Jag har alltid haft en mjuk plats för 1940- och 50-talet Film Noir, där det alltid finns en underbar Femme Fatale, vars charm troligen kommer att få dig dödad. Ljuset i dessa filmer är nyckeln till atmosfären av mysterium och fara, och jag älskar hur scenerna är sammansatta med rök, skuggor och det svartvita högdramat med estetiskt svagt ljus.
Dessa filmer var mestadels lågbudgetproduktioner inspelade på plats i stadens gator, med ett överflöd av nattscener, där brottslighet är huvudtomt. Lågmodig belysning är den röda tråden för Film Noir, med hårt ljus som skapar djupa skuggor, vilket resulterar i svartvitt med hög kontrast.
Som fotograf fascinerar skådespelerskans porträtt som användes av studiorna för marknadsföring verkligen, och jag antar att det påverkar mycket av mitt porträttarbete.
I den här artikeln ska jag följa stegen för att skapa den här bilden som är en rekreation av ett Hollywood Film Noir-porträtt, gjort med modern utrustning och digital efterproduktionsteknik.
Forskning
När det gäller varje fotograferingsarbete är det alltid en bra idé att undersöka och leta efter inspiration. Här använde jag referenser från en av mina favoritfilmer genom tiderna, “Touch of Evil”, regisserad av den stora Orson Welles 1958.
Kamera och lins
Valet av utrustning är en viktig utgångspunkt. I det här fallet använde jag en Canon 5D III-kropp med ett Canon EF 85mm f / 1.2L II USM-objektiv. Det här är min favoritlins när det gäller porträttarbete, den erbjuder den perfekta kombinationen av bra skärpa och fantastisk bokeh.
Ljusutrustning
Dessa bilder tändes ursprungligen, i de flesta fall, med glödlampor med hög effekt, och ljusets kvalitet och riktning styrdes mestadels med ladugårdsdörrar och Fresnel-strålkastare.
Jag bestämde mig för att använda två Canon 600EX-RT Speedlites, styrda av en Canon ST-E3-RT Speedlite-sändare. Detta skapade en enkel installation med en rutig softbox som fungerar som en hård knappljus på modellens ansikte och ett 20 ° rutnät som ett hårljus för att skilja modellen från bakgrunden.
Exponering
Vanligtvis i studioporträttbilder försöker jag bestämma exponeringen baserat på det skärpedjup jag vill skapa på bilden. I det här fallet valde jag att använda f / 8.0, eftersom det gav mig tillräckligt med skärpedjup i ansiktsområdet med 85 mm brännvidd.
Slutartiden är den andra viktiga faktorn och jag valde att använda 1/125, eftersom den blockerade eventuellt omgivande ljus och bara registrerade ljuset från blixten.
ISO 100 räcker för tillgänglig blixt och ger mig en ren och ljudlös bild.
Belysningsdiagram
Varje gång jag har en idé till en bild försöker jag lägga den på papper. För det mesta är det bara klotter i min lilla svarta bok, men det hjälper mig att visualisera installationen och den ljusa atmosfär som jag vill skapa. Här är den snabba skissen jag gjorde för den här bilden, som representerar belysningsdiagrammet och teknisk information för fotograferingen.
Ljusmätning
Efter att ha ställt in startpunktvärdena för kameran är det dags att beräkna ljusposition och effekt för att skapa önskad effekt.
Bakgrunden var vit så ett avstånd till motivet på sju fot räckte för att göra det svart, vilket fungerar mycket bättre med en blond modell.
Tanken var att ha ljus på hälften av modellens ansikte och en snabb nedgång till andra sidan, vilket skapade en mystisk stämning i bilden. Den rutiga softboxen var perfekt för denna effekt. 20º-rutnätet skapade ett kantljus på håret och förhållandet 2: 1 till huvudljuset, så mätningen var f / 8,0 för huvudljuset och f / 11 för hårljuset.
Klicktiden
Nu när allt är klart är det dags att klicka. Även tuff den slutliga bilden var tänkt att vara svart och vitt, jag fångade den i färgläge eftersom det ger mig bättre val för konvertering i efterproduktion.
Efterbearbetning
Det finns många verktyg och plugins för att konvertera svartvita bilder. I det här fallet använde jag Photoshops svartvita verktyg som är en enkel men effektiv lösning.
Bild> Justeringar> Svartvitt
Några justeringar av den röda och gula kanalen gav mig rätt kontrast på huden och övergripande bild, vilket skapade den dramatiska stämningen.
Så här är min inställning till Film Noir-porträttet. Det var verkligen kul. Om du ger den här tekniken ett försök, vänligen dela dina resultat och bilder i kommentarerna nedan.