Hur jag sköt och redigerade den: The Second Severn Crossing

Anonim

Bilden ovan är en lång exponering av Second Severn Crossing, en motorvägsbro som korsar floden Severn, strax utanför Bristol, England. Jag har tillfrågats ett antal gånger hur den här bilden bearbetades, vilken programvara / plugin-program som användes, så jag trodde att det skulle vara en bra övning att förklara den här.

Fotograferar bilden

Jag hade funderat på det här skottet ett tag och jag visste att det fanns ett par viktiga element som jag behövde tänka på när jag försökte fånga bilden:

  • Jag var väldigt angelägen om att bli låg i förhållande till bron och skjuta en bredbildsbild över floden. Lyckligtvis finns det en gångstig som går längs flodstranden, under bron, som är lättillgänglig med bil (Google maps-länk).
  • Jag ville fånga en lång exponering så att jag kunde kontrastrera molnens rörelse mot broens statiska struktur. Därför fanns det ingen speciell planering när det gäller väder eller tid på dagen, eftersom jag var nöjd med en molnig himmel mitt på dagen, så länge det var en stark vind - lyckligtvis, under julperioden 2012, Storbritannien erbjöd dessa villkor i överflöd.
  • Jag ville fylla ramen med silkeslen vatten, så eftersom floden Severn är en tidvattenflod med en av de största tidvattenområdena i världen, såg jag till att jag skulle komma fram till platsen runt högvatten.

Bilden, som tagits rakt ut ur kameran, visas nedan:

Bilden togs med ISO100, 12 mm, f / 10, med en 5-minuters exponering (299 sekunder för att vara exakt). Jag använde ett 2-stegs graderat neutraltäthetsfilter för att jämnt matcha himmelens exponering med floden och använde ett 10-stegs neutraltäthetsfilter för att producera den långa exponeringen. Eftersom höjdpunkterna i scenen lätt rymdes övereksponerade jag bilden för att se till att jag fångade maximal rörelse i molnen, eftersom jag visste att jag skulle kunna korrigera exponeringen / kontrasten under efterbehandlingen.

Bearbetar bilden

Bearbetningen av den här bilden utfördes i Adobe Lightroom 4.

Det första steget var att konvertera bilden till svartvitt med hjälp av B & W-väljaren i färgpanelen (i utvecklingsfönstret).

Den ursprungliga bilden efter en rak svart-vit konvertering, utan kontrast

Med tanke på den betydande mängden förgrund bestämde jag mig för att beskära bilden vid denna tidpunkt, med ett bildförhållande på 2: 1, för att ge den bredbildsbild jag var ute efter och för att förhindra att förgrunden var en distraktion under resten av behandlingen.

Beskär till ett bildförhållande på 2: 1

Jag behövde sedan ta itu med bristen på kontrast och överexponering av den ursprungliga bilden. Därför ställde jag in de vita (+33) och svarta (-40) punkterna och justerade kontrasten (+40) för att ställa in den totala exponeringen för bilden.

Initiala exponeringsjusteringar gjorda

Jag applicerade sedan ett graderat filter på himlen (visas nedan) för att justera exponeringen (-1,74), kontrast (+100), klarhet (+100) och höjdpunkter (+12). Jag skulle vanligtvis inte öka varken kontrasten eller klarheten till +100, än mindre båda, men i det här fallet fungerar det för att få fram ett komplett utbud av toner i deras himmel och så betona rörelsen som fångas i molnen (ökningen kontrast / klarhet är också ett mycket bra sätt att markera eventuella dammfläckar i en bild!).

Visar det graderade filtret som appliceras för att ge effekt på molnrörelsen på himlen

Därefter applicerade jag ett graderat filter, från botten av ramen, på vattnet (visas nedan). Jag använde den för att öka exponeringen (+0,80) och minska klarheten (-100) för att göra vattnet ljusare och minska den lokala kontrasten för att ge den ljusa, jämna vatteneffekten som kan vara nyckeln till en bild som denna.

Visar det graderade filtret som appliceras på den nedre delen av bilden för att jämna ut vattnet

När det graderade filtret applicerades på himlen, agerade det också på bron i det övre vänstra hörnet av ramen, vilket gjorde det alltför mörkt och tappade detaljer. Därför använde jag justeringsborsten för att måla en mask över den drabbade delen av bron med ett lågt flöde för att gradvis kunna bygga upp den önskade effekten.

Masken ritad med justeringsborsten visas i rött

På justeringsmasken applicerade jag en ökning av exponeringen (+1.08) och skuggor (+18) för att få fram en del av detaljerna i bron som förlorades efter att ha applicerat det graderade filtret över himlen.

Nitera den extra detalj som nu syns i den övre vänstra delen av bron efter applicering av justeringsmasken

Jag applicerade sedan ett graderat filter på varje hörn på höger sida av bilden, som visas nedan. Det högsta graderade filtret krävdes för att subtilt blanda en vinjett orsakad av att jag staplade 10-stoppsfiltret och ND-filterhållaren. Det nedre graderade filtret krävdes för att tona ner vattnet vid ramens kant. Exponeringen minskade i båda fallen.

De två slutliga graderade filtren som visas sammanfogas till samma bild här)

Den slutliga redigeringen som behövde göras på bilden var att ta bort alla dammfläckar (du kommer gärna att veta att jag sedan har rengjort min sensor) och heta pixlar (de ljusa vita pixlarna som härrör från den extrema exponeringen tid) för att ge den slutliga bilden:

Den slutliga bilden (klicka för att förstora)

Så där du går, med några relativt enkla redigeringar, var det möjligt att producera denna svartvita långa exponering med hög kontrast utan behov av ytterligare plugin-program eller mjukvarupaket utanför Lightroom 4. Den ursprungliga bilden kan ha saknat påverkan och det kan ofta vara fallet med långa exponeringsbilder, men genom att fotografera i rå kan du utnyttja de fångade detaljerna för att skapa den bild du hade tänkt dig.

Om du vill ha några tips som hjälper dig att ta bilder med lång exponering, som den ovan, kolla in det här tidigare inlägget.