicka på knappen Synkronisera i Lightroom för att tillämpa inställningarna på alla valda bilder.
Vi väljer grundläggande ton, klarhet och färg för att synkronisera just dessa effekter till resten av bilderna.
Klicka på Synkronisera och resten av produkterna får samma justeringar. Tänk på att du fortfarande måste gå tillbaka till varje bild och se till att deras bakgrunder också är ordentligt klippta. Du kan använda justeringsborstfunktionen som tidigare. Våra Stan Lee-produkter har nu helt vita bakgrunder och de ser bra ut.
Alternativ metod
För Wookie-produkterna kommer jag att visa dig en något snabbare om än ibland inte lika exakt metod. Gå in i utvecklingsmodulen, och istället för att använda en justeringsborste, se om skjutreglaget Vita kommer att klippa bakgrunden. För den här bilden lade jag till +93 i Whites-reglaget.
Fungerade som en charm. Låt oss nu ge den här lilla killen lite ytterligare kärlek. Jag lade till +20 kontrast, -30 svarta och +20 tydlighet. Dessutom lade jag till lite skärpa som finns i detaljfönstret. Den här gången, när vi väljer alla våra Wookie-produkter och synkroniserar, klickar jag på knappen Kontrollera alla.
När jag tittar snabbt på resten av mina Wookie-produkter ser de alla bra ut. Dessa är redo att exporteras och det tog mig mindre än två minuter att redigera alla fyra bilderna.
Slutsats
Förutsatt att du redan har en kalibrerad bildskärm är det enda andra du kanske vill göra att lägga till en anpassad färgprofil för din kamera till Lightroom. Detta kommer att säkerställa att dina produktfärger förblir sanna, vilket är mycket viktigt. Du kan se hur du gör det med den här dPS-artikeln; Hur man använder X-Rite ColorChecker-pass för att få perfekt färg.
Detta avslutar mina tre delar för studiofotografering och hur man injicerar lite fart i den. Jag hoppas att du tyckte om det. Tack för att du läste.