"Det är inte jag, det är ämnet"
Jag erkänner att jag ibland känner mig som ett bedrägeri.
Ett bedrägeri eftersom jag har folk som "ohhhh" ingar och "ahhhh" på ett foto av mig och när jag lutar mig tillbaka och tittar på det, inser jag att det inte är mina fotokunskaper de är förvånade över, det är föremålet för bilden.
Ja, jag var där och komponerade skottet, valde ämnet och såg till att exponeringen var solid. Jag gjorde antagligen en mindre justering eller två på Lightroom på kontoret. Jag hade påverkat resultatet, det är säkert.
Men då och då måste jag ärligt säga: "Det var Moder Natur (ett av mina favoritämnen) som verkligen gjorde allt för att göra det så vackert." Jag gör det för att jag känner mig som ett bedrägeri som tar bort den naturliga skönheten i scenen som den var framför mig för något jag skapade. Särskilt när jag inte använde mer skicklighet än en väl tränad apa skulle.
Jag tar upp detta för att förklara ett fenomen som nybörjare ibland har för sitt arbete och deras nyförvärvade älskande fans. En av mina studenter visade mig ett skott av en geysir i Yellowstone. Han frågade mig, lite förvirrad, ”Folk säger till mig att de verkligen gillar det här skottet, men det verkar ganska normalt för mig. Varför är det så?" Jag gjorde mitt bästa för att förklara min syn på hans skott, vilket var att det var väl exponerat och hade god mättnad och inte var häpnadsväckande. Bara inte solid användning av teknik.
Det som var häpnadsväckande för hans tittare var färgerna i gejsergruvan; brända röda och utsmetade alger fyllda apelsiner som strömmar ner på glittrande, smutsiga vita ytor med en himmel som lätt kan ansöka om upphovsrätt på färgen ”himmelblå”. En rad smaragdgröna delar upp scenen.
Och jag hade stått på nästan den exakta platsen bara 20 meter från parkeringsplatsen och tagit samma skott (på en molnig dag).
Jag försökte inte lägga ner honom och han tog det konstruktivt. Jag ville att han skulle förstå vad jag hoppas kan hjälpa dig, och det är att det ibland är ämnet som folk gillar och inte din fotografiska förmåga.
Denna nästa punkt är mycket viktig för dem som börjar: Det behöver inte vara en dålig sak. Att ta ett foto av något vackert i sig och ta ett kvalitetsskott för att dela med andra är en ädel strävan. Men det är viktigt att förstå som en mätare för att veta om dina färdigheter förbättras.
Ett annat exempel är den här bilden av Jessica Spiegel, som driver WhyGo Italy Travel Guide. Skottet tas i Ravenna, Italien.
Upphovsrätt Jessica Spiegel
En kommentar på mitt blogginlägg med hennes foto och en efterföljande diskussion på Twitter visade att många gillade fotot mycket. Och Jessica kommer att vara en av de första som erkänner att det inte är hennes färdigheter utan mosaiken som drar människor.
Jag kan fortsätta med exempel och troligen känner du till några i dina egna kataloger. Bilder som människor älskar är bara "so-so" för dig. Inte ett bra foto, men ett fantastiskt motiv. Mitt eget exempel är högst upp med ett skott av Fes i Marocko som inte tog någon speciell talang eller tanke. Bara ett zoomobjektiv.
Var tacksamma för människor som gillar fotot eftersom det gav lite skönhet eller förståelse eller kunskap i deras liv och de är glada för det. På jakten på att förbättra din teknik, se till att du inte fastnar i utmärkelsen av vackra motiv och börja ignorera din teknik och unika syn på världen.