Leda dina tittare genom dina foton

Anonim

När tittarna tittar på dina foton vill de ofta gå någonstans. Och de vet inte ens det. Du kan hjälpa till att ta dem med på en resa inom ditt foto genom att leda dem på ett antal sätt. Ibland älskar människor att vägledas av konst och inte behöva tänka för hårt. Det var att tekniken för att leda kommer in.

Banor

Det första verktyget, eller tricket, är att skapa en faktisk sökväg i ditt foto för att vägleda tittaren. Fram till bak, sida till sida, uppifrån och ned. Gör vägen till en särskiljbar sådan en verklig stig (avbildad här i Olympic National Forest i staten Washington), väg, dal eller till och med en flodbana. Med fantasi kan du se andra vägar i naturen såväl som i den konstgjorda världen.
Om du börjar med fotografering och undrar hur du använder en väg, börja med en av de mest grundläggande teknikerna; Regeln om tredjedelar. Denna regel är ett enkelt sätt att börja bli våta. Ta vägen från en punkt till en annan, och låt den ofta starta eller stanna på en av meridianerna i regeln. En flod som börjar i avståndet från en skärningspunkt mellan meridianerna på den övre högra tredjedelen som sedan flyter mot förgrunden och slutar i den nedre vänstra tredjedelen. Fotavtryck i sanden längs den nedre tredje meridianen.

Handling

Åtgärd leder också din tittare genom ett foto. Ta en titt på denna flodhäst till exempel. Det rör sig i en tydlig riktning och du vet vart fotot är på väg. De flesta jag har visat bilden för att erkänna att de inte riktigt såg svansen men minns verkligen hur huvudet och näsan såg ut. Det beror på att känslan av handling och rörelse ger tittarens ögon någonstans att gå. Det tar också upp en annan punkt om ögonen.

Tittar

Oavsett om faktiska ögon finns i ramen eller inte, med ett motiv som ser ut åt sidan eller det andra, till och med något, hjälper tittarna inuti ramen. Det är en del av den "vill ledas" mentaliteten när vi tittar på konst för nöje. Att se någon, eller något, titta på en sida kommer att vägleda oss.

Här blir fokus inom ramen viktigt. Du kanske vill lyfta fram det som ses genom att uppnå ett hårt fokus på det eller göra det mer abstrakt, som jag gjorde på bilden ovan av Legal Nomad Jodi Ettenberg (även om du uppenbarligen kan säga att det är en soluppgång). Fokus kan också hållas på både nära och fjärran ämnen om du vill. Valet är ditt och som alltid, experimentera med att välja den ena eller den andra för att se hur den färdiga bilden känns för dig.

Placera

Position inom ramen är också viktig för att leda. Ta en titt på dessa två bilder från Ngorongoro Crater i Tanzania.

Den första bilden beskärs specifikt för att placera safaritrucken vid korsningen av två Ride Of Thirds-meridianer. Det pekas också på den öppna marken till höger. När du ser detta vet du vilken riktning lastbilen kör och vad den kommer att stöta på.

Den andra, vertikala bilden är inte inramad också. Lastbilen närmar sig kanten på ramen och på en undermedveten nivå, vi gillar inte att veta vad som är nästa. De flesta människor blir oroliga när de ställs inför en ny, okänd situation och fotografier får ofta reflexen att spruta sig in i vår vilja eller ogillar ett foto. Det kommer att finnas några som gillar det andra fotot mer än det första, för säkerheten, men för majoriteten hjälper det att veta var ett objekt går att njuta av ett foto.

Linjer och mönster

Jag ska inte använda det beprövade (och kanske lite pumlade) järnvägsbildet här. Men jag antar bara att nämna den bilden hjälper dig att förstå användningen av linjer. Medan linjer kan betraktas som en väg (och säkert skulle vara fallet med en järnväg), kan de vara mer abstrakta, till exempel räcken eller horisonter som i denna bild av en färjebåt på en grå Puget Sound-dag.

Mönster används också i räckeöverdraget och sätena på höger sida. Ett annat exempel på mönster och linjer, men i det här fallet inte pekar vägen.

Att leda tittaren genom ditt foto tar tanken på att ställa in bilden när du är i fältet (eller i studion). I stället för ett statiskt foto, "Här är en flodhäst", ger du tittaren ett ställe att gå in i fotot. Det är ytterligare ett verktyg för att göra din fotografering mer engagerande.