En nybörjarguide för att fotografera i svartvitt

Innehållsförteckning:

Anonim

Om du aldrig har provat svartvitt fotografering tidigare kanske du undrar vad överklagandet är. Trots allt är det inte lite som svartvitt tv eller tysta filmer - en anakronism i vår moderna, högteknologiska tidsålder?

Svaret är nej, definitivt inte. I fotografivärlden anses svartvitt vara en konstform. Vissa skulle till och med säga att bara de bästa fotograferna arbetar i svartvitt. Det är ett medium med en rik historia (se exempel på ansikten från Ansel Adams, Edward Weston eller Henri Cartier-Bresson) och en ljus framtid.

Lika viktigt är att arbeta i svartvitt kan hjälpa dig att bli en bättre fotograf. Hur? Allt handlar om komposition.

Färg är väldigt kraftfull och tenderar att dominera fotot så mycket att det är svårt att se andra element som tonkontrast, struktur, form, form och ljuskvalitet. Erfarna fotografer ser instinktivt dessa saker, oavsett om de fungerar övervägande i färg eller svartvitt. Men om du precis börjat kan du behöva lite hjälp för att göra det, och att arbeta i svartvitt fotografering hjälper dig.

Svartvitt betonar klipporna och havet i detta landskapsfoto.

Naturligtvis finns det vissa ämnen som tenderar att fungera bättre än andra i svartvitt; särskilt två är landskap och porträtt. Om det här är första gången du fotograferar i svartvitt är det här fantastiska motiv att prova.

Svartvita porträtt framhäver ljusets uttryck och kvalitet.

Svartvitt på din kamera

Innan digital fotografering var det enda sättet att arbeta i svartvitt att använda svartvitt film. Tack och lov är det nu mycket lättare att arbeta i svartvitt, bara genom att byta kameran till svartvitt läge (kontrollera kamerans manual om du är osäker på hur du gör det, leta efter inställningar för bildstilar).

Kameror med elektroniska sökare visar automatiskt bilden i svartvitt, vilket hjälper dig att se hur bilden kommer att se ut innan du trycker på slutaren. Om du har en digital SLR får du samma effekt i Live View. Detta kan vara användbart om du arbetar med kameran på ett stativ (till exempel ta ett landskapsfoto).

Normalt rekommenderar jag dig att använda Raw-formatet vid denna tidpunkt. På lång sikt är det enklare än att använda JPEG.webp och ger dig bättre bildkvalitet. Men jag uppskattar att om du är ny inom fotografering kanske du fortfarande jobbar uteslutande i JPEG.webp. Resten av den här artikeln fungerar på denna grund.

Arbetar i svartvitt läge

En gång i monokromt läge ser du några extra alternativ. De hjälper dig att ställa in kameran så att du får bästa resultat. Återigen, kontrollera din manual om du inte är säker på var du hittar dem.

Färgfilter

Färgfilterinställningarna är kvar från filmfotograferingsdagarna. Fotografer skulle köpa färgade filter och använda dem för att ändra tonerna i svartvita foton. Till exempel, om din scen inkluderar en blå himmel, kommer att använda ett gult filter göra himlen lite mörkare, ett orange filter gör det ännu mörkare och ett rött filter mörkare fortfarande.

Den här scenen fungerar ganska bra i svartvitt, men den är inte alls så dramatisk som den kunde vara.

Genom att använda den röda filterinställningen blir den blå himlen mycket mörkare, vilket skapar en mycket mer dramatisk version av samma scen.

Det finns också en plats för gröna filter, som kan ta fram mer detaljer i gröna ämnen som lövskogar. Dessa fyra färgade filter (rött, orange, gult och grönt) har tagit sig in på de flesta digitalkameror som svartvita inställningar.

Kontrast

Om du tar ett foto i platt ljus (till exempel ett porträtt av någon som står i skuggan) kan fotot se platt ut (tvådimensionellt). Så du måste kompensera genom att öka kontrasten. Du kan antingen göra detta i Photoshop eller Lightroom efter att fotot har tagits, eller så kan du göra det i kameran med kontrastinställningen.

Modellen stod i skuggan när jag tog det här fotot. Ljuset saknar kontrast och det svartvita fotot är platt.

Ökande kontrast skapar en mycket starkare bild.

Beskärning och kvadratformat

De flesta moderna kameror låter dig ändra bildförhållandet. Anledningarna till att du kanske vill göra det är lite komplexa, men det viktigaste är att det låter dig fotografera i fyrkantigt format, något du redan kan vara van vid om du använder en app som Instagram på din smartphone. Om din kamera har en elektronisk sökare visar den en fyrkantig bild åt dig, vilket gör kompositionen mycket enklare.

Att beskära det fyrkantiga formatet betonar de tre krukornas former.

Toning

Slutligen kan du ha möjlighet att tona dina bilder. För att vara ärlig, såvida inte din kamera låter dig applicera toning påverkar subtilt, skulle jag inte bry mig om dessa, eftersom effekten vanligtvis är för stark.

Ha så kul!

Svartvitt är ett vackert medium att arbeta i, ett som du kommer att uppskatta ju mer du tränar. Under tiden - ha kul och roa dig. Du följer en stig som är trampad av några av de mest kända namnen inom fotografering. Och naturligtvis, om du har några frågor om att arbeta i svartvitt, vänligen meddela oss i kommentarerna.

Mastering Lightroom: Book Three - Black & White

Min e-bok Mastering Lightroom: Book Three - Black & White går in på ämnet svartvitt på djupet. Det förklarar allt du behöver veta för att göra dramatiska och vackra monokroma omvandlingar i Lightroom, inklusive hur du använder de mest populära svarta och vita plug-ins. Klicka på länken för att besöka min webbplats och lära dig mer.