Hur man skapar porträtt med drama

Anonim

Du har lovat dig själv att din nästa porträttfotografering skulle vara "nästa nivå" för dina förmågor. Du vill ha en uppsättning porträtt som kan betraktas som konst och perfekt för galleriförstoringar. Du vill fånga ditt motiv bra, men du vill också växa i dina förmågor som kreativ fotograf.

Lyckligtvis skulle ödet ge dig båda möjligheterna.

Du har en bokning för porträtt med en utåtriktad, dramatisk, målare och kosmetolog. Det blir en regnig dag, så filmen kommer att testa din kreativa expertis inomhus utan något annat än din kamera och en blixt på kameran. När du kommer till hennes studiolägenhet är du lättad: det finns ljus att gå runt. Efter en hälsning och ett litet samtal tar du snabbt reda på vad du har:

Stora burspråk som försiktigt sveper ljuset runt huden och reflekteras i underbara fånglampor och en rörlig stol. Perfekt.

Du vet exakt vad du ska göra.

Du rensar utrymmet framför fönstret och placerar stolen mot det. "Okej, låt oss ta några bilder med dig först mot fönstret." Ditt motiv sitter rakt upp i stolen först och du tar några testbilder. Dina inställningar:

  • Manuellt läge: Gör det möjligt för dig att få avancerad exponering med höjdpunkter och skuggor
  • Kort skärpedjup (2.8): Kasta fönsterramen ur fokus och isolera ögonen och ansiktet
  • Måttlig slutartid (200 / s): Att fånga precis tillräckligt med mycket ljus
  • Fyll blixt: Att fylla i ansiktet med skott från fönstret

Efter några ögonblick av att experimentera och kommentera skönheten i din modell är du redo att börja.

Du får din modell att koppla av i stolen. Hon lutar sig lätt tillbaka. Hon vetter mot fönstret och begränsar rummet du har framför henne. Återigen kommer du ihåg hur mycket du siktar på kreativa bilder. Du analyserar dina vinklar i handling, fast besluten att prova något nytt.

"Jag kommer att komma precis framför dig här", börjar du och flyttar lite hår från din modell. "Låt oss titta upp på mig här …" När hon väl tittat upp reflekteras ljuset i hennes ögon med lysande fångljus.

"Underbar!" Du utropar, inte kan maskera din spänning. Du visar din modell bilden. Hon andas djupt. "Åh, jag älskar det!"

Sköt en. Åh ja.

Efter några skott till ändrar du saker och ting. ”Låt oss ha fönstret bakom dig den här gången. Och vi ska gå för hela kroppen. ” Du använder en mindre stol den här gången, men vill inte göra en "normal" sittställning. "Är du spel för lite annorlunda?" Din modell flinar och nickar. "Vi gör det." Du får henne sitta med benen över armkanten, och för extra bantning, coacha henne att korsa ett ben över det andra. Du ordnar armarna i trianglar och skapar en elegant avslappnad känsla.

För detta skott behöver du lite fyllningsblixt - men inte för mycket. Du vill skapa lite drama med höjdpunkter och skuggor. Du blinkar ljuset upp till taket för att försiktigt kaskadera din modell utan att fylla för mycket. För att betona den dramatiska stämningen får du din modell att se ner på marken.

"Okej, nu går vi!"

Det tar några fler testbilder än tidigare, men återigen kommer du ut med bilden du drömde om. Belysningen är utsökt. Posen perfekt. Stämningen dramatisk. Och kontrasten att dö för.

Bäst av allt är att din klient är lika nöjd med bilden som du är.

Efter fotograferingen får du en kontroll och lägger tillbaka din utrustning i bilen. Regnet fortsätter att falla försiktigt ute och du ler.

Vem visste att en regnig dag skulle underlätta med den perfekta bilden av fönsterljusdrama?